martes, 31 de enero de 2012

Chuck versus La Felicidad


Todas las cosas buenas llegan a su final y Chuck no fue la excepción. El viernes 27 de enero, la NBC trasmitió el capítulo final de Chuck. Un especial de dos horas, “Chuck versus Sarah” y “Chuck versus the goodbye”, que tuvo de todo: drama, acción y humor. Con una pareja que sobrevivió la “maldición moonlighting", los productores y escritores decidieron poner a prueba el amor de Chuck de la manera más cruel, haciendo que Sarah olvide todo, y de repente estábamos en el mismo lugar de hace 5 años, pero el giro inesperado lo dio un final abierto y satisfactorio.


Chuck, creado por Josh Schwartz y Chris Fedak,  el 24 de setiembre del 2007

Chuck versus Chuck

Chuck versus the goodbye” más que la conclusión de la serie fue un flashback al piloto, de ese modo recordamos por qué nos enamoramos de esta historia ortodoxa.  Cuando Sarah le pide a Chuck que le cuente “su historia”, suponemos que Chuck obvió varias partes, ya que en los flashbacks no estuvo el fantasma de Bryce, sin embargo, su memoria estuvo presente en esa impresionante escena en la que Sarah se desliza como ninja para robar y destruir el Intersect, (como Bryce Larkin lo hizo en el piloto). Era obvio, el final sería un homenaje al comienzo.

Irene Demova es el virus que salvó a Chuck y los demás en el piloto (Chuck versus the Intersect) y también los volvió a salvar en el último episodio (Chuck versus the goodbye)

Aunque se logró cerrar casi todas las historias… ya pues, tantos años tras Fulcrum, sólo conocimos a uno de ellos, Edgar, intepretado por el Jacob de Lost, también dejaron muchas puertas abiertas (¿tal vez para una posible película?). Bueno, los finales siempre son polémicos. Uno: porque no logran llenar las expectativas y Dos: porque además de no llenar las expectativas, las destroza completamente. En el caso del querido Chuck… todos terminaron felices, excepto el protagonista, ¿o sí?

Chuck versus Sarah

El hecho de que Sarah perfiera la memoria era una excusa perfecta para conmemorar el principio, en varias escenas calcadas del piloto, (El primer encuetro, la primera cita, Irene Demova y finalmente, la playa). En el internet hay cierta incomodidad y muchas criticas por parte de los fanticos porque la pareja principal no terminó felices y con hijos.  La respuesta que quizás nunca obtendremos es si Sarah logró recobrar su memoria con “el mágico beso” que Morgan sugirió. Sin embargo, hay que ver el lado positivo, Sarah bien pudo alejarse pero la escena concluyó y los dos seguían besándose. Entonces, así Sarah no recuerde, puede que se enamore del noble de Chuck otra vez, claro que esa es sólo una teoría.

Clásica escena de la playa en el piloto. El preludio y el descenlace de la historia de amor de Chuck y Sarah.

Los creadores de Chuck están felices con el final y es que no necesitaban que este sea uno feliz, pues, ya habían logrado que el nerd estuviera con la sexy espía sin preocuparse por la cancelación, (bueno sí se preocuparon pero más por el rating y no por las consecuencias de juntarlos), asimismo, Chuck llegó al altar con Sarah y después tuvieron un matrimonio que más parecía una luna de miel perenme excepto por las misiones de espías que tenían. Como ya dije en multiples oportunidades, ya tuvieron  tuvieron sus finales felices más de una vez, no necesitaban uno más.

Sarah Walker y Chuck Bartowski, conocidos después como los señores Bartowski

 El recurso de “la amnesia selectiva” (porque Sarah recordó a Irene) se veía venir, sólo faltaba colocar al protagonista versus el gran amor de su vida sólo para confirmar que Chuck siempre amó a Sarah e incluso estaba dispuesto a sacrificarse con tal de hacerla feliz. Nunca sabremos qué pasó después del “beso mágico”, la ambigua conclusión apunta más a decisión de lo que los televidentes quieran ver y como era de esperarse, la mayoría de ellos creará que sí, recuperó su memoria o no, no lo hizo pero igual se quedó con Chuck. Aun así y por si acaso, los creadores también han confirmado que Chuck y Sarah están enamorados.

El último beso, literalmente…

Chuck versus el Intersect

Este fue el punto de partida de la serie. ¿Qué fue del Intersect? Gracias a este extraño artefacto conocimos a nuestro nerdy héroe y de repente, en las últimas temporadas, el famoso Intersect quedó en un segundo plano. Uno de los creadores de la serie, Chris Fedak, señaló que Chuck aun tiene el intersect en su cabeza y probablemente sea el único humano capaz de soportarlo en su totalidad.


Chuck y el cuarto blanco o mejor dicho “La casa del Intersect”.

Entonces, retirarse es una buena opción porque recordemos que el Intersect significa problemas. Sin embargo y después de todo, Chuck aun tiene lo tiene en su cerebro, entonces, ¿sólo va a ignorar toda la información secreta gubernabental que tiene en la cabeza? Aparentemente, sí. Este es otro detalle por el cual los fantaticos están molestos, ¿no hubiera sido mejor simplemente destruirlo? Finalmente, Chuck le ganaba al Intersect y al peligro que representa.

Chuck versus el final

Oh, sí… el gran final que todos esperábamos: Ellie y el Capitán Asombroso decidieron mudarse con su asombrosa hija al no tan asombroso Chicago, Jeffster viajará a Alemania donde su grupo ha causado furor, Morgan se va a mudar con Alex con el permiso de Casey. Hablando de Casey, él se fue a salvar a Gertrude, y ¿Chuck? Chuck le dio un beso muy memorable a Sarah.

Jeffster… claro que iban a ser famosos.

Si tengo que calificar la final de la serie le podría un 7 y sí, Chuck le ganó al final. Si no recordemos los otros malos finales o los bizarros, por lo menos Chuck resolvió gran parte de su historia y dejó un gran espacio a la esperanza… I’ll miss you, Chuck, you sexy nerd.

lunes, 30 de enero de 2012

El ya lo oí 55

Ya le tocaba. Después de 7 temporadas como un personaje secundario (muchas veces ignorado), por fin Chase tendrá un episodio que se centrará en sólo en él. Así el televidente podrá conocer un poco más al popular doctor australiano de House. El capitulo se titula “Chase” y saldrá al aire el 13 de febrero.

Buscando a mamá. Tratando de profundizar en Walter Sherman tendremos la oportunidad de conocer a sus padres, Elaine y Franklin intepretados por Annette O’Toole (Smallville) y Josh Ashton. En el capitulo que se transmitirá en marzo, Walter trabajara para su padre quien está a punto de morir y sólo quiere decirle adiós a Elaine que desapareció hace un par de años. ¿Será Walter capaz de encontrarla? Sin duda, este será uno de los episodios en los que se puede lucir “The Finder”.

Canta y Baila también. Siguiendo con los artistas invitados que reducen el tiempo ante cámara de los protagonistas, ahora, Glee nos presentará al hermano de Blaine. El actor Matt Bomer (cuyo parecido a Darren Criss es impresionante) ha llegado a un acuerdo con los productores para hacer del hermano mayor de Blaine. Reconocido por su papel como Neal en White Collar, se rumorea que Matt también cantaría y bailaría compartiendo la vena artística que yace en su hermano.

Reencuentro (pero no el que esperamos) Ahora que ya sabemos cuándo se estrena la nueva temporada de Cougar Town (14 de febrero), nuevos detalles de la serie se están revelando. Los ex esposos Courtney Cox y David Arquette volverán a trabajar juntos, pues, el actor aparecerá en el final de temporada de Cougar Town, así lo informa TV Line.

Habemus promo: Saltando el tiburón, una vez más… Shonda Rhimes vuelve a la polémica con un innecesario episodio de un “universo paralelo”. Este jueves se estrena el episodio “If/then” de Grey’s Anatomy el cual tiene la premisa de qué hubiera sucedido si Ellies Grey no tuviera Alzeimer y además, se hubiera quedado con Richard. El resultado: una Meredith alegre y brillante y un Alex nerd, Derek continuaría con una embarazada Addison y por alguna razón desconocida, Owen y Callie están juntos. 




Chuck versus el final. El viernes fue el último episodio de Chuck, titulado apropiadamente “Chuck vs. The Goodbye”. En un resumen general: Ellie y el Capitan Asombroso se mudaron a Chiclayo, Jeffster se van a Alemania para perseguir su carrera musical, Morgan se muda con Alex con el permiso de Casey por supuesto y nuestro nerd preferido tuvo un final abierto con su alma gemela. Para quienes se lo preguntan todavía existen dos posibilidades. 1) Sarah lo recuerda todo. 2) Sarah sigue con amnesia selectiva. En fin, igual la historia concluyó con un gran beso.  Chuck se ha ido pero no será olvidado.

domingo, 29 de enero de 2012

Los “Otros” Lost


Lost fue un gran programa que supo combinar el misterio con personajes épicos dentro de una historia enigmática e imcoprensible pero sumamente atractiva. Obviamente, debido a su éxito, muchas series trataron de emular su premisa (a veces con poca creatividad). Algunos son considerados buenos discípulos mientras que otros simplemente son los “wanna be” fracasados. Después de casi un año sin Lost, aun no existe ningun programa digno de considerarse el “nuevo” Lost.

10.- Rubicon

Esta fue una serie interesante con una premisa prometedora que se complicó demasiado para mi gusto. El misterio se centraba en una analista de inteligencia en Nueva York es una especie de thriller político lleno de enigmas y conspiraciones, las cuales confundían al espectador o mejor dicho, lo obligaban a pensar demasiado. Después de 13 episodios, AMC lo canceló.

9.- The 4400

Alrededor de 4000 personas desaparecieron misteriosamente en distintas épocas, retornando todos en una misma fecha sin haber envejecito un poco y aparementene con nuevas habilidades (poderes). Después de 4 temporadas, no pudieron resolver el misterio de dónde estuvieron los desaparecidos. Una de las teorías era que fueron secuestrados por alienígenas. La huelga de los guionistas adelantó la cancelación de esta serie de ciencia ficción dejando un final abierto sin posibilidades de ser resuelto.

8.- Persons unknown

La NBC puso al aire Persons unknown en 2010 con la esperanza de tener una serie de ciencia ficción de larga vida, pero sólo duro 13 episodios.  El programa giraba en torno a un grupo de desconocidos que se despierta en una cuidad desierta, nadie sabe cómo llegaron ahí y tampoco el por qué no pueden salir. Simplemente… aburrido.

7.- Invasion

Basado en el libro “Invasion of the Body Snatchers”, Invasion tuvo una corta vida en el 2005. La serie de ciencia ficción narraba la vida de un pequeño pueblo que fue invadido por extraterrestres (vamos, eso es lo que eran). Las criaturas que habían estado en el pueblo desde hace años, pero el sheriff recién se percato de su presencia gracias al huracán… o algo así. No había nada bueno en esta serie, es increíble que tuviera 22 capitulos. 

6.- Day Break

De nuevo, ABC presentó una serie condenada a ser la “nueva Lost” que lo sepultaría a una cancelación temprana después de 7 episodios, gracias a la misericordia del canal, el resto de episodios de la única temporada se transmitieron vía web. Day Break seguía la vida de un detective que es acusado de un asesinato y que le toca vivir ese día una y otra vez, sin encontrar una solución.

5.- The Event

Explicar de The Event es complicado, hasta ahora nadie sabe de lo que se trataba pero tenía que ver con extraterrestres. Como su titulo lo resumen, todo se basaba en un “gran” evento que jamás llegó a concretarse. 22 Episodios enredados en un callejón sin salida. El final era eminente y por conclusión, ese era el evento más importante de su existencia.

4.- Day One

Extraño, diferente y post apocalíptico, Day One era una serie de ciencia ficción que seguía la vida de sobrevivientes de un apocalipsis, o algo así. Perfecto para una miniserie, NBC por supuesto apostó porque sea una serie a lo grande con un piloto que duró 2 horas. 13 episodios después, la cancelación era eminente. Una de las pocas cosas positivas era el elenco con Carly Pope (Popular) y David Lyons (The Cape y ER)

3.- The Nine

Particularmente me gustaba esta serie, lamentablemente era una de las pocas que lo veía. Después de un secuestro fallido, 9 sobrevivientes tratan de seguir con sus vidas. Afectados por la mala experiencia y en una especie de grupo de contacto, ellos siguen en contacto. El misterio: ¿qué pasó cuando estuvieron secuestrados? Ni siquiera los flashbacks nos brindaron una explicación. Lejos de 9, el fatídico 13 marcó su corta existencia.

2.- Heroes

Desprendiendose del estigma del “nuevo Lost”, Heroes llegó a tener su propio nombre gracias a su impresionante primera temporada, una temporada que jamás serían capaz de igualar en el futuro. La vida de un grupo de personas que tienen habilidades asombrosas que los convierten en héroes atrapó al espectador desde el primer momento. Después de 4 temporadas y con una premisa que se desgastó en la primera, Heroes falleció con un final abierto.

1.- FlashForward

Uno de mis programas favoritos o debería decir uno de mis placeres culposos. La premisa de FlashForward se basaba en el misterio del desvanecimiento (blackout) por 2 minutos y 17 segundos de la tierra, donde la todos pudieron ver su futuro. Tratar de evitar que las premoniciones se hagan realidad además, de detener un nuevo backout tomo demasiado tiempo. Finalmente, FlashForward fue cancelado después de una sola temporada. Aun lamento su perdida.

Mención Honorable: El “Lost” Español: El Barco

El Barco es la serie española del momento que sigue la vida de los sobrevivientes de un catástrofe mundial. Estos sobrevivientes se encuentran en un barco buscando tierra. En su segunda temporada se encontraron con otros sobrevivientes. Sí, así como en Lost existían los “otros” aquí también. Pero El Barco no es la versión hispana del éxito americano, no… aporta ciertos elementos novelescos y muchos sexapple para alejarse de esa idea.  Lo cierto es que El Barco ha sabido utilizar los elementos que tiene a la mano con una historia con misterios y giros inesperados. 

jueves, 26 de enero de 2012

El ya lo oí 54


Lost en el top (otra vez). Justo esta semana escribí un artículo sobre JJ Abrams, el creador de Lost y también sobre esta serie, lo que es pura coincidencia, pues, no sabía que IMDB presentaría la lista de las 10 series más vistas en la última década, obviamente, el primer lugar lo obtiene Lost, dejando en un segundo puesto a House. Grey's Anatomy ocupa el tercer lugar, el desaparecido Heroes se ubica en el cuarto peldaño y How I met your mother en el quinto. 24, Glee, True Blood, Dexter y Gossip Girl completan la lista.

¿La oficina de Dwight? Ya en su temporada, al parecer The Office se renovaría bajo una nueva premisa. Según rumores, la NBC quiere que Dwight tenga su propia sitcom, el cual sería el spin off de The Office, cuando el personaje se despida de la oficina para trabajar en Schrute Farms. Este proyecto podría plantearse para el 2013, informó Deadline, aunque todavía no hay nada concreto.

La boda de Blair y los 100 episodios de Gossip Girl. La próxima semana, Gossip Girl celebra sus 100 capítulos con una boda muy especial, aunque aun no se sabe si está se dará. Estoy hablando del matrimonio de Blair y el príncipe Louis. Obviamente, los guionistas nos han preparado un episodio extra especial lleno de glamur, drama y escándalos. ¿Podrá Chuck detener la boda o quizás será Dan quien termine por confesar su amor por la Reina B? Todo eso y más lo veremos este lunes.

Adios, Cate. Triste pero cierto, ya sabíamos que en algún momento se daría, Marg Helgenberger se despide de CSI después de 12 años como Catherine Willows.  Pero mientras Marg dice adiós, otros dicen “hola”, pues también se rumorea un posible retorno de William Petersen, o sea, Bill. En fin, sabemos que CSI ha tenido sus bajas pero sigue estable en su horario. Además, no olvidemos que es una de las series preferidas en EEUU.

Del Whendonuniverso a Shondalandia. La actriz de Firefly, Summer Glau participará como estrella invitada en el episodio 16 de la nueva temporada de Grey’s Anatomy.  Los detalles aun no se revelan pero estoy segura que pronto lo harán.

Habemus promo… Chuck versus el Sarah. Y comienza el descenlace de Chuck. El 29 de enero en un especial de dos horas, el nerd más querido de la televisión junto a su grupo se despide de todos sus televidentes dejando un legado nerd. “Chuck versus Sarah” es el título del capitulo final que esta vez enfrenta a la pareja favorita. ¿Chuck y Sarah podrán superar esto? Esperemos que sí, necesitamos un final feliz.

miércoles, 25 de enero de 2012

Clásicos de JJ Abrams


De vez en en cuando, nos encontramos con visionador que cambia el rumbo de la historia. El gran Albert Einstein revolucionó el mundo con su teoría de la relatividad, Steve Jobs creo una nueva era tecnológica gracias a sus invensiones y en la historia de la televisión ha exitido muchos programas, sin embargo, pocos de ellos son considerados un hito. Llegando a este punto, admitamos que hay un antes y un después de Lost, más que una serie, un culto que nació de la mente de JJ Abrams, el hombre detrás del mito.


Jeffrey Jacob Abrams nació el 27 de junio de 1966

La vida antes de Lost

Según Wikipedia, la ocupación de Abrams es compositor, director, escritor y productor (no pongo actor porque… ya pues) pero seamos honestos, el trabajo de JJ es más que esas simples palabras. Entre sus proyectos más conocidos se encuentran Alcatraz, Fringe, Lost, Alias, Felicity (aunque suene increíble pero es cierto) y esto sólo en el aspecto televisivo.  


Como productor, JJ Abrams formó parte del lamentable y olvidable drama “What About Brian?”. Lo único bueno de la serie: el tema musical de entrada.

Felicity puede parecer la ovejita negra de todas las creaciones pero no es así, de hecho, es casi casí el comienzo. Es la primera producción 100% de JJ Abrams, en las otras, hizo de productor y en otras de guionistas, pero aquí hizo de todo: guionista, director y más o menos todo lo que podía hacer, incluyendo el tema principal que sorprendentemente es muy bueno. La historia de Felicity ya es archiconocida, una joven universitaria que vive en un triangulo amoroso peremne (Noel o Ben). 


Una de las curiosidades de esta serie fue el corte de cabello radical de su protagonista que causó toda una controversia televisiva, (también tenemos que agradecerle a JJ por esto).

En una de las temporadas de Felicity que JJ creó Alias. En realidad, Abrams quería que Felicity fuera reclutada por la CIA en una de sus vacaciones pero eso no le gustó a los demás (gracias a Dios), así que idearon una serie completamente independiente pero ni siquiera por ser un dramón, Felicity se libró de los fetiches de JJ Abrams, pues también hubo cosas extrañas, capítulos legendarios y viajes de tiempo (toda la última temporada). Con Alias, Abrams tuvo total libertad de jugar con la acción y el misterio.  Del mismo modo, se ingenió para trabajar con actores que ya había conocido en Felicity como Greg Grunberg, Amada Foreman e incluso, la propia Jennifer Garner tuvo un breve papel en como la ex de Noel y en Alias fue la protagonista. Ya sabemos el éxito que tuvo Alias, después de mucho tiempo, por fin teníamos al aire una serie de espías que volvía al top 5 de mejores programas.


Con 5 temporadas y 105 capitulos más un corto, Alias fue un éxito instantáneo que marcó una época y lanzó a la fama a su timida protagonista: Jennifer Garner.

La protagonista de Alias, Sydney Bristow pasó de trabajar para una organización criminal a la CIA como una doble agente. La mujer se convirtió en uno de los personajes feneminos más fuertes de la televisión, rompiendo la tradición del hombre protagonista. Sin duda una heroína que luchaba contra imposibles con una personalidad marcada era mucho mejor que el típico héroe americano que siempre hace lo correcto. Sydney era la columna vertebral de Alias por lo que podemos concluir que otro cliché de JJ es tener una mujer con habilidades físicas e inteligentes, una líder natural, así fue Sydney en Alias, Felicity en la misma Felicity, Kate y Juliet en Lost y Olivia en Fringe.

Nada de sexo débil. 

La leyenda de Lost

¿Qué tan popular es Lost? Pues, en Brasil existe una universidad que dicta un curso dedicado a este programa de televisión, así que impresionante fue el impacto esta extraña serie. Sin si quiera entrar en el mundo de la ficción, el lenguaje televisivo evolcionó gracias a los flashbacks, flashforwards y flashsides. Tampoco voy a hablar de la excepcional trama que se desarrolló en ese misterioso lugar que fue la “Isla”. Hay tantas cosas de Lost que lo convirtieron en una leyenda que es difícil nombrar sólo una cosa que destacar. Desde los actores hasta el insólito final (que algunos televidentes criticaron). La verdad es que JJ Abrams sólo nos mostró un exótico producto y nosotros nos adueñamos de ello como si fuera nuestro, pero siempre fue de él. Sus metáforas, sus enigmas, sus fetiches, sus misterios y sus resoluciones están en su cerebro. Nosotros sólo fuimos simples testigos de este arte surreal televisivo que fue Lost. Sí, ya sé, tampoco es para tanto pero cuando un show logra que alguien reflexione, que piense, que se entusiasme y que espere con ansia cada semana… entonces, la serie se convierte más que un simple programa tranformandose en un culto y eso, se lo tenemos que agradecer a JJ Abrams. 


El estreno de Lost se pospuso debido a que la primera escena mostraba el accidente del avión, la ABC pensó que era muy pronto, (después del 11 de setiembre), para que los americanos vean algo así al aire.

La vida después de Lost

Para los fanáticos fanáticos de Lost, este hombre es un dios. Excepto por algunas excepciones, la mayoría de sus series son brillantes y también gran parte de ellas comparten más de una cosa en común: los fetiches de JJ Abrams. En realidad debería hacer una lista de sus clichés pero los resumiré o mejor dicho los revelares básicamente es mezclar el misterio, los viajes en el tiempo y lo extraño utilizando multiples herramientas que perfeccionó con Lost y Alias y que podemos ver en la actualidad en Alcatraz y Fringe.  Bien podría decirse que Alcatraz es el “nuevo” Lost (un termino que se utiliza mucho después de un gran éxito, si no pregúntenle a los que buscan el “nuevo” Friends), pero volvamos al tema, Alcatraz se desarrolla en una isla como en Lost, el misterio es la desaparición de setenta y tantos reos que antes estaban en la isla de Alcatraz (otro fetichee de JJ son los números) y hasta Jorge García, el popular Hugo, es el protagonista. 


Aunque pueda parecer que falta originalidad, el producto no se debe subestimar, Alcataz tiene similitudes con Lost pero JJ aun tiene un par de ases bajo la manga.

Los puntos en común son marcas personales de su creador, un genio que le gusta arriesgarse con las series. La premisa de Alcatraz puede sonar simple y hasta sugerente, tras su piloto vemos que las cosas son mucho más complejas. El guionista y creador es astuto al plantear una serie donde se busca a los reos como en su época se buscó a los naufragos, pero con  giros y los cliffgangers diferentes a las de sus predecesoras. Los personajes que recién vamos conociendo, aun son difíciles de leer y entender, hay enigmas por donde se mire pero también hay respuestas. El piloto es un punto de partida muy seductor que atrapa al instante, es extraño como Fringe pero familiar como Lost, es un pundo exacto aunque no sé si este comoda con llamarlo el “nuevo” Lost.


De Hugo “Hurley” Reyes al Dr. Diego Soto, uno de los colaboradores de la Detective Rebecca Madsen y Emerson Hauser.

El legado de Lost

Desde que concluyó, se ha buscando su reemplazo, hasta el momento no hay ni una que le llegue hasta sus talones pero bueno, siempre es divertido ver cuando un “novato” hoza compararse. Sin embargo, el legado de Lost va más allá de sólo ser el “nuevo”… y con esto, me refiero a las personas que colaboraron con el mismo JJ Abrams en sus proyectos. Por supuesto que el crédito de no sólo es de JJ Abrams porque él trabajo con un equipo, un equipo que aun utiliza sus fetiches. Por ejemplo, Person of Interest es una excelente muestra del mundo del espionaje, Undercovers pudo serlo pero falló en la práctica, Once Upon a Time, (que fácilmente es ahora una de mis series favoritas) utiliza los flashbacks y crea mundos como el de la fantasia con los cuentos y el del pueblo, no puedo dejar de mencionar a Fringe, una serie que se consolidó por sus universos paralelos y alternativos.  Sin duda, los clásicos de JJ Abrams por siempre influirán las nuevas series con la esperanza de algún día superar a Lost, (algo que puede suceder, seamos honestos), pero claro, reconocemos los esfuerzos.

PD: JJ Abrams también es músico y compuso el opening de Felicity, "New Version of you". ¿Quien lo diría?


domingo, 22 de enero de 2012

Los derivados…


15.- Bueno: The Finder
Spin off de Bones

Tal vez es muy pronto para decirlo pero considerando que el piloto ha sido más que aceptable, al aparecer The Finder, tiene futuro (por lo menos por un par de meses). Con características que se alejan de Bones, el nuevo show de Hart Hanson, nos presenta otra clase de pareja protagonica que busca encantar al televidente. Por supuesto, The Finder sigue siendo una serie de procedimientos, por lo que tendremos un caso independiente dentro de la historia de Walter Sherman y su extraño don de poder encontrar cualquier cosa en el mundo.

14.- Malo: Joey
Spin off de Friends

Ya era malo que Friends terminara. Se supone que el consuelo sería que por lo menos un amigo siguiera al aire. Entonces, la NBC le dio la oportunidad a Matt LeBlanc para continuar en su rol del despistado Joey, pero esta vez, el escenario sería en California, a donde el actor se muda para buscar ascender en su carrera. Una terrible idea que nunca convenció a los fanáticos, además, ninguno de sus amigos si quiera fueron mencionados. No soy mala, así que no diré que la comedia no estaba a la altura de nada.

13.- Bueno: Frasier
Spin off de Cheers

La primera vez que conocimos a Frasier, este era el psiquiatra melancolico que ahogaba sus penas en el bar de Cheers. Después de que este se mudara a Seattle, para vivir con su padre y su hermano, comenzamos a entrar en el mundo de Frasier. De manera original, Frasier supo destacar y encontrar un humor mucho más fino que en Cheers. Los croosover se hicieron presentes con apariciones de Ted Danson y Shelley Long, pero cuando estos se trasladaban a Seattle era obvio que el show era de Frasier.

12.- Malo: Baywatch Nights
Spin off de Baywatch

Para comenzar, Baywatch nunca fue un buen show. El trama era ridículo sin embargo, la mayoría lo miraba por los cuerpos espectaculares de sus protagonistas. Con un predecesor así, un show como Baywatch Nights no podría ser peor y de algún modo, lo fueron. La gracia de los cuerpos perfectos y pinceleados se perdían en la noche… donde tenían que usar ropa. ¿Salvavidas de noche? ¿En serio? Lo único bueno de ese show fue Angie Harmon, quien parece haber aprendido a escoger mejor sus proyectos.

11.- Bueno: Star Trek: The Next Generation 
Spin off de Star Trek

Star Trek tiene muchos spin off, pero el que yo considero uno de los mejores es La nueva generación del año 1987 con Patrick Stewart a la cabeza. Ya no teníamos a Spok pero sí a Data.  Con elementos que definen la sciencia ficción, esta serie supo reinventarse y honorar a su predecesor en todo sentido.

10.- Malo: Deep Space Nine, TNG y Voyager
Los otros spin off de Star Trek

Lamentablemente, al intentar superar a la versión original y a otro gran fantástico, spin off, tanto “Deep Space Nine” en 1993, “TNG” y “Voyager” en el 95, fueron simplemente ridículos y obsoletos. Incluso pudieron malograr la franquicia de Star Trek.

9.- Bueno: Melrose Place
Spin off de Beverly Hills

Ya sé, Melrose Place tampoco fue la mejor serie del mundo y tampoco tenía una buena historia. Era un programa que se basaba en el sexapple de sus personajes (hay que admitir que esa premisa funcionaba). Considerado un placer culposo, Melrose Place nació den Beverly Hills, para después independizarse, dirigido a un publico adulto donde ya se podía tocar el tema del alcohol y el sexo, Melrose Place se convirtió en el show donde todos se acuestan con todos.

8.- Malo: Moldes, Inc
Spin off de  Melrose Place
Ni siquiera había pasado la primera temporada cuando a uno de los personajes de Melrose place, se le ofreció un spin off que se desarrollaría en el mundo de las modelos. Obviamente, el show fue tan malo que se quedo en el olvido que ni yo me acuerdo quién fue la protagonista.

7.- Bueno: Law & Order: Special Victims Unit
Spin off de Law & Order

De toda las franquicias que nacieron de Law & Order, SVU es una de las mejores. ¿La razón? Gran parte de su éxtio se debe a los casos (muchas veces sacados de noticias actuales), y otra gran parte a los protagonistas: Mariska Hargitay y Chris Meloni, ambos actores reconocidos por sus papeles en esta serie. Con más de 10 años al aire, Law & Order: SVU es el único de la franquicia que sigue al aire en la actualidad, después de la cancelación de Law & Order Los Ángeles y de que el original Law & Order llegó a su fin luego de cumplir su ciclo. (20 temporas era suficiente)

6.- Malo: Criminal Minds Suspect Behavior
Spin off de Criminal Minds

Criminal Minds es otra serie de procedimiento que goza de gran aceptación en el mundo televisivo. Esta vez, la acción se enfoca en un grupo de analistas que se encargan de construir el perfil psicológico de los sospechosos principales. Mientras que Criminal Minds se concentraba en “las mentes criminales” y no tanto en el crimen en sí, su spin off, Criminal Minds Suspect  Behavior trataba de enfocarse en el comportamiento, el cual podía indicar si algo malo estaba por suceder. La verdad es que el show nunca se pudo sostener por sí mismo, obteniendo una sola temporada. Si me lo preguntan a mi, uno de los principales probleas fue colocar a Janeane Garofalo, una actriz comica, en un papel sumamente serio.

5.- Bueno: NCIS: Los Ángeles
Spin off de NCIS

NCIS es la serie numero uno de Estados Unidos. Paradogicamente, NCIS es un spin off indirecto de JAG.Pero a diferencia de las franquicias de CSI (que también son un ejemplo de spin offs), NCIS se enfoca en los sesinatos y crimines realizados a marinos americanos, tratando de resolver el caso desde otra perspectiva. Debido a su éxito, la CBS le dio luz verde a su spinn off NCIS: Los Ángeles y la introducción de este nuevo programa se dio en dos episodios de NCIS y desde entonces, los crossover están a la orden del día. Sin distinguirse mucho de su predecesor, NCIS LA presentaba a otro grupo de investigadores en Los Ángeles, con Chriss O’Donnell y LL Cool J a la cabeza. Algunos personajes del original NCIS como Leon Vance y Abby, han aparecido regularmente en NCIS para “ayudar” al grupo y posicionar el programa.

4.- Malo: Joanie Loves Chachi
Spin off de Happy Days

Con el inminente final de Happy Days, los productores tuvieron la brillante idea de crear un spin off de dos de sus personajes secundarios más queridos, Joannie y Chachi. La serie estuvo condenada desde el primer día, aunque irónicamente fue un éxito en Korea. Ni Erin Moran y Scott Baio tenían el carisma necesario para sostener una comedia. Vamos, por algo eran secundarios en Happy Day.

3.- Bueno: Angel
Spin off de Buffy

Ángel es el spin off de Buffy, nace de la mente de Josh Whedon pero también porque odia el amor. En realidad, era necesario que Angel saliera de la vida de Buffy para que el show pudiera seguir, pero un personaje tan rico y torturado como Angel podía sobrevivir solo. En un movimiento audaz, Joss Whedon mudo al vampiro con alma a Los Ángeles, un lugar mucho más oscuro que Sunnydale pero al mismo tiempo cercano para poder cruzarse cuando era necesario. Así, las aventuras de Ángel no se alejaban mucho de la premisa de Buffy: matar a demonios y vampiros, pero sobre todo nos daba el placer de seguir viendo a David Boreanaz.

2.- Malo: Young Americans
Spin off de Dawson’s Creek

El protagonista de Young Americans era Will, que apareció en Dawson’s Creek y se supone que era amigo de Pacey pero después de eso, no tenía nada más en común. Tal vez si hubiera tenido un mejor apoyo, no habría sido cancelado tan pronto (sólo tuvo 8 episodios). Con un trama que nunca tuvo sentido e historias poco creibles (una mujer disfrazada de hombre en un internado de varones), Young Americans nunca tuvo el éxito esperado. Aunque su joven elenco tendría un futuro prometedor, si no miremos donde está ahora Ian Somerhalder, Kate Bosworth y  Katherine Moenning.

1.- Bueno: Los Simpson
Spin off de The Tracey Ulman Show

Muchos no saben que Los Simpson es en realidad un spin off que termino convirtiendose en una leyenda. Con más de 20 años al aire,  el dibujo animado, Los Simpson, es conocido mundialmente pero salió por primera vez como un pequeño corto en el programa de The Tracey Ulman Show. Debido a su creciente popularidad, Fox les concedió una media hora para ellos. Una idea brillante que se convirtió en algo permanente. Así Los Simpson se convirtieron en un parodia de la familia americana y en una institución televisiva…

Mención honorable: Spin off que pudieron ser

Cuando una serie tiene exito, siempre se busca un modo de alargar la historia o buscarle un possible deribado. Pocos han sido materializados mientras que otros se quedaron en ideas, ya que los canales rechazaron los proyectos y aunque algunos obtuvieron un piloto, el resto de la historia jamás se llegó a concretar.

1.-Valley Girls (la precuela ochentera de Gossip girl)

Por ejemplo: el piloto de Valley Girls (spin off de Gossip Girl) fue presentado en un capitulo flash back que narraba la vida de la joven Lily Van Der Woodsen en la década de los 80’s. Se tenía el plan que si la serie protagonizada por Brittany Snow tenía éxito se podría narrar su relación con Rufus desde el principio. Del mismo modo, incluiría personajes de The OC como Kristin Cohen y Jimmy Cooper, cuando también eran jóvenes. Sin embargo, aunque se ordenaron 9 episodios, estos jamás salieron al aire.  Durante esa época, otro rumor deotro spin off de Gossip Girl que narraría la vida de Jenny Humphrey, basado en el libro The It Girl, se quedó en pura especulación.

2.-Lucas, detective (el spin off ignorado de House)

En realidad ese no es el nombre del show. De hecho, nunca tuvo un titulo. En la quinta temporada de House conocimos a Lucas, un investigador privado muy extraño que House contrato para ubicar a Wilson después de la muerte de Amber. Su original metodología y conexión con House, lo convirtieron en un posible “amigo” más del frío y lejano doctor. En la sexta temporada, Lucas tiene una relación con Cuddy, convirtiéndose en un personaje odiado (más o menos). Entonces, se pensó en un posible spin off que se alejaría de lo médico y se enfocaría en la vida del investigador privado, sin embargo, esto nunca prospero y Lucas se quedó sin show y sin chica al final de la temporada.

3.-Windward Circle (el spin off sin gracia de Gilmore Girls)

Los productores querían que Milo Ventimiglia tuviera su propio show y así nació Windward Circle que narra la vida de Jess Mariano después de que se va del pueblo de Star Hollow. La WB presento el piloto de la serie en la tercera temporada de Gilmore Girl, pero después se arrepintió y lo saco del aire. La verdad es que un personaje tan complicado con Jess necesitaba una excelente coprotagonista y Rory ya tenía su propio show. La premisa del spin off de Girlmore Girl era la reconección de Jess con su padre, (así como la relación especial de Lorelay y Rory en Girlmore Girl), pero  incluso  lo único que se veía era incomodida en ambas parte, así que la serie murió antes de comenzar.

jueves, 19 de enero de 2012

El ya lo oí 53


Los viejos de Rachel… presente. Finalmente, y después de mucha especulación al respecto, conoceremos a los padres de Rachel en Glee. El magnifico Jeff Goldblum, con una carrera ultrareconocida, y Brian Stoke Mitchell intepretaran a Hiram y LeRoy Berry, los padres adoptivos y totalmente gays del personaje de Lea Michele. Yo soy muy critica de Glee pero reconozco cuando tienen algo bueno y Goldblum es un actor de primera así que bien por ellos.

Ya van 200 y tienen para más. La serie más vista de los Estados Unidos es NCIS y está semana graba su episodio número 200, el cual saldría al aire en febrero. Del mismo modo, el capitulo marcaría un nuevo punto de partida para Gibbs y su gente. Con el éxito del programa y su más de 8 años en el aire, la presidenta de entretenimiento de la CBS, Nina Tassler está pensando en el futuro y ha dicho que espera alcanzar los 300. Tal vez se dejó llevar por el entusiasmo pero ciertamente, eso esperamos.

Los gran 100. Y este año, muchas series llegan a su capitulo número 100, entre ellos The Big Bang Theory y Gossip Girl. Ambos programas tendrán episodios especial debido a eso, mientras que en The Big Bang theory, los escritores jugaran de nuevo con una posible reconciliación de Penny y Leonard, mientras Gossip Girl nos regalara un pequeño musical con Serena y sus hombres.

Luz verde.  Como ya lo adelantamos antes, la CW ha ordenado los pilotos de The Carries Diaries y Arrow. La primera narraría la vida juvenil de Carrie Bradshaw de Sex and the City, convirtiéndose en una precuela del éxito de HBO. La segunda, The Arrow, contaría la vida de Flecha Verde, tratando de poner de moda a los superhéroes televisivos otra vez.

Friends sigue de fiesta. Bueno, más o menos… a una semana de que Matt LeBlanc recibiera el globo de oro como mejor actor en una comedia, cosa que los fanáticos de Friends, agradecemos y celebramos, ahora hay que sumarle al festejo, el hecho que Cougar Town tiene fecha de estreno: el 14 de febrero. Por fin, ABC decidió darle un espacio al show de Courtney Cox.

Y comienzan los crossover. Ya sabemos que Walter Sherman está un poco loco. ¿Pero qué tan desquilibrado está? Sólo el doctor Lance Sweets lo decidirá. Así es, el psicólogo de Bones se dará un salto para examinar al “The Finder”, en el episodio titulado “Bullers” que saldrá al aire hoy, 19 de enero. Este será el primer crossover entre el spin off de Bones y los personajes del mismo show.

¿Izzie de vuelta? Esta semana, la actriz Katherine Heigl, declaró que le gustaría volver a "Grey's Anatomy". Sin embargo, y pese al entusiasmo de los fanáticos de Izzie, creo que su ciclo ya cerro. La propia actriz quiso salirse de la serie médica para persuadir una carrera cinematográfica. Ahora, claro, muchos quiere que ella retorna para cerrar la historia y porque aun quieren verla con Alex, pero retroceder de nuevo. ¿En serio? Bueno... la actriz ha dicho que le gustaría pero la decisión está en Shonda Rhimes, creadora y productora general de la serie.

Castle se pone sexy (más sexy que antes). Esta semana se reveló que uno de los capítulos de Castle se desarrollaría como en los años 40. Sí, más o menos... retrocediendo en el tiempo. ¿De qué se trata? Se sabe que Castle encontrará un diario en donde se narra un asesinato que ocurrió en 1947, entonces, se imaginará así mismo como el protagonista y en su imaginación, Beckett será una chica que trabaja en un nightclub. Un episodio interesante que saldrá al aire el 6 de febrero y que además, nos mostrará un poco más de Castle y Beckett, pues, se sabe que abra un beso.

Castle y Beckett al estilo vintage.

miércoles, 18 de enero de 2012

Bones versus The Finder (reflexiones sobre el spin off)

La semana pasada, The Finder, el anunciado spin off de Bones, salió al aire después de un par de cambios realizados a su introducción en octubre del año pasado. Esta nueva serie nace de la mente de Hart Hanson, el creador de Bones, y narra las aventuras y desventuras de Walter Sherman, un ex militar que tiene el “don” de encontrar cualquier cosa en el mundo. El primer capitulo titulado “An Orphan Walks into a bar” probó dos cosas: Hanson sabe lo que hace y Geoff Stults merecía tener un programa propio desde hace años. Aunque la pregunta ahora es… ¿por cuánto tiempo?


Poster promocional. Un detective diferente: The Finder.

El final de Bones y el futuro de The Finder

Lamentablemente, Bones está llegando a su final. El mismo Hart Hanson ha señalado que es muy posible que la octava sea la última temporada de Brennan y Booth. A pesar del dolor de los fanáticos, es necesario que esta serie llegue a su fin, sobre todo después de que sus protagonistas se juntaron. En lugar de estirar la historia y de darnos episodios medicres es mejor que termine dignamente. Aunque se piense lo contrario, gran parte del atractivo de Bones era la tensión sexual del par principal, ahora que son parejas y van a ser padres, no hay tensión (en ningún aspecto, hasta Booth se lleva bien con Sweets) y si bien los casos son interesante, la relación entre Brennan y Booth no parece haber cambiado mucho. De todas formas, la verdad es que nunca se planeó que Bones durará tanto y antes de si quiera pensar en su fin, Hanson ingenió un nueva serie que nacería en Bones pero luego se independizarse, aunque no totalmente, pues según se sabe que los croosover serían parte del plan.


 El capitulo 19 de la sexta temporada de Bones sirvió como presentación para The Finder.

Cabe destacar que el piloto de The Finder tuvo una buena aceptación debido a que se presentó dentro de un show que ya está posicionado, sin embargo, era obvio que necesitaba arreglar un par de cosas si quería volar solo. Gracias al inesperado embarazo de Emily Deschanel, el proyecto que presentaba a Walter Sherman como un ex veterano de Irak con una virtud singular recibió la luz verde para pasar de una simple idea a una realidad pero antes de que esto se de, un par de cosas tendrían que cambiar. 


Uno de los cambios fue retirar a Ike, personaje que recayó en Saffron Burrows.

Otro dúo dinámico

Desde el prólogo de The Finder en Bones, nos dimos cuenta que el show no se alejaría mucho de la premisa que le dio el éxito a la segunda serie mencionada. Hanson nos presentó a Walter, alguien que siempre intenta hacer lo correcto, con un pasado militar (como Booth) y muy extrovertido, quizás demasiado. Por otro lado, tenemos a Leo Knox interpretado por el gran Michael Clarke Duncan, quien es la voz de la razón de Walter (como Brennan es la de Booth). Lejos de tener una relación de tira y afloja como Neal y Peter en White Collar, Walter y Leo son amigos y complices ante todo. 


 Nuevo Bromance: Walter y Leo. Este es el nuevo dúo fantástico planteado por Hanson.

Es obvio que más adelante conoceremos el por qué Leo le debe su vida a Walter, pero por ahora, la química que comparten Clarke Duncan y Stults es otro de los atractivos de la nueva serie. Dándole otra dirección, el primer capitulo nos introdujo al bar “Fin dela tierra” (un excelente nombre para un bar, debo decir) y también nos dio a conocer a la U.S. Marshal Isabel Zambada, el interés amoroso de Walter y Willa Monday, una chica con muchos problemas que vive en el bar. Respecto a Isabel y Walter, los guionistas de The Finder, al parecer, se cansaron del juego típico de las series de procedimientos en el que se enfocan si la pareja está o no, en The Finder, ese juego no vale, aquí Isabel y Walter son novios, aunque no parezca y aunque tampoco se comporten como tal. 

 
Sí, Isabel, Leo y Walter trabajan juntos… para variar.

Puntos a favor

The Finder está pensando en su futuro y desde el primer capítulo intriga al espectador, le coloca preguntas exactas que serán desarrolladas en los siguientes capítulos. (Hasta el momento se sabe que tendrá por lo menos 13). Entre los misterios tenemos:

-¿Cómo se abre la bóveda de Walter?

-¿Qué hizo Walter por Leo para que él le brinde su apoyo incondicional?

-¿Cómo se originó el “don” de Walter? (Algo que va de la mano con su expulsión de la marina)

-¿Por qué Willa quiere robarle a Walter y a quién le da lo que roba?

-¿Qué pasará el día en el que Walter no encuentre algo?

El elemento destacable

Otro punto que es muy curioso que también es un misterio es la pizarra. En el capitulo de Bones: Walter había escrito en la misma: Ninja versus Samurai y en este primer episodio: Honor versus labor.  Cada serie tiene algo en utilería que lo caracteriza y esta pizarra parece serlo en The Finder, porque en cada episodio encontraremos escrito un “versus” que se relacione con el tema que se está desarrollando y además, se presta como ujn juego para analizar en un segundo plano. Por supuesto, en Bones versus The Finder, Bones gana desde lejos.


La pizarra... simplemente ingeniosa.


Calificando The Finder

The Finder tiene el titulo de ser el spin off de Bones que pronto de independizara por completo y se le conocerá por su nombre o por ser el show de George Stults. Del 1 al 10, le doy un 7.  Después de todo no deja de ser una serie de procedimientos que sigue los mismos pasos pese a que intenta innovar. Además por alguna razón, Walter me recuerda a Lucas de House, ya saben, ese tipo que House contrato para encontrar a Wilson, el detective privado que termina involucrándose con Cuddy. En fin, Walter es como Lucas en lo extravagante y en la forma de hablar, sólo que es más confiado y goza de un sexapple gigante. Volviendo al tema, el primer capitulo pasó la prueba, presentó nuevos personajes lo suficientemente interesantes como para pegar y consalidó a Walter como un nuevo enigma que nos tardaremos en descifrar. 

lunes, 16 de enero de 2012

El lado oscuro de One Tree Hill

17.- Renee
(La “mala” wannabe)

En la septima temporada de OTH, aparició Renee, una mujer que aclamaba ser la amante de Nathan y que además, estaba embarazada de él. Por supuesto, todo era mentira, nunca tuvo nada con Nate. Después de ser desemascarada nada menos que por Dan, Haley le tiró una cachetada y así no volvimos a saber de ella.

16.- Daunte
(El maleante “malo”)

En la cuarta temporada, Rick Fox tuvo una breve aparición en la serie, en donde caracterizaba a un pata llamado Daunte que chantajea a Nathan para que pierda el campeonato. Después de que Nathan y el resto del equipo ganan el campeonato, Daunte en venganza decide atropellar a Nathan pero para su desgracia termina muriendo después de atropellar a Haley. Clásico final de un malo.

15.- Taylor James
(La hermana “mala”)

Todo lo contrario de Haley, Taylo James siempre fue la oveja negra de la familia. ¿Pero por qué es considerada la “mala”? bueno, fue la primera mujer en la vida de Nathan, literalmente. Ella le quitó la virginidad. Además, trato de robarle el esposo a su otra hermana, Quinn.

14.- Carrie
(La niñera “mala”)

Una de las historias más locas y extravangante se desarrollo en la quinta temporada, después de que Haley contratara a Carrie como la niñera de Jaime. La flaca estaba loca y era una desquilibrada mental. Primero trató de seducir a Nathan, después, se metió en su ducha cuando él estaba bañandose, luego secuestro a Jaime, cuando salió de la cárcel quiso venganza y finalmente, Dan tuvo que eliminarla. Porque así es la vida real… los malos o se van a la cárcel o mueren.

13.- Pete Wentz
(El rockero “malo”)

Una de las cosas que caracteriza a OTH es su impecable gusto musical por lo que no era una gran sorpresa, ver a cantantes y bandas interpretandose a sí mismos. Sin embargo, el líder de Fall Out Boys, Pete Wentz, tuvo una participación extraña. El cantante hizo de sí mismo y besó a Peyton (algo que no es malo), aunque luego de que ella dijera que “no”, Pete decidió ser su amigo, incluso compartiendo secretos de belleza en cuando a maquillaje. Más que malo… cae en otra categoría.

12.-Jules
(La “mala” novia)

La conductora de Access Hollywood, Maria Menounos, interpretó a “Jules”, una mujer que Dan había contratado para que enamorara a Keith y le rompiera el corazón. Un plan malevolo que funcionó en la segunda temporada.

11.- Jason
(El “malo” insoportable)

Aprovechandose de la controversia, One Tree Hill invitió al entonces esposo de Britney Spears, Kevin Federline, para que participe en un episodio. K-Fed no podía interpretar a alguien normal, así que simplemente hizo de un rockero que tenía una mala actitud.

10.- Nicki
(La “mala” madre)

En la primera temporada descubrimos que pese a su juventud, Jake era padre pero después conocimos a Nicki. En su pequeña aparición, se acostó con Lucas y trató de secuestrar a su propia hija sólo para lastimar a Jake.

9.- Felix
(Malo por homofobico)

El nuevo vecino de Brooke en la segunda temporada, no pasaría de ser un juguete sexual que utilizó Brooke si no fuera porque mostró su verdadero rostro cuando pensó que Peyton era gay y le pintó “Dike” en su locker. Felix no sabía que la lesbiana en realidad era su propia hermana, Anna.

8.- Millie
(La buena que tuvo su lapsus de mala)

La tímida Millie tuvo momentos en el que se descarrilló al camino de la maldad. Después de perder su virginidad con un semi desconocido tuvo un periodo de tranaquilidad. Pero para la setima temporada, Millie se volvió adicta a las pildoras para adelgazar y luego a la cocaína. Incluso para conseguir esa droga fue capaz de engañar y robar. Claro, después se deintoxicó, se fue a rehabilitación y volvió a ser la de antes.

7.- Kate
(La doble “mala”)

Nunca sabremos el por qué Kate es identica a Sara, la difunta esposa de Clay. Quizás sea parte de otra de las extravagancias de las series, pero la doble trato de conquistar al viudo. Siendo rechazada, no pudo lidiar con eso y decidió agarrar un arma y meterle dos balas a Quinn y a Clay. Concluyendo su participación en la serie, pero estamos seguros que volverá pronto ya que nunca murió ni la arrestaron.

6.- Derek/Ian
(Más que malo, psicopata)

Derek o Ian estaba enamorado de Peyton, a quien conoció por medio de su página web. Así se acercó a ella pretendiendo que era su hermano. De alguna manera pensó que pretendiendo ser su hermano podría tener algo con ella. Como si eso no fuera suficiente, secuestró a Peyton y a Brooke la noche del baile de promo.

5.- Reese Dixon
(El director “malo”)

James Van der Beek interpretó al egocentrico y extravangete, Reese Dixon, el director capaz de cualquier cosa con tal de dirigir la película basada en el libro de Lucas en la temporada 6. Su personaje fue una especie de versión bizarra y subreal de lo que Dawson Lerry hubiera sido si hubiera tenido las bolas para triunfar en hollywodd y además, si hubiera dejado de lado tanto idealismo. La amenaza principal que presentaba este tipo era no ser fiel al guión escrito por Lucas Scott.

4.- Deb
(Otra “mala” madre)

Pero Deb no sólo es mala madre, también es mala esposa y mala amiga. Vamos a ver, nunca estuvo significativamente presente en la vida de Nathan, también trató de matar a Dan y se acostó con Keith después de que él le declarara su amor a Karen y la cereza en la punta del helado de la “maldad” de esta mujer es que tuvo una relación con Skills, quien tiene la misma edad que su hijo, Nathan.

3.- Jimmy Edwards
(El “malo” ante los demás)

En realidad, Jimmy no fue malo, simplemente incomprendido. Trato de amilanar su dolor, pero cuando no pudo aguantar más, llevó un arma a la secundaria y terminó por quitarse la vida frente a Keith. Todo el mundo creyó que él mató al tío de Lucas pero la realidad era otra. Sin embargo, muchos lo juzgaron sin conocer toda la historia.

2.- Chris Keller
(Simplemente malo)

Desde su aparición en la segunda temporada, Chris Keller es el cantante que amamos odiar y no es que sea tan malo, sólo es un imbecil que quiere ser malo. Ninguno de sus planes parece funcionar: jamás pudo romper la relación de Haley y Nathan, aunque sí logró acostarse con Brooke. En definitiva, Keller Keller es un tipo detestable que aparece en los momentos menos oportunos. ¿Qué diablos irá a hacer en la última temporada? Nadie sabe, pero si podemos decir que pese a todo, su voz es única y sus canciones son chéveres.

1.- Nathan Scott
(El hermano con un lado óscuro)

Se supone que Nathan era el malo de la historia desde el comienzo pero conforme fue avanzando, se fue humanizando y cambio, digamos que se fue al lado bueno. Pero ese lado oscuro siempre ha estado ahí desde sus épocas cuando se comportaba como un idiota y volvió a reaparecer a comienzos de la quinta temporada, después se su “accidente” o de su pelea en un bar en donde fue arrojado de una ventana y un vidrio se le incrustó en la espalda. Así, lo encontramos en silla de rueda y sin afeitarse, odiando el mundo e incluso a su familia. Poco a poco salió de ese hueco y volvió a ser el Nate que conocimos.

Mención honorable: Dan Scott

La mayoría de series necesita un malo y One Tree hill tiene uno de lujo. Dan Scott solía ser la estrella del basket en la secundaria, ganó una beca y estaba en camino de llegar a ser leyenda, pero una lesión, estancó su destino. Lleno de rencor, desde la primera temporada, quiso imponer sus objetivos y eso llevó que sus propios hijos se pusieran en su contra. Entonces, su reinado de maldad comenzó cuando contrato a una mujer para que enamorara a Keith hasta el posible final de One Tree hill, en donde habla de un presunto asesinato. Definitivamente, uno de los mejores villanos de la televisión.

domingo, 15 de enero de 2012

El ya lo oí 52


Te lo dje. Y con sólo 2 episodios al aire, Work it ha sido cancelado. Por el momento, ABC está colocando Last Man Standing en su reemplazo, pero se espera que en su lugar pronto se estrene la tercera temporada de Cougar Town. Bueno, Era predecible, un terrible show que nunca debió salir al aire en primer lugar, lamento decirlo pero “se los dije”.

Justin de Moda. Me refiero al ex Smallville, Justin Harltey, quien no sólo aparecerá en Castle y en Chuck si no también en Hart of Dixie, como un posible interés amoroso de Zoe. Del mismo modo, la The CW, al aparecer quiere darle luz verde al piloto de Green Arrow, superhéroes de la DC que solía ser interpretado por Justin en Smallville aunque aun no se sabe si el joven actor volvería a reencarnar al mismo. 

La vida después de Villa Chica. Y siguiendo con los ex integrantes del desaparecido Smallvile. ¿Qué tan espectacular estuvo la aparición de Erica Durante como Wonder Woman en Harry’s Law? Pues ahora es el turno de Cassidy Freeman, la actriz aparecerá en The Vampire Diaries.

Revelando fechas. Finalmente, AMC anunció que ha expandido la tercera temporada de The Walking Dead, en vez de 13 ahora se tendrá 16. Del mismo modo, ha informado la fecha de su retorno: el sábado 12 de febrero. Así mismo también señaló que Mad Men retornará después de una larga auscencia el 15 de marzo. Mientras que The Killing, el primero de abril.

Habemus promo… 2 meses después. El lunes se estrena “The End of the Affair”, el capítulo número 11 de la quinta temporada de Gossip Girl, saltando en el tiempo luego del accidente vehicular que sufrieron Chuck y Blair. Los pormenores de qué sucedió se verán por medio de flashforward, lo que sí se sabe es que Blair llegará al altar el 30 de enero.


jueves, 12 de enero de 2012

Azul oscuro casi negro


No, no me refiero la exitosa película española del 2006.  Nada que ver… después explicaré un poco más el por qué elegí ese titulo, y de frente comenzaré a  escribr sobre la última temporada de One Tree Hill que se estrenó ayer. Lejos de sus promos, los cuales daban una tendencia oscura a un show que, pese al melodrama, se ha caracterisado por su alegría y esperanza, el primer capitulo marcó el preludio perfecto para un final agridulce.


Casi una institución, One Tree Hill llega a su fin después de 9 años.

“El infierno está vacío, y todos los demonios están aquí”

Como ya nos advertía el opening de Nathan, la “maldad” han regresado a One Tree Hill, pero considerando que  Dan Scott y Chriss Keller son los antagonistas de la historia, ¿realmente qué tan malo puede ser? No son crueles, ni super villanos en acción. Vamos, Pinky y Cerebro son más peligrosos juntos, pero esta es la magia de One Tree Hill, no necesitamos mentes brillantes ni monstrous para combatir al felicidad de nuestros protagonistas. Después de todo, la narración de Nathan es una cita de William Shakespeare en The Tempest, y en realidad es una metáfora. 


“People say Hell is endless. They say it’s our worst nightmare, the face of our darkness. But whatever it is, however it is, I say Hell is empty, and all the devils are here.”

“La gente dice que el infierno no tiene fin. Dicen que es nuestra peor pesadilla, el rostro de nuestr oscuridad, pero lo que es, como sea que es, yo digo que el inferno está vacío y todos los demonios están aquí”.

El inicio de “Know This, We’ve noticed” mostraba un escenario donde la tragedia se apoderó del pubelo sin explicación y sin razón de ser (Brooke destruyendo el café, Julián siendo brutalmente golpeado, Chase detrás de una patrulla, Clay y Quinn peleando y Haley identificando a alguien en la morgue). Parece que los escritores son fanáticos de Lost, por eso, la fatalidad y la desgracia se hacían presentes, así es como nos damos cuenta entonces,  que la novena temporada había empezado con un flashforward. Inmediamente retrocedemos un poco a “3 meses antes”  y la dirección en la que la serie se dirige se aleja mucho de ser ese drama juvenil y musical que conocemos para convertirse en una novela shakespeareana.


Haley en la morgue y ni siquiera ha pasado 2 minutos de “Know This, We’ve noticed”.

Por supuesto, más adelante veremos cómo cada uno llega a su futuro (uno sacado de un universo paralelo donde la infelicidad reina) y también conoceremos el por qué. Es ahí donde las palabras de Nathan cobrarán un sentido mayor, pues, ese infierno del que tanto hablaba se volverá realidad y esos “demonios” en realidad no se trata de ciertas personas, son los temores, inseguridades y los defectos del grupo, demonios internos se apoderán de ellos y de la historia pero hasta entonces, el camino es largo.

¿Un lugar donde todos son felices (a pesar de todo)?

Retomemos, One Tree Hill llega a su novena temporada con la mayoría feliz y estable. Las hermosas parejas del show no tienen casi ningún problema evidente. Finalmente, Brooke está en el lugar que quiere estar, con Julian y sus hijos. Es refrescante ver a Brooke con su papá, reviviendo su boda a pesar de que la ausencia de su progenitor le ocasionó multiples traumas de abandono y baja autoestima, que parecen resueltos con la aparición de Ted Davis. Del mismo modo, Victoria se derrite con sus nietos y ni siquiera la presencia de Ted, conseguía mellar el mágico momento de la gran familia Davis. Por otro lado, casi no pudimos ver a Nathan ya que está muy ocupado con su nuevo trabajo de agente deportivo, pero su relación con Haley, que es la roca de la serie, sigue diabólicamente estable. 


El mayor problema que Quinn y Clay enfrentan es el hecho que Clay es sonámbulo.

Entonces, ¿Qué evento tan catastrófico los saca de su burbuja de felicidad? ¿En qué momento “the dark side” gana? ¿O tal vez el flashforward son simplemente una ilusión? ¿Una secuela de imágenes que sirven para confundir al televidente para después sacudirlo e inesperadamente, los que parecen estar derrotados encuentran una luz en la oscurida que termina por retornándolos al “buen camino”? Esa es la gran pregunta. Finalmente, One Tree Hill ha madurado lo suficiente para dejar su lado melodramático (la exageración del dramatismo) para convertirse en un retorcido drama con un potencial de descenlace negativo.


Enemigo Público. Tyler Hilton regresa para hacer del egocéntrico Chris Keller, pero de verdad, ¿Qué tan malo puede ser cuando habla de “él” mismo en tercera persona?

El final de una era

La larga historia de la serie nos ha enseñado que todo tiene una solución y por lo general, dicha solución es la correcta y va de la mano con la esperanza y la felicidad. Inclusos, en los momentos más sobrecogedores, Nathan y su gente han utilizado el toque humorístico para bajar la tensión. Muy pocas veces, se ha sabullido  totalmente en lo trágico. Si bien, la muerte de Keith fue lamentable, el embarazo de Karen, de alguna manera, hizo que su recuerdo permaneciara y es que así es One tree Hill, siempre encuentra algo bueno en los eventos malos y si puede hacerlo con un excelente soundtrack o con una línea de humor, lo va a hacer. 


Si Glee es considerado una comedia pero se presenta como un drama, One Tree Hill es un drama disfrazado de comedia.

El infierno: un final agridulce

Comenzo siendo un drama juvenil y ahora, casi 10 años después, se despiden con la gran parte del elenco original. ¿Recuerdan cuando Nathan y Lucas se odiaban? Su relación evolucionó hasta el punto de convertirse en amigos. Cuando la premisa de la serie eran dos hermanos tipo Caín y Abel, el desarrollo, volvió a los antagonistas en compinches. De hecho, en One Tree Hill todos son amigos y ver partir a los amigos es triste. La partida de Lucas y Peyton suponía el fin de esta serie pero, la serie se reinventó y siguió al aire. Ahora, sabemos que Chad Michael Murray (Lucas) es el único que volverá a como actor invitado en un episodio, más Hillarie Burton ha dicho que no está en sus planes retornar al show que le dio la fama, por lo que el final será agridulce, ya que una buena conclusión y cierre de la historia sería colocar a Lucas y Peyton, junto a Brooke, Julian, Nathan y Haley, felices todos.


El retorno de Lucas es un buen consuelo, aunque preferiría que vuelva junto a Peyton.

Tal vez es por ser la premier, pero la sombra de oscuridad que los primeros momentos nos dieron, se confunde con el desarrollo del show en sí. Bueno, esto se hace para llamar la atención, aunque realmente no es necesario. ¿En verdad ninguno va a terminar bien? ¿El cuerpo que reconoce Haley en la morgue es Nathan? ¿Así concluyen un show que se caracterizo por su positivismo? ¿En tragedia? Con 9 años en el aire, One Tree Hill pretende rendirse ante la oscuridad para impactar, pero hasta el momento se encuentra exactamente como el filme de Daniel Sánchez, Azul oscuro casi negro y me imagino que del mismo modo que en la película, en donde el protagonista parece irse por cierto sentido y  termina en el mismo de lugar donde estuvo siempre, igual será con Nathan y los demás.