domingo, 15 de julio de 2012

#Perception: Percepción

TNT estrenó "Perception", un nuevo programa de procedimientos. Justo lo que necesitamos, otra serie donde un policía/agente necesita la ayuda de una persona (civil) para resolver homicidios, robos o cualquier tipo de crimen. Realmente no se diferencia de los otros shows ya que pertenecen al mismo género, lo único diferente de estos programas son los protagonistas. En este caso, "Perception "tiene como figura principal a Eric McCormack, el recordado Will de "Will & Grace", y digamos que su talento es innegable aunque su personaje aun no cuaja.


Perception debutó con un rating aceptable en TNT y nos trajo de vuelta a Will.

¿Nos hemos visto antes?

La formula de la pareja dispareja que trabaja por un bien común sigue sin desgastarse. Como dije en un principio, la gente lo ve por los protagonistas además, que sigue siendo fascinante ver la resolución de casos extraños. No es para menos, los programas de procedimientos criminales son un boom y mientras funcionen, seguiremos viendo más. Solo este año, USA se aventuró por Common Law, la premisa: dos detectives de homicidios cuyos problemas los lleva a ir a una terapia de parejas.


Common Law, dos policías y la flaca de Lost como terapeuta.

Tampoco podemos olvidarnos que Bones, Castle, The Mentalist, NCIS, CSI… bueno, casi todos los programas criminalísticos fueron renovados. Pero retornemos a Perception, ¿qué lo hace diferente? ¿McCormack? Tal vez. El recordado Will se aleja del papel que le dio la fama, interpretando al heterosexual (aunque con algunas manías cuestionables). McCormack le da vida al Dr. Daniel Pierce  un brillante profesor de neurociencia que sufre de esquizofrenia, lo que explica parte de su excentricidad. De nuevo, el concepto no es nada de otro mundo, de hecho, es muy cercano a una “Mente Brillante” y es que Daniel ha aprendido a reconocer cuándo está alucinando y si no, tiene a un fiel asistente que lo hace por él.


Daniel y su asistente Lewicki.

Una mente Brillante y torturada

Actualmente, el doctor Pierce enseña en una universidad a donde llega la agente del FBI Kate Moretti, (Rachel Leigh Cook), para pedirle su colaboración en un caso, de paso tratando de explotar la formula de la tensión sexual, porque no se trata de cualquiera, la agente Moretti solía ser la estudiante estrella del profesor Pierce. Entonces, ya conocemos un poco de su relación, ella lo admira y a él le gustan los rompecabezas. Por su lado, el caso no es tan interesante ya que sólo sirve como excusa para la presentación de Daniel, aunque le dieron demasiados giros mareando un poco al espectador, sin embargo, para un piloto que busca cautivar e interesar al público estuvo muy aceptable.


Dos mujeres, un esquizofrénico. La agente Kate Moretti, Daniel Pierce y Natalie Vincent.

Lo más interesante para mí fue el personaje de Kelly Rowan, una compañera de Daniel, llamada Natalie Vincent, (su nombre no es mencionado en la serie hasta el momento). Rowan estuvo en dos o tres escenas, pero la familiaridad que comparte con Pierce, revela que los dos son muy unidos y dan la impresión que podrían estar relacionados, si no fuera porque es ella quien le insinúa que debería salir con alguien, Kate, de preferencia. Lo que indica que es quien más lo conoce incluso brindándole datos para ayudarlo y funcionando como su propia conciencia. Sin embargo, al final se revela que Natalie es una alucinación más, dejando un gran misterio para más adelante. ¿Quién es esa rubia y por qué es tan importante para Daniel?


La última vez que vimos a Rowan fue en The OC y ahora la tenemos en Perception.

El pasado nos condena

Muy aparte de quién sea Natalie, el pasado es una herramienta con la que se juega en este tipo de series. Desde la mamá asesinada hasta el papá desaparecido, pasando por alguna enfermedad incurable en la familia, de verdad, a los policías y sus ayudantes les pasa de todo. Recuerdo que una de las primeras series de este tipo fue Crossing Jordan, la mamá de Jordan falleció en extrañas circunstancias y años después, con Jordan ya como una intrépida forense se hunde en el caso para averiguar lo que en realidad, pasó. Lo mismo sucedió con Brennan y más recientemente con Beckett, quien dejó ir la obsesión de atrapar al asesino de su madre. Por otro lado, Maura Isles descubrió que su padre era un gran mafioso y su madre biológica, una doctora con una hija que está muriendo.


Algunos de los shows de procedimientos.

Y estoy hablando sólo de las protagonistas femeninas, en el departamento de los machos, Mac de CSI NY perdió a su esposa en los Ataques del  11/9, Castle fue abandonado por su padre, mientras que a Booth, lo golpeaba su progenitor, Red John mató a toda la familia de Patrick Jane, etc, etc… Digamos que por el momento, Daniel podría considerarse afortunado, aunque poco a poco iremos conociéndolo más, mientras tanto sus “habilidades” ayudan a Moretti a resolver asesinatos.

La Percepción de Perception

Como dije, lo único diferente es el protagonista. Muchos aun no podemos olvidar a Eric McCormack como Will, y aunque ha intentando zafarse de esa imagen, con otros papeles, ha tenido poco éxito. Ahora, como Daniel Pierce destaca en actuación, pero lamentablemente, tiene el mismo problema que el de Eduardo Noriega en Homicidios, no es lo suficientemente excéntrico como para ser el centro de la serie. Hasta el momento lo más interesante es el plot final que indica que Natalie es una alucinación.


El personaje de Eduardo Noriega le falto desarrollo y carisma en Homicidios, pero McCormack no tiene problemas en ese campo.

Del mismo modo que la desaparecida con justicia Homicidios, Perception sufre por la falta en el desarrollo de sus personajes secundarios, por lo menos en el piloto sin embargo, la química con Cook y Rowan es creíble y agradable, para nada forzada como en el cancelado programa de Telecinco. El puntaje final del piloto es 6/10, pues, Perception es otra serie más de procedimientos, no destaca ni es aburrida como para ser cancelada. Es lo suficientemente intrigante para no cambiar el canal o adelantar las escenas. Además, aun nos falta por conocer a este nuevo erudito y a su joven mano derecha. Sin mencionar que retorna a la pantalla chica a Will en un nuevo rol que tal vez cambie la percepción que tenemos de él.

martes, 10 de julio de 2012

Del cine a la televisión: Lo mejor y lo peor de las adaptaciones




14.- Peor: Anger Management

Basado en la película del mismo nombre que tuvo como protagonista a Adam Sandler y Jack Nicholson, "Anger Management" con Charlie Sheen no le llega ni a los talones.  Malos chistes, mala actuación y una dirección sin sentido.



13.- Mejor: Buffy

Superar la película no iba a ser muy difícil y es que "Buffy" en la pantalla grande no fue nada bueno ni bonito. Sin embargo, Josh Whedon supo adaptar la historia, presentando nuevos personajes y a una Buffy que hasta ahora no se puede olvidar.



12.- Peor: Blade, the series

Creo que no hay nadie como Wesley Snipe para hacer de Blade, quizás ese fue el primer error de la serie. El segundo fue el aspecto audiovisual, muy por debajo a lo que ya nos habíamos acostumbrados en el cine. El tercero es que ni siquiera tuvieron un villano que valía la pena enfrentar. "Blade, the series" tuvo una corta vida.



11.- Mejor: MASH

Este es un gran ejemplo de la serie que supera a la película. Tuvimos 11 años de "MASH" y el  final de la serie es el más visto en la historia de la televisión. ¿Se puede pedir por más?



10.- Peor: Clueless

"Clueless" con Alicia Silverstone y una rellenita Brittany Murphy marcó los 90’s, su salto a la televisión fue una de las peores adaptaciones pese a que duró 3 años (1996-1993). Lo cierto es que el elenco no llegó a emular el  encanto de las protagonistas y la comedia decepcionó. Un mal ejemplo de lo que no se debe hacer en una adaptación.



9.- Mejor: Friday Night Lights

Otro show que superó a la película con creces.  En total fueron 5 temporadas, protagonizado por un reparto encabezado por Kyle Chandler y Taylor Kitsch. Tal vez el rating no siempre les favoreció pero  los dramas desarrollados con cada uno de los personajes tocaban profundamente a cualquier televidente.



8.- Peor: Shaft

Sí, una vez "Shaft" llegó a la pantalla chica pero no fue nada bueno. Iba a ser difícil superar al icono cultural afroamericano. La CBS tuvo cometió el gran error de combinar toda la historia del detective privado con la actitud de renegado, tratando que quedar como un chico bueno que siempre se guía por la ley. Le robaron todo el encanto a Shaft y obviamente, lo cancelaron.



7.- Mejor: Fama

Antes de "Glee", existió "Fama" o "Fame", basado en la película del mismo titulo, la serie seguía la vid de aspirantes callejeros que sólo querían bailar y cantar. Duró 5 años, y muchos de sus protagonistas se convirtieron en estrellas.



6.- Peor: Police Academy: The Series

Durante los 80’s apareció “Academia de Policías”, una comedia ortodoxa que ridiculizaba a la policía americana. Fue tanto el éxito que tuvo un par de secuelas. El salto a la televisión se dio en la siguiente década pero causó de todo menos risa. Con un casting diferente, bromas absurdas y baja calidad en el guión, "Police Academy The series", es una vergüenza que merecía con justicia la cancelación y pese a eso después tuvo una serie animada.



5.- Mejor: Stargate

En realidad es "Stargate SG-1" pero es una derivada de Stargate con MacGuyver a la cabeza. Creo que es justo decir que  "Stargate", la película protagonizada por Kurt Russell, fue buena pero mucho mejor fue "Stargate SG-1", mejores efectos, mejores personajes y hasta 8 nominaciones al Emmy.



4.- Peor: Ferris Bueller

Ni siquiera el hecho de que Jennifer Aniston fuera parte del elenco salvó esta serie. Recordemos que Ferris Bueller con Matthew Borderick marcó una tendencia en los 80’s, pero repetir la misma premisa del escape en una comedia de media hora era repetitivo. Además, Charlie Schaltter no tenía el encanto que Broderick.



3.- Mejor: La Femme Nikita

Antes de que Maggie Q o Peta Wilson encarnaran a Nikita, fue Luc Besson quien le dio vida a este mítico personaje en el cine a comienzos de la década de los 90’s. Unos años después, en el 97, Warner revivir a Nikita, con un aspecto más oscuro y dramático. Otros años después, la CW volvió a realizar el reboot de la misma.



2.- Peor: My Big Fat Greek Life

En realidad, esta no está basada en la película "My Big Fat Greek Wedding", es una continuación que se dio gracias al éxito inesperado e el cine. La serie fue protagonizada por Nia Vardalos, la única sobreviviente, pues la mayoría del elenco no participó en el proyecto. La formula cómica no funcionó y la chispa de la película nunca se recuperó.



1.- Mejor: Star Wars: The Clone Wars

Esta serie animada es parte de las "Guerras de la Galaxia", aquí podemos ver al bueno Luke Skywalker junto a Obi-Kan Kenobi luchado en las Guerras de los Clones junto a los otros Jedis. La animación en 3D realizada por LucasFilm Animations rompió los estándares impresionando al espectador. Actualmente está en su quinta temporada y ya conocemos a Lucas, todo se puede alargar si es bueno.



Mención honorable: Scream

Hace un par de meses nos sorprendió la noticia de una adaptación televisiva de "Scream" que sería transmitida y producida por MTV. Aun no se conocen los detalles de esta nueva serie pero desde ya la expectativa es alta, recordemos que "Scream" goza de una popularidad que nació en los 90’s, porque revivió el género del terror y suspenso.


jueves, 5 de julio de 2012

#AngerManagement: Simplemente Charlie


El mes pasado, el “bad boy” de Hollywood, el problemático Charlie Sheen regresó a la televisión. No fue a lo “grande” como le hubiera gustado pero el entusiasmo de sus fans y el rating podría dar la percepción que está “ganando”. Después de ser despedido de "Two and a half men" y de sus multiples peleas públicas con el productor y con sus ex compañeros, Charlie vuelve en "Anger Management" con el mismo rol de siempre, interpretándose así mismo en cualquier versión en la que está su humor o su inconsciente. ¿Pero habrá perdido su encanto?


La primera vez que vimos a Charlie Sheen fue en Ferris Bueller’s Day Off.

Querido Charlie

Charlie es una estrella. Todos recordamos "Wall Street" donde incluso compartió pantalla con su padre , el legendario actor, Martin Sheen. El éxito está en sus genes y su talento en la actuación rápidamente lo convirtió en un divo del cine que aterrizó en la televisión. En el 98, Michael J Fox confesó que sufría de Parkinson razón por la cual no continuaría en "Spin City". El reemplazo, por así decirlo, fue Charlie Crawford, o sea, Charlie Sheen. Por esas épocas, los escándalos, las drogas, el alcohol y las mujeres que opacaron al que estaba destinado a ser “el niño dorado de Hollywood” quedaron atrás, al menos por un buen tiempo.


La mejor época de Charlie fue en Spin City. Ingreso en la quinta temporada y trabajo junto a Barry Bostwick y Heather Locklear

Gracias a este rol, Charlie Sheen ganó su primer Globo de Oro como mejor actor de serie de TV en comedia o musical y es que Charlie se interpretaba básicamente así mismo, un mujeriego pícaro que encontraba un modo de hacer lo correcto. Sheen parecía estar por el buen camino hasta que nuevamente, sus “demonios” interiores (el alcohol y las drogras) volvieron a su vida. Aunque "Spin City" sobrevivió el cambio de protagonista, dos temporadas después el rating comenzó a decaer y  finalmente, fue cancelada. Sin embargo, no pasaría mucho tiempo para que Sheen volviera a la televisión.

Charlie vs. Charlie

"Two and a Half Men" fue su verdadero “comeback”, el show propio soñado y exitoso. Todo giraba entorno a él, incluso el protagonista llevaba su nombre, Charlie Harper era un soltero, alcohólico, mujeriego que vive en un condominio de lujo en Malibú y tiene el infortunio de vivir con su hermano Alan. El humor negro y físico casi perfeccionado por Charlie convirtió rápidamente a "Two and a Half Men" en el show favorito de Estados Unidos. Gracias a la venia de Charlie, la comedia contó con actores invitados de altura como Judy Greer, Teri Hatcher, Enrique Iglesias, Jenny McCarthy, sólo por mencionar algunas.


Con excelentes criticas y una abrumadora aceptación, Two and a half men es hasta el momento, la serie representativa de la CBS.

Charlie Sheen fue nominado y ganó varios premios gracias a Charlie Harper. Sin embargo, a finales del 2009, una nueva crisis personal de Sheen se aproximaba y los problemas con el productor general Chuck Lorre surgieron. En abril del 2010, en plena grabación de la temporada 7, la comedia numero uno de la televisión americana interrumpió sus grabaciones para que el protagonista pudiera rehabilitarse. Charlie Sheen ya estaba considerando abandonar el programa pero un aumento cambió sus planes. No obstante, las peleas con Chuck se incrementaron, Charlie quería imponerse. Finalemente, con apoyo del canal, Chuck despidió a su estrella dejando al programa en jaque.


Oh, mataron a Charlie. Irónicamente, Charlie fue reemplazado por Ashton Kutcher a quien parece irle muy bien.

¿Ganando?

Ser despedido no le importó mucho a Charlie, quien abandonó rehabilitación e implantó su propia filosofía del “winning” (ganando). Realizó una gira como cómico en donde dicen que se dedicaba a insultar a sus ex compañeros. Finalmente, el año pasado, FX dio luz verde a un proyecto polémico, la adaptación de la película de Adam Samdler, "Anger Management", que tendría como figura principal a Sheen.


“Winning”. En una lamentable entrevista, un drogado Charlie Sheen decía estar ganándole a todos pero sobre todo a Chuck Lorre.

En la comedia "Anger Management", Charlie Sheen hace de un terapeuta especializado en comportamientos violentos que sufre del mismo problema que trata, paradógico, ¿verdad? Considerando que es el mismo Charlie Sheen quien necesita terapia. "Anger Management" fue destrozada por la crítica y es que casi no hay humor en la comedia. Es más de lo mismo, pero esta vez con un Charlie Sheen acabado y sin aspiraciones.


¿El gran comeback? FX promocionando a su estrella.

Calificando "Anger Management"

Sheen ha dicho que se retirará de la actuación con esta nueva serie y al aparecer quiere irse antes. Aunque a los fanáticos del chico malo de Hollywood les cueste dejarlo ir. Charlie Sheen tan acostumbrado a burlarse de sí mismo, a renacer entre las cenizas después de que ha tocado fondo, finalmente ha caído en la decadencia. Pese a que FX quiera creer que "Anger Management" es una gallina de oro, lo cierto es que el rating no significa que sea buena.


Sheen no se ha reinventado y definitivamente, no está ganando.

Sin Charlie, la serie no sobreviviría ni un mes, pero gracias a la presencia del chico malo y a la influencia de FX, probablemente, dure más de una temporada, aunque no lo merezca. Charlie no es creíble en su rol del terapeuta, no tiene química con Selma Blair (su co-protagonista) y  tampoco parece disfrutar su trabajo. No está actuando, lo que es más grave, (tampoco es que su personaje tenga profundidad) pero lo cierto es que para ver a un Charlie así, es mejor no verlo en lo absoluto.

miércoles, 4 de julio de 2012

Peores parejas



16.- Sylar y Maya Herrera
(Héroes)

Sylar… el malo de la serie, ¿enamorado? Bizarro e inconvible pero como en la televisión todo es posible, Sylar conoció a Maya y ¿sintió algo? No sé si eso se pueda calificar como amor. Para empezar Maya era una fugitiva y tenía un mellizo que fue asesinado por Sylar. Por alguna razón, la relación no funcionó.



15.- Gil Grissom y Sara Sidle
(CSI)

Tal vez sea cuestión de edad o quizás sea la falta de química entre los actores pero Grissom y Sara nunca convencieron a los espectadores, quienes los preferían ver más separados que unidos. Tampoco es que los guionistas ahondaron en explotar la relación, pues, se besaron en “público” por primera vez en la octava temporada. ¿Tuvieron su final feliz? Más o menos, Grissom dejó CSI para irse con Sara a la selva, pero ella retornó más tarde sola aunque según se sabe continua en una relación a distancia con Grissom.



14.- Sam Malone y Diane Chambers
(Cheers)

Esta pareja se estableció como una de las más disparejas de la televisión. Dicen que los opuestos se atraer, en un principio, pero llegan a aturdir. Se juntaron múltiples veces, sólo para romper de nuevo. Ted parecía más enamorado que Diane, quien lo rechazó miles de veces. Cuando por fin, Ted parecía llegar a algo serie con Rebecca, Diane volvió a aparecer. Antes de que la serie termine, ambos se dieron cuenta que “regresar” sería una terrible idea.



13.- Luke Danes y Lorelai Gilmore
(Gilmore Girls)

Primero, esperamos 4 temporadas para que Luke se de cuenta que estaba enamorado de Lorelai y para que Lorelai cruce la barrera de amistad con Luke. Segundo, los obstáculos que le pusieron a la pareja cayeron en el cliché, la aparición de una hija que Luke ni siquiera sabía que tenía, el retonor de Christopher y finalmente, las estupideces de Lorelai terminaron por malograr la relación. Sólo queríamos que Luke fuera feliz pero sin Lorelai. Al final de la serie, todo se arregla mágicamente y terminan juntos.



12.- Robin Scherbatsky y Barney Stinson
(How I met your mother)

Ya sé, todo el mundo adora esta parejita pero a mí me caen pesados. Los dos están cortados por el mismo molde, ambos fuman puros, disfrutan de un buen whisky… es como si salieran con ellos mismos y es por eso exactamente que no funcionan.  Ambos son demasiados inmaduros. Y yo que Ted me molestaría, ella le dijo que no quería casarse y años después se casa con su mejor amigo. No cool, men, no cool at all.




11.- Derek Shepherd y Meredith Grey
(Greys Anatomy)

Derek no es tan perfecto como creíamos. La mayoría de peleas con Meredith es porque Meredith no hizo algo que Derek quiso. Además, ¿no la ha dejado como un millón de veces? Incluso la culpó cuando le quitaron a su hija adoptiva. Sí, durante las primeras temporadas queríamos que Meredith estuviera con Derek pero después de conocer mejor a McDreamy, deberíamos llamarlo McDesastroso.



10.- Matty McKibben y Jenna Hamilton
(Awkward)

El chico popular no puede aceptar que esta enamorado de Jenna, con quien tuvo su primera vez en un closet en el campamento de verano. Pese a la presión de Jenna por hacer su relación pública, Matty prefirió tener una relación en secreto. Por suerte, Jenna se supo dar su lugar y rompió todo con Matty. Actualmente, Jenna está con Jake, aunque Matty está dispuesto a luchar por ella, habrá que ver por quién se decide.



9.- Lana Lang y Lex Luthor
(Smallville)

Lana se refugió en Lex después de romper con Clark y una relación que nace del rencor no está destinada a un final feliz. Lex hizo de todo para retener a Lana incluso hacerle creer que estaba embazada, (no, en serio). Como siempre, la influencia de Luthor malogró a la Lana que conocimos en las primeras temporadas, transformándola en una manipuladora y fría mujer. Como dije, los dos no estaban destinados a estar juntos… así que ella tuvo que fingir su muerte y después, Lex también fingió su propia muerte. (¿?)



8.- Ben Linus y Danielle Rousseau
(Lost)

Para comenzar, Ben robó a su hija para criarla solo… y de algún modo logró tener algo con Danielle. Claro, la relación no estaba basada en la confianza mutua si no lo opuesto. La manipulación era el pan del cada día, sin mencionar los planes alternativos de ambos. Sin embargo, presumiblemente, el otro universo Ben termina involucrado con Danielle y Alex.



7.- Abby Lockhart y John Carter
(ER)

Abby, la mujer más complicada del mundo fue el dolor de cabeza principal de Carter desde que la conoció. Incluso fue ella quien delató su adicción por las drogas, igual se enamoró de ella. Desde el principio de la relación hasta el previsible final, Carter sólo quería salvarla y protegerla de sus problemas, pero Abby no necesitaba que la “arreglen”. En fin, Carter terminó abandonándola por medio de una carta que pasó por todo el hospital hasta llegar a Abby.



6.- Chuck Bass y Blair Waldorf
(Gossip Girl)

La pareja principal de "Gossip Girl" es completamente autodestructiva, incluso cuando están separados. Declaraciones épicas de amor, terceras personas hasta una vez, Chuck “prostituyó” a Blair por un hotel. Pero Blair tampoco es una santa, siempre que Chuck expone su corazón, ella lo rechaza para irse con otro. Aunque lo cierto es que Chuck y Blair nacieron para estar juntos, su relación no es exactamente sana. Lo más probable es que esta parejita de tórtolos sí llegue al altar.



5.- Alex Karev e Izzie Stevens
(Grey’s Anatomy)

Todo el mundo dice que Izzie Stevens nunca debió estar con George pero analicemos los hechos, George jamás la trataba mal mientras que Alex no sólo la trataba mal cuando quería, también se burlaba de ella y la engañó en más de una oportunidad. Cuando terminaron, Alex dijo algo muy cierto, “ambos merecían algo mejor”.



4.- Remy “Thirteen” Hadley y Eric Foreman
(House)

Es imposible no tener química con Olivia Wilde pero como Thirtheen, Eric siempre pareció aprovecharse de su posición para meterse en su cama. La personalidad liberal de Trece y el mundo cuadriculado en el que vive Eric jamás



3.- Connor y Cordelia
(Angel)

Este “seudo” romance cae en la categoría de repugnante. Cordelia crió como una madre a Connor, cuando él era un bebé pero después de que fuera absorbido por una dimensión desconocida regresando como un adolescente la cosa se puso creepy. Connor se fijo en Cordelia, se acostaron y tuvieron una hija que literalmente era el demonio. Al final no resulto pues, Cordelia estaba bajo la influencia de ese demonio cuando estuvo con él.



2.- Addison Montgomery y Sam Bennett
(Private Practice)

Sinceramente, la moralidad de Sam le resta mucho a su sexapple, su terquedad y la poca empatía ante las necesidades de Addison, hace que quede como un completo idiota. Mientras que el egoísmo y el dramatismo de Addison hace imposible que tenga una relación sana sin sabotearla en el camino. Sin mencionar, la falta de química entre los actores. La verdad es que Addison y Sam se llevaban mejor como amigos que como pareja.



1.- Joey Tribbiani y Rachel Green
(Friends)

Hablando de amigos… ¿en qué estarían pensando los guionistas cuando intentaron juntar a Joey y a Rachel? Definitivamente saltaron el tiburón. Menos mal se dieron cuenta del gran error que cometieron. Todos sabemos que Rachel estaba destinada a estar con Ross. ¿Pero por qué son considerados una mala pareja? Porque parecía incestuoso e incomodo.



Mención honorable: Serena y cualquiera

Hay mujeres que nacieron para estar solas y Serena es una de ellas. Cualquier relación en la que se involucre termina malográndola en gran escala. De la que Nate y Dan se libraron…


domingo, 1 de julio de 2012

#Awkward: Incomodamente placentero


Mtv sufre la fiebre de los “realities” shows, con casi un 65% de los mismos en su programación y menos de un 20% de música, queda muy poco espacio para las series juveniles. Este año, la cadena televisiva anunció una adaptación de "Scream" como una posible nueva serie, este juntos a otros proyectos, dan la esperanzan que la fiebre está pasando (aunque lentamente). Sin embargo, antes de cantar victoria, habría que recordar que Mtv también sufre una crisis en cuanto a producción, principalmente porque la mayoría de sus series tienen problemas para pasar la tercera temporada.


Skins fue cancelado en su primera temporada y The hard Times of RJ Berger se despidió inesperadamente en su segunda entrega.

La luz de la esperanza

La sorpresiva cancelación de "The Hard Times of RJ Berger" dejó un vacío que fue llenado rápidamente por "Awkward", que a simple vista podría ser vista como la versión femenina de RJ Berger, se distingue de la misma por ser una comedia de situación que además de darnos una vista de la dramática vida de una adolescente “freaky” con suerte, también goza de un humor mucho más cruel e incómodo convirtiéndose en una serie divertida sin pretensiones de enseñar una moraleja final.  De hecho, hasta podría decirse que nos da una visión mucho más apegada a la realidad en donde el bullying prima.


Awkward protagonizado por Ashley Rickards

"Awkward" sigue la vida de Jenna Hamilton, la chica “invisible” de la secundaria hasta que tiene un confuso incidente y después todos creen que trató de suicidarse convirtiéndose en el punto de burla de los populares. Ashley Rickards le da vida a Jenna, alejándose de la típica adolescente positiva y “perfecta”, pero completamente identificable con el espectador. Por otro lado tenemos al ex "Desperate Housewive", Beau Mirchoff como Matty McKibben, el popular que se fija en Jenna pero es demasiado inseguro con sí mismo como para mostrarse en público con ella, perdiendo su oportunidad. Es ahí donde aprece Jake Rosati (Brett Davern) el mejor amigo de Matty que termina fijándose en Jenna, pero a diferencia de Matty, no le importa lo que piensen los demás.


Jake – Jenna – Matty. Un nuevo triángulo amoroso

El enemigo en la casa

Sadie Saxton es la némesis principal de Jenna. Lo irónico es que tampoco es la representación de la chica popular no obstante, gracias al poder que ejerce en la secundaria se ha librado de varias expulsiones.  Pero Jenna no la tiene fácil, no solo tiene que lidiar con los bravucones en el high school si no también dentro de su familia. Todo ese episodio confusio de su “suicidio” se originó por la llegada de una misteriosa carta que mellaba en los problemas de personalidad o “la falta de personalidad” de Jenna. Al final de la primera temporada, se descubre que fue la propia madre de Jenna.


¿Mala madre…? desatinada y entrometida pero con un buen corazón muy, muy, pero muy en el fondo.

Los roles adultos tampoco son el ejemplo perfecto como en las típicas series juveniles (Glee, 902010, etc). Para lidiar con “tendencia suicida”, Jenna tiene que ver a la guía/consultora, Valerie Marks. Alguien que podría recibir una ayuda psicológica propia. Distraída y absorbida en su propio mundo, Valerie ve a Jenna más como una amiga que como una simple estudiante que debe guíar. Hasta muchas veces, se intercambian los papeles y es Jenna quien tiene que consolar y aconsejar a Valerie.


Valerie también es uno de los personajes más chistosos de la serie

Sentencia final

Aunque puede pasar desapercibida en un canal repleto de realities, "Awkward" es una de esas series extrañas que se adueñan del cariño del público. Con un personaje principal que me recuerda mucho a Angela de "My So-Called Life", Jenna además de ser torpe y extremadamente sensible, también es muy identificable. Del mismo modo que las otras series juveniles, los temas de la sexualidad y del bullying son tocados desde una perspectiva mucho más verídica.


Jenna no se mudó ni se traslado de secundaria cuando todos comenzaron a burlarse de ella, simplemente tuvo que lidiar con eso.

Con una dinámica parecida a la RJ Berger pero con un guión mucho más ingenioso y menos ligero, "Awkward" fue una de las sorpresas gratas de la parrilla del MTv y hasta The Huffington Post lo nombró uno de los mejores shows del 2011. Mi puntaje es un 7/10, pues, los primeros capítulos no resultan tan entretenidos, es después del primer encuentro de Jake y Jenna que la cosa se pone interesante.


Team Jake. Vamos, Matty la negó y la ignoraba mientras que Jake es casi casi el hombre perfecto.

No es difícil ver a quién apoyo en este nuevo triángulo amoroso aunque la balanza se incline por ahora a favor de Jake, aunque Matty está decidido a interrumpir el idilio exponiendo su pincelado cuerpo. Actualmente, "Awkward" estrenó su segunda temporada y con suerte recibirá una tercera. Aprovechando el verano estadounidense, esta serie de MTV está llamando la atención pues es incómodamente placentero como la mayoría de shows no convenciones del canal (y me refiero a South Park, Daria y RJ Berger). Una excelente alternativa para una diversión no sana.