CONSTANTINE, el mago que desafió la CANCELACIÓN

Nació en la tinta de Hellblazer, entre callejones oscuros y promesas rotas, un mago tan brillante como condenado. John Constantine, el exorcista británico con una deuda perpetua con el infierno, ha tenido una travesía fascinante en el mundo del entretenimiento. De enfrentar a demonios pasó a enfrentar a la cancelación y no solo sobrevivió en el Arrowverso y en Legends of Tommorrow, sino que fue parte de las crisis principales de la Dc, me refiero, a las Crisis en Tierras infinitas. Esta es la historia de John Constantine, el mago que desafió la cancelación.

ARROW, el inicio y el fin del ARROWVERSO

Fue el génesis del Arrowverso, y por increíble que parezca que también fue su apocalipsis, ya que por una rara coincidencia, tras su conclusión, sus demás spin off se irían acabando poco a poco. Arrow representa lo mejor y lo peor de este universo televisivo; impuso todos sus cliches; como los equipos del héroe, el desarrollo en una ciudad y por supuesto, sus triangulos amorosos, además de sus "maldiciones"; protagonistas que no tienen química y la mala cuarta temporada. Pero todo comenzó como una idea de un spin off de Smallville y terminó siendo uno de los pioneros en la época de oro de las series de héroes, “Arrow” no solo salvó a la ciudad, sino al multiverso y esta es su historia. 

En este video hablaremos de cómo se creó la serie Arrow, cómo la segunda temporada fue la mejor y en qué momento Olicity pasó de un ship popular a un problema. También hablamos de la maldición de los protagonistas que no tienen química, de cómo Arrow le falló a Laurel Lance y de la inconsistencia de Roy y The, pero también de Tommy y sus regresos, de cómo Constantine se hizo canon en el arrowverso, además de los dos spin off animados de Arrow y los dos spin off que jamás arrancaron. 

Balance del Arrowverse 2019-2020: Lo bueno, lo cool y lo frustrante

La temporada 2019-2020 de las series del Arrowverso estuvieron marcadas por el megacrossover “Crisis on Infinite Earths”. Mientras que “Arrow” dedicó toda su temporada final a la construcción de la crisis, “The Flash” apenas tuvo escenas que abordaban el crossover y la quinta temporada de “Legends of Tomorrow” empezó oficialmente después. Luego de años de anticipación y expectativas, el megacrossover “Crisis on Infinite Earth” cambió el Arrowverso, unificó el multiverso televisivo y cinéfilo de la DC y homenajeó a sus producciones pasadas, además, de regar las semillas de un futuro prometedor. Fuera de la ficción, el Arrowverso también se vio afectado por la pandemia del Covid-19, las producciones de “Batwoman”, “Supergirl” y “The Flash” se vieron obligadas a detenerse. Por suerte, “Black Lightning”, “Legends of Tomorrow” y “Arrow” sí lograron concluir sus temporadas. Aquí lo cool, lo bueno y lo frustrante del Arrowverso. 

 LO COOL: Completando la historia de Astra (Legends of Tomorrow) 

 Una pregunta constante tras la inclusión de Constantine (Matt Ryan) en “Legends of tomorrow” era si algún día la serie continuaría la historia que nunca tuvo resolución en su propia serie, sobre todo, teniendo en cuenta que se trata de una de las historias más importantes del Hellblazer. En esta quinta temporada, como ya nos tiene acostumbrados, el Mcguffin fueron los aros que controlan en el telar del destino, pero la historia central giró alrededor de la venganza de Astra (Olivia Swann). Como se recuerda, Astra estaba atrapada en el infierno por culpa de Constantine (Matt Ryan) y nuestro hechicero prometió salvarla. Tras el paso del tiempo en el infierno, Astra se volvió una joven resentida y malvada, dispuesta a todo para hacer pagar a Constatine. En un principio, Astra parecía ser la villana principal de las leyendas liberando las almas más malvadas de la historia, pero conforme fueron pasando los episodios, se vuelve una aliada en la lucha contra las verdaderas villanas; las hermanas de Charlie (Maisie Richardson-Sellers). 

 LO FRUSTRANTE: El bucle de “The Flash”

 Desde hace ya un par de temporadas, “The Flash” parece estancado en el mismo problema repetitivo con capítulos que no parecen avanzar con la trama y villanos bastante mediocres y olvidables. Lamentablemente, los buenos episodios se pueden contar con la mano en esta temporada. Ni si quiera podemos responsabilizar a la pandemia, que interrumpió las grabaciones y forzó al equipo a adelantar su final de temporada, porque, seamos sinceros, la primera parte de la temporada fue frustrante y le dedicó muy poco tiempo a la preparación del crossover, mientras que de la segunda, los buenos capítulos son escasos a pesar de tener giros interesantes y explorar conceptos geniales. Al igual que Iris (Candice Patton) esta temporada, “The Flash” se encuentra atrapado en un lugar desperdiciando su potencial, especialmente, cuando tras el final de “Arrow”, asumió la batuta de ser el nuevo pilar del Arrowverso.

 LO BUENO: La última temporada de "Arrow" 

 La última temporada de “Arrow” fue una carta de amor a los fans y también un intento por vendernos un futuro spin off. En realidad, la octava temporada tenía como único objetivo edificar los cimentos para el crossover y en el camino se dedicó a homenajear su propia historia. De ese modo, personajes del pasado regresaron en forma de cameos o para cerrar la historia, mientras que el equipo Arrow hacía todo lo posible para prepararse para la crisis. Sabíamos que Oliver Queen (Stephen Amell) no iba a sobrevivir, por eso, cada episodio nos ofrecía el consuelo de ver lo mejor de la serie a la par de verlo aceptar su destino. Ya habíamos adivinado que los flashforwards estaban preparando un spinoff, sin embargo, los productores decidieron que los hijos de Oliver pasen un tiempo en el presente antes de la crisis, lo que también fue un regalo para los fans. Luego de ser uno de los pioneros en la época de oro de las series de héroes, “Arrow” no solo salvó a la ciudad, sino al multiverso. 

 LO COOL: La última tentación de Barry Allen 

De todos los episodios de la sexta temporada, las dos partes de "The Last Temptation of Barry Allen" son los mejores. El Dr. Ramsey Rosso (Sendhil Ramamurthy) ha infectado a Barry (Grant Gustin) con su sangre y para salvarlo, la Forcespeed lo ha atrapado en su mente. Allí, Barry se deja consumir por sus miedos; no quiere morir en la crisis, quiere vivir, quiere estar con Iris y volver a ver a Nora, y si eso significa rendirse ante Ramsey, está dispuesto a hacerlo. Entonces, Ramsey logra su cometido y se apodera del cuerpo del velocista… convirtiéndose en Dark Flash. Por supuesto, el equipo de Flash lo ayuda a recuperarse y recomponerse antes de la crisis. Este episodio concluyó el arco de Ramsey. En la escena final, los miembros del equipo Flash se despiden de su héroe y, sobre todo, de su amigo de una forma muy sentida porque saben, o creen, que no sobrevivirá la crisis. De ese modo, Barry Allen enfrentó su última tentación y ahora está dispuesto a hacer el mayor sacrificio por su familia, por sus amigos y por su mundo de cara a la crisis.

 LO FRUSTRANTE: Sophie (Batwoman)

 Todas las series del Arrowverso tienen un problema muy serio en lo que se refiere a las parejas principales. Oliver Queen (Stephen Amell) y Laurel Lance (Katie Cassidy) no tenían mucha química, lo mismo fue con Kara  (Melissa Benoist) y Jimmy Olsen (Mehcad Brooks), al igual que Barry Allen (Grant Gustin) e Iris West (Candice Patton), aunque la química de ambos mejoró con el tiempo, entonces, no debería ser sorpresa que Kate Kane (Ruby Rose) y Sophie Moore (Meagan Tandy) tengan el mismo problema. Para colmo, las historias que le dieron a Sophie era como para preguntarnos qué diablos le vio Kate en primer lugar. No obstante, “Batwoman” tiene su solución “Felicity” en Julia Pennyworth (Christina Wolfe), pero creo que la serie no está lista para rendirse con el dúo Kate y Sophie. Por lo menos para el final de la primera temporada, la dinámica había cambiado. Con suerte, la actriz que reemplace a Ruby Rose tendrá más química con Sophie.

 LO BUENO: Doble Zari (Legends of Tomorrow) 

 Un de las bajas más sentidas de “Legends of Tomorrow” fue la Zari (Tala Ashe), pues, luego de derrotar a Neron y salvar a Nate (Nick Zano), se cambió la toda línea temporal y Zari logró su principal objetivo: salvar a su hermano, pero una de las repercusiones es que la versión de ella que conocemos ya no existe. En su lugar, en la quinta temporada conocimos a otra versión de Zari, una mucho más femenina y superficial, que también supo acoplarse a la absurdidad del grupo. En el episodio "The One Where We're Trapped on TV" pudimos ver a las dos. Fantástico trabajo el de la actriz de Tala Ashe con dos Zari con diferentes características, pero igual de adorables, a su propio modo, por supuesto. 

 LO COOL: El nuevo mundo post crisis 

Si bien las series no se enfocaron demasiado en el nuevo mundo post crisis en el que ahora se desarrollan las series del Arrowverso, pudimos ver un mapa en “The Flash” además de algunas menciones interesantes sobre el “Earth-Prime”. Asimismo, de todas las series afectadas por estos cambios, “Supergirl” es la que sufrió un cambio radical, pues, su villano Lex Luthor (Jon Cryer) se convirtió en una de las figuras más influyentes del mundo. Por el lado, “Batwoman” presentó una versión de Beth que no sufrió ningún accidente, una vista alternativa de una Alice sana. Quizás la única crítica que se puede hacer es que con un mundo conectado se podría apostar más por los crossovers menores, pero bueno, aún queda la esperanza de que se siga explorando este nuevo mundo. 

 LO FRUSTRANTE: La despedida de Ray (Legends of tomorrow) 

 Hay muy poco que se le puede criticar a “Legends of Tomorrow”, sin embargo, en esta quinta temporada tomó la cuestionable decisión de despedirse de Ray Palmer. Con la llegada de Behrad (Shayan Sobhian) que más o menos tiene la misma personalidad entusiasta e infantil de Ray, parecía que el personaje dispuesto a sacrificar fue Ray, pese a que en las leyendas siempre hay espacio para todos. Sabemos que cada temporada, la serie hace una rotación de sus leyendas, pero Ray es el corazón de la serie, Sara es el pegamento, Constantine la magia, pero Ray siempre fue el corazón. Lo frustrante de la situación es que el actor Brandon Routh brindó varias entrevistas aclarando que la salida de Ray no fue su decisión y confesando que no quería irse de “Legends of Tomorrow”. Siempre queda la esperanza que Ray regrese a la serie, pero por ahora, solo podemos agradecerle a Routh por estos cinco increíbles y extraños años. 

 LO BUENO: “Black Lightning”, una joya escondida 

 No se le da mucho crédito a “Black Lightning”, pero la verdad es que es una de las series más sólidas del Arrowverso. En la segunda temporada tuvimos prácticamente una especie de Romeo y Julieta con Painkiller (Jorgan Calloway) y Jennifer Pierce (China Anne McClain), pero lo que más resalta de esta serie es que es una serie familiar de héroes y no un drama familiar, además, sabe abordar con inteligencia y sensibilidad los problemas que sufre la comunidad afroamericana. Tal vez ahora que la serie es oficialmente parte del Arrowverso quizá se le dé más cobertura y tenga más alcance porque realmente es una de las joyas escondidas de la DC. 

 LO COOL: Alice (Batwoman)

Si Flash tiene a Reverse Flash como mejor enemigo y Arrow a Slade, Batwoman tiene a Alice. Lo mejor que nos ha ofrecido la primera temporada de “Batwoman” es tener una enemiga de talla con una historia complicada y ligada literalmente a Kate. Siendo su hermana, Kate no puede evitar intentar salvarla, mientras, que en primera instancia, Alice (Rachel Skarsten) busca que Batwoman se le una como una agente del caos y la tienta con abrazar el lado oscuro. Alice es el “Joker” de la serie, la villana y aliada temporal de nuestra heroína y, por qué no aceptarlo, la antagonista que se roba el protagonismo en “Batwoman”.

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Nos preparamos para #CrisisonInfiniteEarths: Los episodios que debes ver antes del megacrossover del año

“¡Mundos vivirán, mundos morirán y el Arrowverso no volverá́ a ser el mismo!”. Esa es la promesa que nos hicieron en “Elseworlds” avizorando un “Crisis on Infinite Earths” como un evento único e irrepetible, un suceso tan grande que solo podría ser considerado como la contraparte televisiva de “Avengers: Infinity war” y “Endgame”. En total serán 5 series las que participarán en el crossover y la producción ha logrado traer Varios rostros conocidos; Tom Welling y Erica Durante volver a ser Clark Kent y Lois Lane de “Smallville”, Ashley Scott retornará de nuevo como Helena Kyle/Huntress de la desaparecida serie “Birds of Prey” y Kevin Conroy, reconocido por darle la voz a Batman en docenas de producciones animadas, esta vez le dará vida a un Bruce Wayne mayor. A todo esto, hay que sumarle las diferentes sorpresas y posibles futuros spin offs que la gente del Arrowverso guarda bajo 7 llaves antes del estreno. Pero el camino hacia la crisis comenzó desde que se anunció el primer spin off de “Arrow”, “The Flash”, cuyo primer episodio ya nos daban un guiño de lo que se venía mostrándonos un artículo sobre la desaparición del velocista escarlata en abril del 2024. Ahora, no es necesario ver todas las series ni todas las temporadas, aquí los episodios claves que debes ver antes de “Crisis on Infinite Earths”:

- “The Scientist”

 (Arrow, temporada 2, episodio 8) 

 La introducción de un entusiasta Barry Allen (Grant Gustin), aun sin poderes, como un simple científico investigando lo imposible en “Arrow” fue el principio de la construcción del “Arrowverso”. "The Scientist" fue el "back door" para el piloto “The Flash”, una vez con su propia y desarrollaría un estilo diferente a su predecesor, uno más colorido y optimista a comparación del realismo oscuro de “Arrow”. “The Flash” y de “Arrow” se constituyeron entonces como un yin yang perfecto para el inicio de lo que sería el universo televisivo de la CW. 

-“Flash vs. Arrow” 

(The Flash temporada 1, episodio 8) 

-“The Brave and the Bold” 

(Arrow temporada 3, episodio 8) 

El primer crossover oficial del Arrowverso que iniciaría la costumbre del crossover anual comprometiendo casi todos los programas alrededor del episodio 8 antes del midseason finale. Luego que el equipo Arrow ayuda al equipo Flash a atrapar al malo de la semana, Roy Bivolo (Paul Anthony), el equipo Flash le devuelve el favor ayudando al equipo Arrow a atrapar al Capitain Boomerang (Nick E. Tarabay). Lo más destacable del episodio es la dinámica mentor/alumno de Oliver (Stephen Amell) y Barry (Grant Gustin) que llega a evolucionar a dos héroes diferentes que aprenden el uno del otro.

- “Haunted” 

(Arrow temporada 4, episodio 5) 

Luego que la NBC decidió cancelar “Constantine”, la idea general era que debería unirse al Arrowverso, un plan que más adelante se haría realidad en “Legends of Tomorrow”. Pero antes, el concepto de la magia fue introducida en la cuarta temporada de “Arrow” y eso les sirvió como la excusa perfecta para que el Hellblazer hiciera su aparición especial. Matt Ryan hizo de nuevo de John Constantine en el episodio “Haunted”, el mejor capítulo de una temporada que tambaleo un poco por un enemigo tan unidimensional como lo fue Damien Darhk (Neal McDonough). En este capitulo también se revivió a Sara Lance (Caity Lotz) vía el pozo de Lázaro y lo genial fue que Constantine le devolvió su alma. Los dos se reencontrarían de nuevo cuando Constantine se uniría a las leyendas en la temporada 4. 

-“Legends of Yesterday” 

(The Flash temporada 2, episodio 8) 

-“Legends of Today” 

(Arrow temporada 4, episodio 8) 

 Estos dos episodios sirvieron como el lanzamiento del nuevo spin off: “Legends of Tomorrow”. Oliver y Barry forman una alianza para salvar a Kendra Saunder (Ciara Renée) y Carter Hall (Falk Hentschel) quienes están siendo perseguidos constantemente y temporalmente por Vandal Savage (Casper Crump). En este episodio, The Flash viaja al pasado para salvarlos a todos de una muerte segura y Oliver se entera que tiene un hijo llamado William. Durante toda la primera temporada, Kendra y Carter fueron parte de “Legends of Tomorrow” junto a Sara Lance (Caity Lotz), Jefferson Jackson (Franz Drameh), Martin Stein (Victori Garber) Ray Palmer (Brandon Routh), Leonard Snart (Wentworth Miller) y Mick Rory (Dominic Purcell) a quienes Rip Hunter (Arthur Darvill) había reclutado para resguardar el tiempo y enfrentarse al enemigo principal que fue Vandal Savage, pero la serie no encontró un tono apropiado, se tomaban demasiados serios, y con una premisa que les permitía viajar por el tiempo, recién en la segunda temporada se apoyaron en la comedia y en lo absurdo para subsistir y les funciona con creces. 

-“Worlds Finest” 

(Supergirl temporada 1, episodio 18) 

 Por error, Barry Allen viaja a la tierra-38 donde conoce a Supergirl. Mientras ambos buscan un modo de ayudar a Barry a retornar a su tierra, forman una alianza para a derrotar a Silver Banshee y a Livewire. A partir de este episodio, Kara Danvers y compañía formó parte del Arrowverso. Un dato interesante de cuando se dio el crossover es que la serie “Supergirl” era producido y emitido por la CBS lo que dificultaba la filmación ya que la serie de Melissa Benoist se grababa en Estados Unidos y la serie “The Flash” en Canadá, pero se logró hacer por dos motivos; atraería (o lo intentaría) traer más espectadores para “Supergirl” y porque abría la puerta al futuro de más crossovers. Sin embargo, CBS canceló “Supergirl” tras su primera temporada, pero la CW revivió y le dio un nuevo hogar.

-"Invasion!" 

(Arrow temporada 5, episodio 8) 

(The Flash temporada 3 episodio 8) 

(Legends of tomorrow 2 episodio 7) 

 Técnicamente, el octavo episodio de la temporada 2 de “Supergirl” es parte de “Invasion!” pero en realidad solo presentan una escena relacionada al crossover y la misma se repite en el episodio de “The Flash”, así que no es necesario verlo. “Invasion!” es el segundo mejor crossover en la historia del Arrowverso. Participaron casi todos los héroes y se enfrentaron a ¡Aliens!. Hay demasiados momentos destacables en estos tres episodios, como cuando todos conocen a Supergirl y se quedan maravillados con sus poderes, cuando Barry revela que creo un Flashpoint y cambió el presente, entre otros, hay coqueteo bizarro entre Mick y Kara. Además, se trató de la primera vez que vimos interactuar a la trinidad del universo televisivo de la DC; Arrow, Flash y Supergirl. En este crossover se desarrollo el capítulo cien de “Arrow” con lo que varios personajes del pasado regresaron para reencontrarse con Oliver Queen quien estaba inducido en un sueño profundo gracias a los extraterrestres. Al final los héroes salvan el mundo y son reconocidos en secreto por el propio gobierno americano. 

- “Crisis on Earth-X”

(Supergirl temporada 3, episodio 8) 

(The Flash temporada 4, episodio 8) 

(Arrow temporada 6, episodio 8) 

(Legends of tomorrow temporada 3, episodio 8) 

 El mejor crossover que el Arrowverso haya ofrecido hasta el momento sin contar “Crisis on Infinite Earths”. Esta vez con la excusa del matrimonio de Barry (Grant Gustin) e Iris (Candice Patton), Black Arrow y Overgirl, la versión alterna de tierra X de Oliver (Stephen Amell) y Kara (Melissa Beniot), irrumpen la ceremonia porque quieren secuestrar a Kara Danvers. En esta oportunidad, los héroes no solo están luchando por salvar su mundo sino también tierra X dominada por Overgirl y los nazis. Un romance inesperado, varios doppelgänger, el retorno del Reverse Flash, el cameo sorpresivo de Tom Merryl (Colin Donnell) como Prometheus, una muerte dolorosa y dos bodas instantáneas, la de Barry e Iris y la de Oliver y Felicity (Emily Bett Rickards),… con todo eso, “Crisis on Earth-X” adelantaba que cada año, los productores planeaban algo mejor y mucho más grande.

 De este crossover nació el spin off animado “Freedom Fighters: The Ray” protagonizado por Ray Terrill-The Ray (Russell Tovey), uno de los superhéroes de la Tierra X y novio de Citizen Cold, Leonard Sart (Wentworth Miller) de la misma tierra. La serie abordó lo que sucedió después de que Overgirl fuera derrotada. 

-“Elseworlds” 

(The Flash temporada 5 episodio 9) 

(Arrow temporada 7 episodio 9) 

(Supergirl temporada 4 episodio 9) 

 “Elseworlds”, el crossover del año pasado, es el preludio de la “Crisis on Infinite Earths”, o algo como el “Age of Ultron” necesario para introducir personajes importantes y conceptos vitales para el futuro. Sin ser el más impresionante, “Elseworlds” ofreció entretenimiento puro y nos regalo varias escenas entre Superman (Tyler Hoechiln) y Arrow, que es como el Batman del Arrowverso. Asimismo, se sentó los cimientos para el nuevo spin off; “Batwoman”, el cual presentaría por primera vez una versión en live action de Kate Kane interpretada por Ruby Rose, y con el embarazo de Lois Lane (Bitsie Tulloch) también se sembró la semilla para un nuevo proyecto televisivo de Superman. Lo crucial en este crossover fue conocer a The Monitor (LaMonica Garrett) quien estaba probando a nuestros héroes en diferentes escenarios adversos para recluirlos ante una crisis inminente que se viene. Lamentablemente, las leyendas no participaron en este cruce, pero sí tuvimos un breve cameo de uno de ellos. 

-Los postcréditos o teasers 

 Después de “Elseworlds” y ya con la confirmación que el siguiente megacrossover iba a ser “Crisis on Infinite Earths”, The Monitor apareció en las cuatro series del Arrowverso, pero, de nuevo, no es necesario que veas todos los capítulos. Aquí un miniresumen: 

-“The Quest for peace” (Supergirl temporada 4, episodio 22): Se reveló que el big bad de la cuarta entrega era nada más y nada menos que Lex Luthor (Jon Cryer). En el último capítulo de la temporada, The Monitor se lleva a Luthor después de que su hermana Lena (Katie McGrath) lo asesinara. Del mismo modo, se reveló que Malefic, el hermano malo de Martian Manhunter J’onn J’onzz, ha sido transportado a la tierra también por The Monitor. Se desconoce la razón del por qué The Monitor necesita a Luthor y a Malific. 

-“Legacy” (The Flash temporada 5, episodio 22): Una vez revelado en “Godspeed” que Eobard Thawne (Tom Cavanagh), más conocido como Reverse-Flash, ha estado manipulando a Nora (Jessica Parker Kennedy), la hija de Barry e Iris, para que viaje al pasado y lo cambie, en “Legacy”, Thawne hace su retorno triunfal porque resulta que Nora logró cambiar el pasado, pero el problema es que al hacerlo ayudó a escapar a Reverse-Flash de la prisión que lo retenía y también adelantó la crisis. En la última escena, o la escena post crédito, se ve cómo la fecha del diario del periódico que adelantaba la desaparición de The Flash pasa de abril de 2024 a diciembre del 2019.

-“Hey, world” (Legends of tomorrow temporada 4, episodio 16): Una vez más, las leyendas logran vencer a Malus, pero en el proceso pierden a Nate (Nick Zano). Para revivirlo, todos cantan una canción. Aunque suene ridículo, tiene sentido en una serie como “Legends of Tomorrow”, y además, no es la primera vez que hay un musical en la misma serie y en el propio Arrowverso, siendo “Duet” el crossover musical entre “The Flash” y “Supergirl”, pero bueno, aquí lo importante es que The Monitor estaba viendo cómo las leyendas hacían su trabajo o mejor dicho disfrutando del show. 

-“You have Saved the City” (Arrow temporada 7, episodio 22): Oliver y Felicity tienen que desaparecer porque están en la lista del Ninth Circle. En su exilio tienen a su hija Mia, pero tras unos meses de tranquilidad, The Monitor se presenta ante Oliver para cobrar el favor que le concedió en “Elseworlds” con el cual logró salvar a Barry y a Kara. Como la temporada se dividió en dos tiempos, el presente y el futuro, en la escena postcréditos del futuro se nos revela que Oliver Queen muere en la crisis y The Monitor transporta a la Felicity del 2040 a algún misterioso lugar y en el presente, Oliver se une a The Monitor para prepararse para la crisis. 

En la última escena el primer episodio de la sexta temporada de “The Flash”, “Into the void”, The Monitor se presenta ante  Barry y le informa que para que el multiverso sobreviva, él tiene que morir. Para evitar su destino y con la esperanza de encontrar un modo de detener la crisis, en el episodio siguiente, “A Flash of the Lightning”, Barry intenta viajar al futuro, pero es detenido por una barrera de anti-materia. Con la ayuda de Jay Garrick y su mujer Joan Williams, Barry logra ver el futuro, solo para confirmar lo dicho por The Monitor. Mientras que en “Arrow”, The Monitor ha jugado un papel omnipotente en lo que va toda la temporada 8 a la par que la serie de Oliver Queen se va despidiendo de los espectadores. “Crisis on Infinite Earths Part 1” se estrenará el 8 de diciembre.

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Esta temporada 2018-2019, el quinto crossover del Arroverso, “Elseworlds”, preparó el terreno para el crossover “Crisis on Infinite Earths” que abarcara cinco show de la CW el próximo año. Aquí un balance de “Arrow”, “The Flash” y “Legends of Tomorrow”. 

 “Arrow” comienza a despedirse 

La séptima temporada ha tenido sus altos y bajos, pero en general se sintió como el canto de cine de “Arrow” cerrando los arcos de sus principales protagonistas, pero al mismo tiempo ha dejado historias al aire pensando, quizás, en un futuro spin off. La forma en la que terminó la sexta entrega con Oliver Queen (Stephen Amell) revelando su identidad al mundo tras llegar a un trato con las autoridades para cambiar su libertad por la inmunidad de sus seres queridos, incluyendo al team Arrow, dejó a la serie con el reto de tener un héroe encerrado y el resto de su equipo despojados de sus alteregos. De ese modo, la primera parte de la temporada se desarrolló con Oliver en la cárcel junto a viejos némesis que él mismo se encargó de colocar en ese lugar. Aunque ya se sabía que Oliver eventualmente regresaría a Star City, su vivencia como reo lo afecta psicológicamente, y su lejanía involuntaria de Felicity (Emily Bett Rickards) y los demás, llevó a los guionistas de ponerse creativos con historias vinculadas a Oliver, el equipo lo honora al ya no ser héroes, pero independientes de él, Diggle (David Ramsey), y Dinah Drake (Juliana Harkavy) siguen persiguiendo a los malos esta vez como miembros de Argus y de la policía, respectivamente. 

 En esta oportunidad, los personajes que más evolucionaron fueron Felicity y Lauren (Katie Cassidy). La esposa de Oliver comienza la temporada en modo venganza buscando atrapar Ricardo Díaz (Kirk Acevedo), amenazando con matarlo para proteger a su familia. Por su lado, Lauren se vuelve una aliada inesperada que evita que Felicity se deje dominar por su lado oscuro. La dinámica Felicity –Lauren es uno de los dúos más disparejos de la serie, teniendo en cuenta que Black Siren fue una enemiga del equipo, no obstante, Cassidy y Rickards comparten una buena química, una que se exploró poco cuando Cassidy hacía de la Lauren original, pero que ahora le da una cuota de impredictibilidad a una amistad tan extraña como cautivadora. Conforme va avanzando la temporada, Felicity se convierte en la principal defensora de Lauren incluso cuando el resto del equipo ni si quiera le dan el beneficio de la duda. En cierto modo, Felicity vuelve a sus raíces de ser el faro de luz que alumbra la oscuridad de ciertos personajes como Oliver y ahora Lauren, pero el coqueteo de Felicity con el lado oscuro también muestra lo humana y lo errada que puede estar, alejándose, de ese modo, de ser personaje “Mary Sue”, un San Benito que recae sobre ella desde la segunda entrega. En otro gran paralelo a la esencia de la serie, esta vez es Oliver el que termina salvando a Felicity de su oscuridad. 

 Tras siete temporadas, Oliver Queen es el mejor héroe que puede ser. Ha aprendido a balancear sus emociones con su mente estrategia, a seguir sus instintos pero a escuchar también a sus camaradas, características que junto a su liderazgo lo hacen un excelente héroe. Así que cualquiera que sea el inconveniente de la séptima temporada, Oliver y su equipo lo iba a superar, por eso, reamente no importaba quién era el malo de la temporada, y bastante olvidables fueron Ricardo Díaz, el enemigo más aburrido de Arrow, Dante, que se supone que era tan peligroso que asustaba al propio Díaz pero solo terminó siendo más desabrido que Díaz, y Emiko(Sea Shimooka), la hija oculta de Robert Queen quien busca venganza de Oliver y su familia porque él tuvo lo que ella no y porque parece que los pecados de los padres se heredan en Arrow. Supongo que podemos considerar a Emiko como la enemiga principal de la sexta temporada porque después de posar como aliada de equipo Arrow, se revela como la líder del Ninth Circle y al final de la temporada, el Ninth Circlue se revela contra ella y muere sin pena y sin gloria. Que los big bads no hayan estado a la talla, no significa que no haya tenido mini malos destacables o episodios impresionantes. Hasta cierto punto Stanley Dover (Brendan Fletcher), compañero de Oliver Queen en la prisión, tan mentalmente desequilibrado como peligroso, se vislumbraba como un excelente big bad, pero no se fueron por esa dirección. Entre los episodios más destacables están "The Slabside Redemption", "Emerald Archer", "Star City 2040", "Lost Canary" y "Confessions". 

Mejor episodio de la temporada:  "The Slabside Redemption"

 "The Slabside Redemption" es el capítulo más ambicioso de la historia de la serie con un tono muy parecido al de “Daredevil” gracias a sus secuencias de peleas largas y bien coordinadas, y con una historia similar a la del videojuego “Batman: Arkham City Escape” pero en vez de evitar que sus enemigos escapen de prisión, Oliver tiene que rescatar a los guardianes y salvarse a sí mismo porque sus enemigos que no permitirán que salga con vida. Mientras que “Emerald Archer” es uno de los episodios más experimentales ya que conjuga el presente con la grabación de un documental sobre los vigilantes, el cual es visto por Mía (Katherine McNamara) en el futuro y para entonces, los vigilantes son los enemigos del pueblo. Si antes los flashbacks servían para mostrarnos la madurez actual de Oliver presentando una suerte de paralelo entre el Oliver del pasado y el presidente, los flashforwards de esta temporada estuvieron centrados en el legado de Oliver y el posible futuro de “Arrow”. El episodio “Star City 2024” se siente más como un piloto de un futuro spin off que podría sostenerse sin el propio Oliver y con una nueva trinidad, los hijos de Oliver y Felicity, William (Ben Lewis) y Mía, junto al hijo adoptivo de Dig y Lyla, Connor Hawke (Joseph David-Jones), acompañados por Zoe (Andrea Sixtos), la hija de Rene (Rick Gonzalez), que en el futuro adopta el look de Donald Trump, se vuelve alcalde y se alía con los malos momentáneamente.

Futuro spin off “Star City 2024”

El regreso inesperado de Roy (Colton Haynes), las reapariciones de personajes olvidados como los miembros del “Escuadrón Suicida”, y las despedidas de Curis (Echo Kellum) y de Lauren, además de cameos como el de Nyssa (Katrina Law) y Sara, por separado, hacen que la nostalgia se apodere de la séptima temporada. "You Have Saved This City" confirma esa tendencia profundizando más en las emociones con los héroes despidiéndose de la vida de vigilante y Oliver y Felicity refugiándose a una vida relativamente normal. Hasta que un día aparece “Monitor” para llevarse a Oliver. La secuencia final nos confirma un secreto a voces, Oliver muere en el 2019 en medio de la crisis del multiverso. “The Monitor” aparece nuevamente en el futuro para llevarse a Felicity, quien recientemente se despidió de sus hijos. Hay muchas teorías respecto a dónde se llevó Felicity, pero creo que la que tiene más sentido es el más allá en donde se reencontrará con Oliver. 

Incluso antes que se anunciara que Arrow sería renovada para una temporada final, la séptima entrega ya se sentía como el comienzo de una larga despedida y en cierto modo, cuando se anunció que "You Have Saved This City" sería el último capítulo de Felicity, entonces, se confirmó; oficialmente acaba una era importante; no volveremos a ver más juntos al Team Arrow original. No sabemos exactamente qué sucederá la próxima temporada, es muy posible que se nos presente una propuesta completamente diferente a lo antes visto donde “The Monitor” tenga una parte más activa en el reclutamiento de héroes como antesala a la crisis y también es posible que se continúe con la historia del futuro, pero todo parece indicar que Oliver Queen colgará el arco de manera definitiva en el crossover 'Crisis en Tierras Infinitas'. 

 “The Flash” tropieza con la misma piedra 

 Creo que de todas las series del Arrowverso, “The Flash” siente más el desgasto de tener más de 20 episodios por temporada. Debido a esto, su historia principal sufre y pierde fuerza al ser estirado por varios capítulos. A esto hay que sumarle que la narrativa no es tan asusta como les gustaría creer a sus guionistas con lo que sus “plot twits” son predecibles desde, más o menos, el principio. Ya en temporadas previas, “The Flash” ha caído en el error de repetir la misma historia en diversas oportunidades, en la séptima también continúa tropezando con la misma piedra y lo peor es que esta vez, la mayoría de sus capítulos se sienten como episodios “rellenos” que solo tienen la función de cumplir con la cuota de episodios por temporada en vez de contribuir a la evolución de personas y arcos, estancando la narrativa y el ritmo de la serie. 

 Para mala suerte de “The Flash”, Nora (Jessica Parker Kennedy), cuya presencia le daba el chance de refrescar y reforzar la serie, terminó siendo una “Dawn Summers” más. Para quienes no lo sapan, Dawn Summers fue la hermanita molestosa de Buffy que siempre se metía en problemas y Buffy constantemente la tenía que rescatar y salvar. Más o menos fue ese el rol de Nora, se metía en problemas por actuar de manera impulsiva y el equipo Flash tenía que arreglar el desastre causado por Nora. Teniendo esto en cuenta, una temporada enfocada en Nora, cuando el encanto de la actriz se acabó tras un par de episodios, se volvió un inconveniente grande. Y los guionistas intentaron de todo para darle profundidad a Nora, conflictos con su madre, con su padre, con Grace, quien terminó siendo Cicada 0.2, pero a final del día solo terminó siendo la McGuffin de la quinta temporada. 

 Vale la pena mencionar que hasta la mitad de la temporada, Chris Klein estuvo aterrador como Orlin Dwyer/Cicada, un hombre que se ve obligado a cuidar a su sobrina luego que ella quedara huérfana tras la muerte de sus padres en un confuso accidente con una metahumana y después, junto a su sobrina sufren las consecuencias del último enfrentamiento entre Flash y The Thinker. El resentimiento de Cicada en contra los metahumanos es thrillado pero comprensible. Además, tenía a su favor una daga que le daba el poder de bloquear los poderes de los metahumanos por lo que representaba una amenaza real para el equipo Flash, sin embargo, el problema con Cicada es que su tiempo se alargó más de lo necesario. Por lo general, Flash tiene un villano para la mitad de la temporada y otro big bad para la segunda parte de la temporada, en un giro cuestionable, tras Cicada vino Cicada 0.2 sin ningún tipo de emoción. Es más, la actriz Sarah Carter exageró sus revoluciones al darle vida a Grace adulta y por eso al final Cicada 0.2 terminó siendo una especie de caricatura. Todos ya sabíamos que el verdadero antagonista era Eobard Thawne (Tom Cavanagh), y en realidad, toda la temporada giró sobre su presencia tácita y su plan maestro que consistía en manipular a Nora y al equipo The Flash para liberarse de su propia muerte. Sin embargo, por muy interesante que sea este giro, se quedó tras bambalinas, lo que significa que lo mejor de la temporada no lo vimos. 

 En donde sí funcionó “The Flash” fue en sus subhistorias, especialmente, las que estuvieron centradas en el drama familiar de Caitlin Snow (Danielle Panabaker), pese a que solo fueron dos capítulos; "The Icicle Cometh" y "Snow Pack". Una vez explicada la dinámica de Caitlin/Killer Frost, el personaje de Danielle Panabaker parecía relegado a la investigación de la cura de metas – otra historia que se prolongó demasiado-, no obstante, la relación conflictiva con su madre y la reaparición de su padre, que después se convertiría en un villano temporal, abonó otro cariz a la serie. Y es que la madre de Caitlin le ocultó la verdad de su padre a Caitlin para protegerla. Esta historia es un paralelo de lo que sería la historia futura de Iris con Nora a quien se le ocultaría que su padre es The Flash y que, además, le inhibiría sus poderes para “protegerla”. Curiosamente, Panabaker se animó a dirigir el episodio “Godspeed”, uno de los más sensibles de la temporada ya que revela la historia de origen de Nora. El capítulo fue similar al piloto de “The Flash” y también con la propia historia de Caitlin, pues, Nora creció sin su papá, tiene una relación tirante con su mamá, descubre que tiene poderes y su mejor amiga murió a manos de un spester. Hay más puntos positivos que negativos en “Godspeed”, pero sin duda la dirección de Panabaker se apoyó en el lado correcto apostándole a la familiaridad y al homenaje del pasado en el futuro. 

 El fanservice de la temporada definitivamente lo vimos en "King Shark vs. Gorilla Grodd". No hay mucho que se le pueda criticar; los efectos especiales estuvieron espectaculares, tuvimos una pelea de ensueño entre King Shark y Gorilla Grood y hasta parece que se contagiaron de la ternura de “The Shape of Water” presentando un idilio entre la Dra. Tanya Lamden (Zibby Allen) y King Shark. Por su parte,   “Memorabilia” es el capítulo más experimental con un viaje al interior de la mente de Nora y Grace. Siguiendo la tradicional dirección de presentar paralelos entre villanos y héroes. Tanto Nora como Grace cargan el legado de sus héroes, Barry y Orlin, y guardan un resentimiento contra Iris y contra los metahumanos, respectivamente. En ese sentido, los arcos de Nora y Cicada 0.2 son casi iguales excepto que Nora eligió el perdón mientras Grace se refugió en su resentimiento. El mejor episodio el número cien, "What's Past Is Prologue", ya que con la excusa de recuperar un pedazo del traje de Savitar, Barry y Nora viajan al pasado y se reencuentran con los enemigos más icónicos de la serie. Siempre los capítulos números 100 son especiales, “The Flash” no fue la excepción con "What's Past Is Prologue" que es una celebración a su propia historia. 

El mejor episodio de la temporada: "What's Past Is Prologue"

 Los dos últimos episodios "The Girl with the Red Lightning" y “Legacy” agarraron un ritmo rápido y nos dieron lo que tanto queríamos; el retorno triunfal de Thawne y la revelación de su ingenioso y maquiavélico plan. Resulta que Thawne quería que el equipo Flash se encargara de la daga, pues, esa daga en el futuro aniquilaba sus poderes. Al final, como siempre, Thawne se sale con la suya y al hacerlo cambia la línea de tiempo con lo que Nora desaparece. Pese a tener buenas ideas, la quinta temporada fue bastante insípida y es que la efectividad se diluyó conforme se fueron alargando las historias. Además, todo parece indicar que los productores de “The Flash” estaban enfocados en construir el camino para lo que será “Crisis on Infinite Earth”. De modo que la quinta entrega fue el trámite necesario para llegar hasta los dos capítulos finales y así calzar por completo, teaser incluido, en el próximo crossover. Como ha sucedido con otras series, “The Flash” ahora se sostiene más por su carismático elenco que por su propia historia. 

No me quiero ir, señor Flash.

 La magia de “Legends of Tomorrow” 

 Desde la segunda temporada, el equipo creativo detrás de “Legends of Tomorrow” se dio cuenta que su fuerte estaba en no tomarse demasiado en serio. Una vez que el Waverider apretó el acelerador hacia aventuras más locas y más extravagantes se distanció por completo del tono sombrío de “Arrow” y del tono esperanzador de “The Flash” imponiendo un estilo irreverente pero propio.

 Como cada año el equipo de las leyendas varía un poco, en la tercera temporada le dijimos adiós a Wally West (Keiynan Lonsdale) y a Vixen (Maisie Richardson-Sellers) y en la cuarta le dijimos hola a Constantine (Matt Ryan), a Charlie, quien es interpretada por la misma actriz que le dio vida a Amaya, a Mona (Ramona Young) y con ellos se agregó el ingrediente mágico. Pues, ahora el Time Bureau junto a las “legendas” tenían como misión cazar a criaturas fantásticas que se escaparon del portal que se abrió luego que Beboo derrotara al demonio Mallus. Dentro de toda genialidad de los viajes en el tiempo, los encuentros con las criaturas mágicas, las bromas estratégicas y las referencias meta, “Legends of Tomorrow” encuentra el momento para sincerarse con sus personajes presentando arcos íntimos. Toda la temporada, Nate (Nick Zano) trató de reconectarse con su padre Hank Heywood (Tom Wilson). Resistiendo a los clichés archiconocidos, no es que Hank fuera un mal padre, sino que no sabía cómo conectarse con su hijo, lo sobreprotegía demasiado debido a que Nate padecía de hemofilia y luego se refugió en su trabajo incrementando la distancia con Nate, pues, aunque estaba en su vida, realmente no estaba. El giro más conmovedor de la temporada es que Hank se alió con el demonio Neron porque quería construir el parque de diversiones que su hijo dibujó cuando era niño. 

Por su parte, Sara (Caity Lotz) y Ava (Jes Macallan) confrontan los dilemas de tener una relación seria cuando su profesión es salvar el mundo viajando por el tiempo. En "The Eggplant, the Witch & the Wardrobe", Sara experimentó las inseguridades de Ava y Ava pudo que Sara sí ve un futuro con ella solo que lo hace de manera diferente, después de todo, ambas son las lideresas de dos equipos diferentes con los mismos objetivos. Esta historia podría sentirse fuera de lugar, pero cada “legenda” tuvo una historia que apuntaba a su lado más humano. Por ejemplo, Nora (Courtney Ford) aprovechó el nuevo chance que le dio su padre Damian Darhk (Neal McDonough), encontró un modo de controlar su oscuridad y se ganó la confianza de Ava. Para el final de la temporada, Ava le ofreció a Nora formar parte oficialmente del Time Bureau. Vale la pena destacar que Nora es interpretada por Courtney Ford, la esposa de Brandon Routh, quien le da vida a Ray. Tiene sentido que los guionistas hayan decidido involucrarlos porque la química que comparten es natural y muy graciosa. 

 El vedette de la temporada ha sido Constantine. Para qué negarlo. Matt Ryan retomó el papel del Hellblazer aportando a la serie el plus de la magia y lo sobrenatural. En papel, Constantine no calzaría con el estilo de “Legends of Tomorrow”, porque Constantine no es reconocido por su comedia, pero en la práctica, el Hellblazer reaccionaba ante las ridiculeces del grupo y tenía un humor negro pero al final del día, se deja conquistar por las leyendas. Asimismo, “Legends of tomorrow” cerró la historia de Astra, desarrollada en la desaparecida serie de la NBC. Un momento importante que marca la evolución de Constante y prácticamente se convierte en una pesada cruz que lo persigue desde que no pudo salvarla. 

 El big bad de la temporada fue el demonio Neron que en principio se había apoderado del cuerpo de la pareja de Constantine, Desmond (Christian Keyes), y luego del cuerpo de Ray. Neron busca liberar el infierno en a tierra abriendo un portal que se alimenta del miedo azuzados por los seres sobrenaturales, presentados por Neron, como criaturas peligrosas. Por supuesto, las leyendas lo vencen de una manera absurda. El final de la temporada presenta a Sara, Nate y Gary disfrazados de Supergirl, Green Arrow y Flash grabando un comercial invitando a todos a ir al parque de diversiones “Hey world” con la esperanza de vencer el miedo incentivado por RayNeron. Solo luego que Ray cae en la trampa de Constantine y mata a Nate, el mago lo puede derrotar. Entonces, una canción trae de vuelta a Nate. Pero por más alucinante que suene, no es el primer musical de la temporada, hubo todo un número Bollywoddense en "Séance and Sensibility". Y eso solo es una muestra de la extravagancia brillante de “Legends os Tomorrow”. Tuvimos un episodio que giró alrededor de huevo y que ingeniosamente tuvo como título “Egg McGuffin”. En el primer episodio de la temporada, "The Virgin Gary", presentó un unicornio que se comía a la gente, en "Witch Hunt", hay una hada madrina que, en un giro brillante, terminó siendo una de las malas de la temporada, en "Tender Is the Nate" vimos Hemingway, Dalí, los Fitzgerald y un freakin' minotauro. Sin mencionar que lo que empezó como una broma la temporada pasada terminó; el hecho que Mick (Dominic Purcell) escribía novelas románticas y fantásticas, terminó esparciéndose por todo el Arrowverso. Quizás a veces se extrema demasiado lo de las bromas, especialmente en lo que respecta a Garry, pero la temporada estuvo tan conectada que hasta su propia tetilla arrancada por el unicornio tuvo un regreso demoniaco épico. 

 El episodio más destacable de la temporada recarga la demencia al máximo. En “Legends of To-Meow-Meow” se exploran diferentes líneas de tiempo luego que Constantine, Zari (Tala Ashe) y Charlie alteraran el pasado. Cada vez que regresan al futuro tras cambiar el pasado es mucho peor para las leyendas, pero increíblemente divertido para nosotros, porque vemos a Sara, Ava y Guido conformar "Sirens of Space-Time", una suerte de Charlie’s Angels del Time Bureau,, a Mick, Ray y Nate en “"Custodians of the Chronology"”, un guiño a los “Guardianes de la Galaxia”, y lo más gracioso es que en otra línea del tiempo existen los "Puppets of Tomorrow". 

El mejor episodio de la temporada "Legends of To-Meow-Meow"

 Seamos sinceros, “Legends of tomorrow” son los raritos del “Arrowverso”, incluso fueron ignorados en el crossover, pero esa es la razón por la que gozan toda la libertad del mundo para salirse con las suyas. Igualmente, gracias al propio elenco y a personajes como Sara, Ava y Constantine, la serie goza de diversidad y representación. La próxima temporada, los “grandes villanos de la historia” serán los némesis de las leyendas. Además, por fin estos héroes ortodoxos participarán en el crossover. 

 ¿Cuál es el futuro del Arrowverso? 

 El crossover de “Elseworlds” no fue tan épico como “Crisis on Earth X”, pero sirvió para presentar a Batwoman (Ruby Rose), a “Monitor” (LaMonica Garrett) y la idea que una crisis se avecinaba. Particularmente, Batwoman no me convenció por completo, pero le voy a dar el beneficio de la duda ya que su participación en el crossover fue muy corta. Inicialmente se pensaba que una serie de “Batwoman” sería el reemplazo de “Arrow” cuando acabara, sin embargo, “Batwoman” será emitida back to back con “Supergirl”. Y es que las heroínas de la CW más o menos comparten el mismo público objetivo aunque sus estilos sean diferentes. “Batwoman” parece heredar el tono sombrío de “Arrow”, mientras que “Supergirl” se caracteriza por su tono fresco y sus alegorías políticas. 

Si bien “Elseworlds” tuvo sus momentos fanservice, como cuando usaron el tema principal de Smallville “Save me” en la escena donde vemos a Clark y Lois en la granja Kent, lo que realmente importaba del crossover era “Monitor”. Este personaje misterioso ha estado probando a los héroes en diferentes realidades. Como él mismo lo explicó, su objetivo es encontrar un ejército capaz de enfrentar una crisis que pone en jaque a todo el multiverso. El Monitor aparece en todos los finales de temporadas de las series del Arrowverso, aunque sus escenas en “Arrow” son más significativas de cara al futuro crossover. Monitor ya adelantó que Oliver Queen no sobrevive la crisis y sabemos es que “Arrow” termina la próxima temporada, con lo que el próximo crossover podría ser la versión “Endgame” del Arrowverso con Stephen Amell despidiéndose del héroe que lo comenzó todo tal como lo hizo Robert Downey Junior con Tony  Stark en el universo cinematográfico de Marvel.

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