Los peores cliffhangers

Un cliffhanger sirve para intrigar al espectador de forma que espera con ansias la resolución del nuevo problema en la trama. Ya hemos alabado en el “arte del cliffhanger”, los mejores que han existido en la televisión, (habría que agregarle el final de la sexta temporada de "Dexter" que es cuando  Deb descubre la verdad sobre Dexter) pero que hay de aquellos cliffhanger realmente malos que nos hicieron reconsiderar si volver a ver una serie. Aquí un par de ejemplos.

13.- “The One with Ross’s Wedding”

Friends

Todos estamos de acuerdo que Ross decidió casarse muy rápidamente y Emily no era tan agradable que digamos. Pero el final de la cuarta temporada decepcionó primero porque Rachel no impide la boda y segundo porque en el último segundo a Ross se le escapa el nombre de Rachel en vez del de Emily en plena boda. Auch…

12.- “Father of the Bride”

Las Vegas

Esta serie duró 5 temporadas pero pocos notaron su presencia en la televisión, aunque era protagonizada por el gran James Caan. "Las Vegas" se desarrollaba en una casino de la cuidad del pecado y lejos del final de su primera temporada, en la tercera se toparon los cliché de siempre. Delinda se iba a casar, Danny estaba enamorado de ella y Ed fue víctima de un intento de asesinato. El cliffhanger de la boda no aportó mucho a la serie, ya se sabía que Delinda se quedaría con Danny.

11.- “The Big Bang”

Melrose Place

Para ser honestos, "Melrose Place" nunca fue una gran serie, más bien un placer culposo. El intercambio de parejas y las locuras exacerbadas eran el pan de cada día, pero explotar todo el condomio se les pasó de la mano. Además, la resolución de este cliffhanger fue menos creíble, después de volar todos los departamentos, resulta que solo una persona murió y Alison quedó ciega (momentáneamente).

10.- “On my way”

Glee

El midseason de este año, presentó un plato repetitivo en las series, el atropello. Esta vez, fue Quinn, quien manejaba su auto mientras envía un mensaje de texto cuando fue embestida por un camión.  Hay que mencionar que otro de los cliffhanger fue el “¿se casaran o no de Finn y Rachel?”. Demasiado previsible y dramático para una comedia.

9.- “Buffy vs. Dracula”

Buffy

Buffy ha tenido clásicos finales de temporadas pero hubo un cliffhanger que apareció al principio de la quinta temporada que cambió todo. La introducción/revelación de la hermanita de Buffy, Dawn, vino de la nada. Para ese punto, la serie parecía estar decayendo en creatividad, casi casi saltando el tiburón pero claro después tuvimos una explicación lógica (más o menos) de lo que en realidad era Dawn. Obviamente, los cliffhagers no sólo aparecen al final de las temporadas y Joss Whedon nos sorprendió en el estreno de la quinta entrega.

8.- “Brave new world”

Heroes

Heroes no tenía ni idea que su cuarta temporada también sería su última, así que nos dejaron en ascuas por un nuevo Volumen, titulado un nuevo mundo. Finalmente, Claire expone sus poderes a todos los normales, Samuel es capturado e inesperadamente, Sylar se vuelve bueno. Es una pena que no sepamos la resolución de la exposición de Claire… pero lo más frustrante es ver cómo un villano ejemplar se termina convertido al lado bueno.

7.- “All hell breaks loose” 

Charmed

Uno de los peores finales de temporada de "Charmed" también marcó la partida de una de las hermanas, sin explicación absoluta. No vemos que el demonio mata a Prue, ni mucho menos cómo. De hecho, el final solo nos muestra al “demonio” en la puerta de las Halliwell. El cliffhanger ni siquiera fue revelado hasta el estreno de la cuarta temporada en la que se informó que Prue había fallecido tras enfrentarlo.

6.- “Swan Song”

Supernatural

El show parecía entrar en decadencia cuando Sam decide sacrificarse por bien de la humanidad. Entonces, Dean devastado por la supuesta muerte de su hermano, encuentra una familia en la cual refugiarse. Sin embargo, antes de que aparezcan los créditos, un Sam resucitado vigila a su hermano desde una ventana. ¿Qué pasó? Simplemente desconcertante.

5.- “The Ned-liest Catch”

Los Simpson

Por más de dos décadas, "Los Simpson" nos han reír con sus bromas inapropiadas y sus hilarantes situaciones. Una de las más absurdas fue tratar juntar a Ned Flanders y la Señorita Krabappel mediante votos de los fans. No funcionó y es que a nadie le importa con quien está la profesora de Bart y menos el santurrónde Flanders. Un decepcionante final para la temporada 22.

4.- “Almost Everything I Wish I’d said the last time I Saw you”

One Tree Hill

Del melodrama al drama absoluto, el cliffhganger de la séptima temporada es dejar a los “nuevos” en el limbo. Clay y Quinn fueron atacados por Kate, una mujer que era igual a la esposa de Clay. Con dos disparos cada uno a la mitad de la noche en una casa alejada en la playa… Por poco no sobreviven. Y entre embarazos y finales de temporadas relativamente felices, uno tan oscuro como este es considerado uno de los peores en la serie.

3.- “The Return of the Ring”

Gossip Girl

En realidad todos los finales de temporadas de "Gossip Girl" se parecen y es que todas terminan uniendo y separando a Chuck y a Blair. “The Return of the Ring” no devolvió al principio de la serie, excepto por la nueva sed de venganza de Dan. El gran “cliffhanger” de este año fue que Blair va a luchar por Chuck, apostando todo lo que tiene en Dubai. Realmente no importa si pierde o gana, ya sabemos cómo termina. Blair y Chuck regresan sí o sí.

2.- “Now or Never”

Grey’´s Anatomy

Algún tiempo pensé que este era uno de los mejores finales que había visto hasta que me di cuenta que Shonda Rhimes hace esto cada temporada. Sí, estoy hablando de uno de los tantos finales trágicos de "Grey’s Anatomy". La cirugía de Izzie y el acto heroico/fatídico de George, los llevó a un reencuentro en el más allá. Mientras los demás personajes terminaban felices el año, George e Izzie quedaron el limbo de quién se queda y quién se va. Al final, los dos abandonaron la serie.

1.- “Blast from the Past”

Dallas

Que toda la temporada haya sido un sueño fue… ¿frustrante? Algunos pueden decir que fue ingenioso y es que se buscaba una manera de retornar a Bobby, después de que este había muerto al final de la temporada anterior. Este es el peor cliffhanger de la historia (por lo menos es lo que creo). Lo único bueno de este final de temporada es que sirvió como parodia para "Padre de Familia".

Mención honorable: “Gone, baby, gone”

El final de la quinta temporada de "Private Practice" tuvo buenos momentos pero el cliffhanger de la decisión tácita de Addison fue frustrante. Después de idas y vueltas, Sam le propone matrimonio horas después de que Addie había estado con Jake. ¿? ¿Y qué tal la actitud de Pete? A PP sólo le quedan dos tres personajes agradables (Amelia, Sheldon y Charlotte).

#Dallas, los viejos hábitos nunca mueren

Ayer por la noche Dallas debutó en Latinoamerica por medio de Warner Channel.  El mal llamado “reboot” o remake de los 80’s en realidad es la continuación de la historia pero esta vez enfocado en los hijos de JR y Bobby, Christopher y John Ross, respectivamente. Las intrigas, las mentiras, la ambición por el poder y el amor de la familia Ewing volvieron a la pantalla chica y aunque fue recibido por más de 6 millones de televidentes, habría que preguntarse cuándo durará la nueva gracia.

El estreno de Dallas en EEUU fue transmitito el 16 de junio por TNT y tuvo un especial de dos horas convirtiéndose en la serie más vista de cable en el 2012.

Caín Vs. Abel

Por supuesto, no puedo hablar de Dallas sin hablar de Dallas. La serie original tuvo 14 temporadas y 357 episodios. Como se recuerda, todo se desarrollaba en el rancho de Sourhfork presentaba las turbulosas relaciones de dos hermanos que competían entre sí, JR Ewing, el hombre más odiado de la televisión y su hermano Bobby, digamos “el bueno” del cuento. Aunque las primera temporadas narraban la rivalidad eterna de la familia Barnes y la familia Ewing, esta se puso en un segundo plano ya que había más drama dentro de la misma familia Ewing.

Dallas, el placer culposo de los 80’s.

Además de personajes pintoresticos y memorables, Dallas hizo famoso los “cliffhangers”, los cuales se convirtieron en clásicos de la televisión. Entre los más recordados y discutidos se podía encontrar “¿Quién disparó a JR?”, un hito de la historia televisiva estadounidense que fue seguido por más de 80 millones de personajes en el mundo. Todos los personajes eran los sospechosos principales y al final, terminó siendo una de las menos imaginadas. Por supuesto, Dallas no se libró del “salto de tiburón” como la novena temporada titulada “el sueño de Pamela Ewing”… resulta que toda la maldita temporada había sido un sueño.  Pese a que el rating recayó, Dallas continúo 5 temporadas más.

Todo fue un sueño… o mejor dicho, una pesadilla.

El imperio de los hijos

20 años después del final de Dallas, TNT decidió darle luz a “Dallas nueva temporada”, la cual sería la número 15, supongo. No se trata de una nueva versión, ni de un remake, es la continuación de la historia de la familia Ewing. Varios de los actores orginales como Larry Hagman, Patrick Duffy, Linda Gray, entre otros, retornaron al rancho Southfork con sus legendarios personajes y esta vez están acompañados de Josh Henderson, Jesse Metcalfe, Jordana Brewster y Julie Gonzalo.

Christopher vs. John Ross.

En el primer capitulo vemos la rivalidad que los hijos de Bobby y JR han heredado, así también podemos reconocer que Christopher, hijo adoptivo del buen Bobby, sigue su ejemplo como un noble hombre que trata de hacerse un nombre por sí mismo. Por otro lado, de tal pal tal astilla, John Ross III es tan ambicioso como su padre y está determinado a explotar el petróleo en el rancho. Para poner más leña al fuego, Helena, la ex prometida de Christopher, es actualmente la novia John Ross. Los dos se juntaron gracias a una “argucia” tecnológica. Alguien le mando a Helena un mail pretendiendo ser Christopher rompiendo el compromiso. ¿Poco creible? Tal vez, pero considerando que toda una temporada fue un sueño, lo dejaré pasar. El cuadrado amoroso de los jóvenes en Dallas recién comienza, pues, después de enterarse lo del mail, Christopher igual se casó con su novia Rebecca.

Para mí, Jordana Brewster siempre será Jill de Chuck.

El plot y la nota

Dallas no ha perdido su toque se sorprender al televidente, en la primera media hora recibimos el primer baldaso de agua fría… Bobby está muriendo. Después, un aparente “senil” JR estaba condenado al olvido en una casa de estancia, pero por algo, JR es uno de los hombres más odiados de la televisión y resulta que sólo estaba aparentando. El segundo balde de agua fría, Bobby decide oculta su enfemerdad, JR sigue siendo el mismo “hijo de pe…” que siempre ha sido, dispuesto a cumplir su agencia aliándose con su hijo para después traicionarlo. Pero como lo que no se hereda, se hurta, John Ross lo ampuñalo primero por la espalda (no literalmente).

JR y John Ross III

Mi nota final para el piloto de dos horas de Dallas es 8/10, ya conocía un poco sobre Dallas porque se trata de una institución en cuanto a series, pero no esperé que me entusiasmara tanto en su “nueva temporada”. Las intrigas, el reencuentro con los viejos personajes, los giros impresvistos y por supuesto, el legendario JR han sabido darle en el clavo. En términos de audiencia, TNT debe estar muy contento con el resultado, pues, rápidamente Dallas se ha convertido en el placer culposo de los domingos por la noche. Originalmente, se han creado 10 episodios para esta temporada, pero hay un gran chance que se pidan por lo menos, dos capítulos más, al menos eso espero. Las generaciones anteriores pudieron apreciar Dallas en todo su esplendor con todas sus estrellas y ahora, la nueva generación tiene esa oportunidad. Parece que los placeres culposos nunca mueren.

Vampiruniverso: Chupasangres con Gracia

14.- Aidan McCollin
(Being Human)

Un vampiro “light”, pues, se alimenta de sangre donada en lugar de atacar hermanos. Aterrado por su pasado, ahora, vive en una lucha constante contra su propia naturaleza. Trabaja como enfermero en un hospital de Boston.

13.- Blade

(Blade, la serie)

Blade, la serie, relata las nuevas aventuras del héroe cazavampiros que ya tuvo trilogía de películas exitosas. Sin embargo, la versión televisiva fue fugaz. Blade es no es un vampiro al 100%, aunque sí un 50%, por lo que tiene una fuerza extrema y sobrehumana, sentidos agudizados. Su misión es destruir a los vampiros. Por supuesto, al versión fílmica nunca se pudo superar.

12.- Bill Compton

(True Blood)

Aparentemente un caballero, Bill es un indescifrable vampiro que encandiló al mundo en la primera temporada. Sin embargo, después se descubrió que ese mágico encuentro con Sookie fue organizado por la Reina de Luisiana. En la cuarta temporada, Bill se vuelve rey. Un poderoso vampiro que mezcla el placer con los negociosos.

11.- Harmony

(Angel)

La vampira más estúpida del mundo. Trabaja como secretaria en Angel después de que este toma control de la firma de abogados Wolfram & Hart. Comprobando que los vampiros pueden ser huecos., Harmony daba la cuota de humor en Angel.

10.- Nick Knight

(Forever Knight)

Esta serie canadiense tenía como protagonista a Nick Knight, un vampiro de ochocientos años que trabajaba como un detective en Toronto, buscando redención resolviendo cada caso e investigando una forma de ser humano otra vez.

9.- Josef Kostan

(Moonlight)

Es el mentor de Mick y también su único amigo. Hedonista en extremo, mujeriego y práctico. No se priva sin ningún lujo. Realmente no se conoce muchos detalles de su vida vampirica o humana. Sin embargo, si se sabe que intentó convertir sin éxito a Sarah Whitely, lo que lo llevó a jurar que jamás “convertiría” a nadie más.

8.- Pam y Jessica

(True Blood)

Las protegidas de Eric y Bill, respectivamente. Jessica es… Jessica, una joven vampira que ya le agarró el gusto a su condición. Bueno, en realidad, True Blood no ha ahondado en la vida de la misteriosa protegida de Eric Northman. Sin embargo, esta nueva temporada, parece que la conoceremos un poco. Antes de ser vampira, Pam nació en Londres, trasladándose a América y trabajando como una “madam” de un burdel. Abiertamente lesbiana, Pam no es la más sociable del planeta y sólo es leal a su creador. Además, cuenta con un humor sádico, fría emocionalmente y cree que los vampiros son superiores a los humanos.

7.- Spike

(Buffy)

El peróxido de Spike comenzó malo hasta que le colocaron un chip en el cerebro que le impedía lastimar a la gente. De un humor sarcástico, Spike le podía la chispa sádica-cómica en Buffy. Entre sus características más representativas además de su ridículo cabello es ser directo, ofensivo y vivir bajo sus propias reglas. Además, es adicto a series como Dawson’s Creek o Pasiones. Hasta una vez lo vimos con el look Billy Idol.

6.-Darla

(Angel)

Antes de ser Rita en Dexter y Robin en Desperate Housewive, Julie Benz era odiada como Darla. La vampira obsesionada con Angel. Ambos tuvieron una relación destructiva por siglos. Desalmada y torturada, Darla sólo quería estar con Angel sin importar el medio, así sea matar o lastimar. Luego de un sorpresivo embarazo (los vampiros no pueden tener hijos), Darla se sacrifica así misma para darle una oportunidad a su hijo.

5.- Mick St. John

(Moonlight)

Lamentablemente, esta serie duró una temporada. Alex O’Loughlin interpretó a Mick, un hombre que fue convertido en vampiro la misma noche de su boda. Él rescata a una bebé llamada Beth, 22 años después vuelve a encontrarse ella, ayudándola con sus investigaciones. Lo más destacable de él era su comportamiento. No es el “atípico vampiro” bueno y romántico que lo único que desea es volver a ser humano pero pese a esto, Mick era especial, estaba completamente integrado en la sociedad que vivía y… era supersexy.

4.- Stefan Salvatore

(The Vampiries Diaries)

Stefan tiene 162 y es de esos vampiros melancólicos que les gusta torturarse por las atrocidades que realizó en su pasado. Tuvo la mala suerte de enamorarse de la misma mujer que su hermano dos veces, Katherine fue también la que convirtió a los hermanos en chupasangres y Elena, el actual amor de su vida. Durante la serie hemos podido ver el lado oscuro de Stefan aunque lo hacía por un motivo en especial, proteger a su hermano.

3.- Eric Northman

(True Blood)

Alto, rubio y poderoso. Cuando recién conocimos a Eric era uno de los vampiros más poderosos de la zona 5. Como Sheriff tenía un papel destacado dentro de la jerarquía de vampiros. Además, dirigía un bar junto a su “hija vampiro” Pam. De nuevo, el amor es su gran debilidad, Sookie logró doblegar su dureza aunque en la nueva temporada, Eric parece haberla olvidado rápidamente con su “hermana”.

2.- Damon Salvatore

(The Vampiries Diaries)

Aparentemente, el “chico malo” pero Damon también tiene su corazoncito o lo que sea que late cuando ve a Elena. Irresistible y sinvergüenza, el mayor de los hermanos Salvatore tiene suerte con las mujeres gracias a su actitud de “no me importa nada”. Un vampiro poco emocional pero ingenioso.  Pese a sus escasas cualidades, Elena lo sigue rechazando.

1.- Ángel

(Angel – Buff)

El torturado Ángel tiene un lado oscuro llamado “Angelus” aunque su lado humano está más desarrollado ya que debido a una maldición de los gitanos, Ángel es el único vampiro con alma. Esto quiere decir que puede sentir remordimientos después se asesinar. Valiente, justiciero, melancólico… también muy desafortunado en el amor, si no pregúntenle a Buffy y Cordelia.

Mención Honorable: El conde Contar (Plaza Sesamo) y Ernesto el vampiro

Pero no todos los vampiros son “malos” o están emocionalmente “torturados”. El Conde Contar de Plaza Sesamo vive feliz en su castillo y no busca sangre, sólo quiere entretenerte con sus cuentos. Otro personaje divertido es Ernesto el vampiro. Me acuerdo que lo veía de niña y no me causaba miedo y hasta me robaba algunas sonrisas. Hasta son mejores que Edward Cullen.

#TrueBlood: Cuando los vampiros se revelan

“Esperar apesta” (waiting sucks) era el eslogan que promocionaba la nueva temporada de "True Blood", sin embargo, debo decir que con solo dos capítulos al aire, estoy un poco decepcionada de estos vampiros. Al parecer vienen cosas muy interesantes pero hasta que lleguen, los guionistas prefieren bombardenando de información, lo que no resulta ser tan interesante.

El 10 de junio se transmitió “Turn, Turn, Turn”, primer episodio de la quinta temporada de True Blood.

Menos es más

El esperado retorno de "True Blood" fue demasiado. Abordaron demasiadas historias con todos sus personajes, incluso los tercearios, sin resolver ninguno como era predecible (no era para menos, se trataba de la presentación de la temporada). Lo malo de esto es que los tramas más interesantes como podrían la alianza entre Eric y Bill o la posible guerra civil entre vampiros con el retorno de Russell e incluso la transformación de Tara, fueron relegados hasta el punto de parecer imprescindibles. Por otro lado, el cliffhanger de la cuarta temporada que probablemente sea lo más esperado, se dejó atrás, me refiero al regreso de Russell.

Reservado. Russell está cobrando fuerza para reaparecer en True Blood.

En “Turn, turn, turn”, Tara murió y Lafayette tuvo la brillante idea en convertirla en vampira ignorando el hecho que Tara odia a los chupasangres. Hablando de Karmas, el reverendo Steve Newlin retornó como vampiro y sigue siendo tan insoportable como siempre. Lo chistoso es que intentó conquistar al hueco de Jason, lo que despertó la furia de Jessica. ¿Y Sookie? En un tercer plano, mientras que en el segundo están las peleas internadas de la manada de Marcus, quien al ser asesinado por Alcide, necesita un nuevo líder. Otra historia es la de Terry… pero tanto la historia como el personaje son tan increíblemente aburridos que hasta ahora no entiendo por qué es parte de "True Blood". Estoy segura que habrá algún giro espectacular pero hasta que llegue tendremos que insoportar el misterio de “a nadie le importa”.

Oh, Scott Foley no importa a quién interpretes para mi siempre serás Noel de "Felicity".

Lo que se viene

Pero no todo es malo. "True Blood" parece estar arreglándose conforme pasan los episodios. En “The Authority always wins” conocimos a la dichosa Autoridad de Vampiros algo así como los Vulturis de Crepusculo, pero menos delicados aunque igual de excéntricos. En fin, Bill y Eric lograron convencerlos de dejarlos libres para que puedan atrapar a Russell Edgington. Recordando que Russeell es el vampiro que asesinó a un comentador televisivo al aire, es decir, un gran problema para la Autoridad. Desde que lo enterraron “vivo” en la tercera temporada, la gran mayoría, por no decir todos, esperaban que regrese a devorar humanos y hacer maldades. Lamentablemente, parece que tendremos que esperar para volver a verlo.

Esta semana, Tara se volvió vampiro y conocimos a La Autoridad, que marcó el retornó de un Chris Meloni menos rebelde pero igual de intimidante.

Otro suceso esperado es el background de Pam, el cual se desarrollará por varios episodios más. La vampira desalmada, una vez fue humana. En 1905, Pam era la madam de un brudel pero sus chicas eran asesinadas por vampiros. Una noche, un hombre estuvo apunto de llevarla al otro lado cuando Eric lo partió en dos (literalmente), impresionando a Pam de ese modo. El lazo entre Eric y Pam se vio mellado la temporada pasada cuando Pam quiso atacar a Sookie pese a que su creador le ordenó que no lo hiciera. Pero tenemos que tener presente que Eric la convirtió por una razón, vio algo en ella como para quedarse a su lado en las buenas y malas, así que esperamos pronto una reconciliación.

Creador y creadora. Pam es una de las favoritas del público y la protegida de Eric.

La reivindicación del vampiro

"True Blood" ha sabido distinguirse de los demás programas por su crueldad e intensidad. En el programa, los vampiros existen para dos cosas: chupar sangre y tirar. Las escenas calientes es una de las cualidades representativas de "True Blood", algo que también la convierte en una de las series más sensuales. Gracias a que es transmitida por el canal de cable HBO, tienen carta abierta a ser desenfrenados y desquiciando, pero mostrar carne y gente sexy no es suficiente o por lo menos, no debería serlo.

Factor S. Vampiros sexy, lobos sexy… casi todo en la serie es sexy… excepto Andy.

Debemos agradecer a "True Blood" por mostrarnos a vampiros verídicos (no es que existan de verdad) pero estoy harta ver al torturado vampiro enamorado que odia su condición. Hasta malograron a Damon de "The Vampiries Diaries" cuando decidieron que se fije en Elena. Ni hablar de Ángel y su eterna batalla del “dejar libre” a Buffy. En True Blood, Eric superó a Sookie en cuestión de horas. Es por eso que "True Blood" marca la diferencia y aunque su inicio de temporada arrancó con un pie izquierdo, el tercer capitulo promete con lo podría volver al buen camino. Hay que tener fe.

Pilotos que valen la pena ver

15.- Once Upon a Time

"Pilot"

En una palabra el piloto de la serie fue mágico introduciendo dos mundos, uno que narra los cuentos y otra donde se desarrollan la historia del pueblo que ve interrumpido su tranquilidad con la presencia de Emma. Si bien es cierto, quizás lo de la maldición fue un poco repetitivo, el primer capitulo nos cautivó gracias a la gran historia de amor entre el Principe Encantador y Blanca Nieves.

14.- The Nine

 “Pilot”

“The Nine” es un gran ejemplo que un buen piloto no te garantiza rating. Los 9 sobrevivientes de un asalto a un banco tratan de continuar con su vida después de un evento tan traumatizante. Aunque nada es lo mismo, al menos los 9 se apoyan entre ellos. El show estuvo protagonizado por rostros familiares como Kim Raver, Tim Daly y Scto Wolf. Sin embargo, el rating  nunca les favoreció muriendo en la primera temporada.

13.- Desperate Housewive

“Pilot”

El suicidio de una mujer altera la vida de sus vecinas, quienes devastadas por la noticia intentan continuar con su vida. La primera secuencia mostró el humor retorcido de la serie presentándonos a Mary Alice suicidándose y después, la voz en off de la fallecida nos presenta a cada una de sus amigas. Una suerte de sopa opera trágicomica se convirtió en una satira encantadora gracias al toque maestro Marc Cherry. Esta serie marcó el retorno a la pantalla de Teri Hatcher, Nicolllette Sheridan y Marcia Cross. También probó que las “maduritas” aun pueden encantar al espectador.

12.- 24

“Day 1: 12:00 A.M. -1:00 A.M”

El principio de uno de los peores días de Jack Bauer. El piloto de "24", como el resto de la serie, fue filmado en tiempo real. Prologados silencios, diálogos inteligentes y un protagonista considerado un “héroe americano”, la primera hora de "24" se pasó rápidamente entre la introducción del plot general y las subhistorias. Era obvio, "24" había llegado para quedarse.

11.- ER

 “24 Hours”

El primer episodio de "ER" siguió el turno completo de Mark Green, el jefe de residentes de la sala de Urgencia que considera por un momento trabajar en una clínica. Los movimientos de cámara y las secuencias largas, junto al drama médico más un encantador George Clooney marcaron la diferencia. La presentación de personajes menos perfectos y más humanos siempre caracterizó el programa. Un piloto brillante jamás visto en la televisión por lo que muchos televidentes pensaron erróneamente que se trataba de un reality show.

10.- Alias

“Truth Be Told”

Otro gran experimento de JJ Abrams, "Alias"  tuvo un piloto lleno de acción enfocado en Sydney Bristow, una agente de la SD-6 que descubre que en realidad trabaja para el enemigo por lo que decide aliarse con la CIA para trabajar como doble agente y así destruir a SD-6. Originalmente pensada como una película, "Alias" estuvo muy bien escrita conjugando elementos de intriga y tristeza, así pasó con honores la prueba de fuego en su primer episodio.

9.- Hung

“Pilot”

Después de una tragedia, Ray se ve forzado a “prostituirse” para mantenerse. Dirigido por Alexander Payne, el piloto de "Hung" logró cautivar al espectador como un testigo de la crisis existencial de Ray. El tema de la prostitución masculina fue original pero el convertirlo en una comedia hicieron de "Hung", una serie extraña e interesante.

8.- Mad Men

“Smoke Gets in your eyes”

El piloto representó de manera verídica la década de los 60’s. Pero lejos de lo audiovisual, todo gira entorno de Don Draper, el “hombre” en el negocio de la publicidad y el “hombre” de la casa con problemas sentimentales. No cuesta mucho imaginar por qué "Mad Men" se posicionó como una excelente serie. Todo gracias a un buen guión.

 7.- Boardwalk Empire

“Boardwalk Empire”

Dirigido por el gran Martin Scorsese, esta serie de HBO nos introdujo a un grupo de gánsteres de los años 20. La producción fue muy cuidadosa en representar el periodo sin mencionar que la serie cuenta con un elenco de lujo encabezado por Steve Buscemi. Aunque a muchos críticos no les gusta la serie, el piloto tuvo un brillo especial no sólo porque fue dirigido por Scorsese si no también que fue escritor por el ex guionista de "Los Sopranos".

6.- Glee

“Pilot”

Un entusiasta profesor de español decide encargarse del club de coros reuniendo un grupo atípico. El piloto de "Glee" tuvo la mezcla precisa de drama con humor. La introducción de personajes “antipáticos” que incluyen al jugador de fútbol popular que canta bien, la “wanna be” perdedora con una gran voz y los “extraños” de la secundaria más canciones ochenteras hicieron click con el público convirtiéndose en una sensación. Las cosas nunca volvieron a ser las mismas.

5.- Arrested Development

“Pilot”

Esta serie tiene que ser una de las más originales sitcoms de familia. El piloto estuvo bien realizado que daba la percepción de ser un “mockmentary” que gira alrededor de la familia disfuncional Bluth. La palabra “normal” no existe en esta comedia. Protagonizado por Jason Bateman, David Cross y Portia De Rossi, "Arrested Development" fue una de las locuras por las que Fox se arriesgó con resultados adversos.

4.- Los Sopranos

“The Sopranos”

Cabe recordar que "Los Sopranos" establecieron a HBO como una cadena de cable con excelentes series. Este programa narraba la vida del capo de la mafia, Tony Soprano, quien comienza a ver un terapeuta después de sufrir un ataque de pánico. Sangre, armas, violencia, drogas… todo el mundo de los mafiosos expuestos de manera espectacular. Sin mencionar la sublime actuación de James Gandolfini hicieron de "Los Sopranos" un placer y su piloto atrajo a miles de televidentes.

3.- How I met your mother

“Pilot”

Justo cuando se creía que la comedia había fallecido apareció “How I met your mother”. Una historia de amor contada al revés, Ted le cuenta a sus hijos cómo conoció a su madre. Sin embargo, la historia comienza cuando conoce a Robin, de quien se enamorada inmediatamente pero ella no quiere casarse ni tener hijos.  El giro final comenzó una periplo que aun no termina, resulta que Robin no era la madre, sólo la tía. Progatonizado por Josh Radnor y Cobie Smulder, esta serie trajo de vuelta a la pantalla chica a Neil Patrick Harris y Alyson Hanningan explotando su lado más cómico junto a Jason Segeal.

2.- Awake

“Pilot”

El detective Michael Britten vive en dos realidad, una en la que su esposa está viva pero su hijo muerto y otra en la que su hijo vivo pero su esposa no. Convivir con una situación tan imposible como la de él no es fácil, pero el lado positivo es que por lo menos puede ver a su familia aunque no al mismo tiempo. "Awake" tuvo mucho potencial y su piloto fue inesperadamente disfrutable. Una serie distinta, tal vez muy enredada con un concepto difícil de explicar, por lo que fue cancelada.

1.-  Lost

“Pilot 1-2”

La gran obra maestra de JJ Abrams, "Lost", empezó con un desastre ya que narró las primeras 48 horas de los sobrevivientes de un avión estrellado en una isla extraña. Desde la primera escena donde Jack abre los ojos, hasta los “flashbacks” que nos sirvió para conocer más a los protagonistas, el primer episodio de "Lost" se sintió como una película misteriosa convirtiéndose más adelante en una adicción.

Mención Honorable: Dexter

Dexter es un forense experto en el análisis de sangre que trabaja con la Policía de Miami con un oscuro secreto, es un asesino en serie. El piloto de la serie honra el libro del mismo nombre, siguiendo casi las mismas escenas. De hecho, los productores se han esforzado para apegarse a la versión literaria, por lo menos en la primera temporada. Lo más destacable es la actuación de Michael C. Hall, quien parece haber nacido para el rol.