Esta mañana se anunciaron los nominados al Oscar y Rachel
McAdams y Bryan Cranston están en la carrera a actriz de reparto y a mejor
actor, respectivamente. Justo el año
pasado vimos a McAdams en la segunda temporada de "True Detective" y Bryan
Cranston es más recordado por su papel de Walter White en "Breaking Bad", pero
ellos son solo dos de las varios rostros que han pasado por la televisión que
podremos ver en los Oscars, aquí un breve recuento:
De la televisión a los Oscars 2016
De invitadas a nominadas
Brie Larson, a quien los seriéfilos reconocerán como la
novia de Abed en "Community", está
nominada como mejor actriz por “Room”, una película dramática que cuenta la
historia de una mujer secuestrada que ha vivido con su hijo durante 7 años en
una habitación. Entre las nominadas también se encuentra la enigmática
Charlotte Rampling a quien vimos en la última temporada de "Dexter "como una
neuropsiquiatra especializada en perfiles de psicópatas.
Brie Larson era Rachel en Community
Charlotte Rampling hizo de Evelyn Vogel en Dexter
Por su parte, la nominada a mejor película “The Martian”
también fue una vista a un mundo supermeta, pues, fuimos testigos de una mezcolanza de
personajes televisivos en una situación compleja y luchando contra el reloj
para salvar al soldado Matt Damon en el espacio. El propio “Will McAvoy” de "The Newsroom", Jeff
Daniels, hizo del presidente la NASA,
Donald Glover, el popular “Troy” en "Community" básicamente tuvo el papel
un “Abed” que trabaja para la NASA. Además, de Daniels y Glover, también
tuvimos a Sebastián Stan y a Kate Mara nada más y nada menos que como
astronautas. Ahora, a Stan se le conoce como “El Soldado de Invierno” gracias
Capitán América, pero en su momento, lo vimos en series como "Gossip Girl", "Once
Upon a Time" y "Political Animals". Mientras que Mara aparecío como invitada en
diversas series, pero quizás su papel más conocido es el de Zoe Barnes en "House
of Cards". Y como no fuera lo suficientemente bizarro ver a todas estas figuras
televisivas en un solo filme, hay que añadirle Sean Bean también se hizo
presente y para variar, no lo mataron… y en el lado más geek, el Soldado de
Inverno se quedó con la chica invisible.
Marvel's Agents of Space... (Y sí, también está el patita que se robó el show en Antman)
Si bien, "Carol" no logró una nominación a mejor película,
aunque se lo merecían, Cate Blanchett y Rooney Mara tienen un chance de hacerse
de la estatuilla dorada -No es de sorprenderse ya las dos mujeres brillan en
este filme - sin embargo, vale la pena mencionar que también tuvimos algunos
rostros familiares como Sarah Paulson, Kyle Chandler y Cory Michael Smith, este
último con un rol menos creapy que el que tiene en "Gotham" pero igual de creapy.
Nygma y Teresa... volando por el espacio...
Y hablando de espacio
En la categoría de mejores efectos especiales, se encuentran "Ex Machina" y "Star Wars: The Force Awakens", ambas tienen el común denominador de
tener a Oscar Isaac, quien este año se llevó el Globo de Oro por "Show me a
Hero".
Oscar Isaac con su Globo de Oro
Deteniéndonos un poco en "The Force Awakens", Gwendoline Christie de "Games
of Thrones" se hizo del rol de Captain Phasma, pero no es la única de esa serie
que aparece en la película de JJ Abrams, también lo hacen Thomas
Brodie-Sangster y Jessica Henwick. Y
hablando de JJ Abrams, el productor no pudo evitar meter a sus actores predilectos
por lo que pudimos ver a Greg Grunberg como piloto y a Ken Leung como parte de
la Resistencia. Finalmente, si bien, el Oscar ha decidido ignorar a Quentin
Tarantino en el rubro de mejor director, imposible no recordar los episodios de "Alias" que dirigió e incluso participó.
El propio JJ Abrams, director de la Star Wars: The Force Awakens, es la mente brillante detrás de las mejores series en la década.
Aquí la lista completa de los nominados:
Mejor Actriz de Reparto:
Jennifer Jason Leigh
Rooney Mara
Rachel
McAdams
Alicia
Vikander
Kate
Winslet
Mejor Actor de Reparto:
Christian Bale
Tom Hardy
Mark
Ruffalo
Mark
Rylance
Sylvester
Stallone
Mejor Actor
Bryan Cranston
Matt Damon
Leonardo DiCaprio
Michael Fassbender
Eddie Redmayne
Mejor Actriz
Cate Blanchett
Brie Larson
Jennifer Lawrence
Charlotte Rampling
Saoirse Ronan
Mejor Guión
Original
"Bridge
of Spies"
"Ex
Machina"
"Inside
Out"
"Spotlight"
"Straight Outta Compton"
Mejor Guión Adaptado
"The
Big Short"
"Brooklyn"
"Carol"
"The Martian"
"Room"
Mejores
Efectos Especiales
"Ex
Machina"
"Mad
Max"
"The
Martian"
"The
Revenant"
"Star
Wars: The Force Awakens"
Mejor Película en lengua extranjera
"Embrace of The Serpent" ("El abrazo de la serpiente")
(Colombia)
En "Galavant" los mismos musicales se burla de sus propios
musicales. Creo que no hemos visto un nivel tan meta desde "Community".
7.- ¿Referencias?
En el primer episodio de la segunda temporada, Rey Richard
advierte que es mejor no ir al “Bosque Encantado” y al final se descubre que se
trataba de un bar gay. Ahora, muchos creen que es una indirecta muy directa a "Once Upon a Time" y su política de “no homo” en la serie. Sea o no sea así, lo
cierto es que "Galavant" tiene varias referencias brillantes de algunas series
del momento y de su propia competencia.
6.- Allan Menken
Las canciones de "Galavant" son escritas por Alan Menken, el
mismo tipo que escribe las canciones de Disney que tanto amas que llegas a
odiar.
5.- Cliché y no cliché
Si bien la historia comienza de una manera cliché, el héroe va a “rescatar” a su verdadero amor
que se encuentra secuestrada en las garras del rey malo, pronto descubrimos que
la historia no es como parece y el rey malo se convierte en uno de los personajes
favoritos.
4.- El sidekick
Sid, es el ayudante de Galavant y ahora es el asistente
personal de Madalena y Garreth, pero es más que el ayudante y el asistente personal, es el sidekick sarcástico y carismático que es fácil encariñarse con él.
3.- Joshua Sasse
Joshua Sasse le da vida a Galavant, el héroe que canta, baila y encanta.
2.- Mallory Jansen
Mallory Jansen le da vida a Madalena, se supone que debía ser la sumisa enamorada de "Galavant" pero terminó siendo hilarantemente
cruel y de secuestrada pasó a ser una villana formidable.
1.- Timothy Omundson
Se robo el show en Psych y ahora Timothy Omundson como el Rey Richard es lo
mejor de "Galavant" con ese su humor absurdo casi infantil que siempre le ha funcionado tan bien.
Mención honorable:
Aunque "Galavant" sea hilarantemente entretenida, el rating no
es su aliado e incluso ellos mismos se sorprendieron de obtener una segunda
temporada, sin embargo, el “oso de la cancelación” sigue rondando por "Galavant" y lo más seguro es que esta temporada sea la última si es que no hay un
milagro o la gente por fin aprecie lo bueno mientras todavía es posible.
Hace un tiempo atrás, había una leyenda que contar sobre un
héroe conocido como "Galavant"... o bueno, en realidad, el año pasado (2015), se
estrenó una comedia musical medieval que tomó a todos por sorpresa porque se
burla de los todos los clichés de las historias de los héroes, de los números
musicales que ellos mismos desarrollan y todo esto se da en un época medieval
pero con un dialogo actual ... en una palabra es simplemente hilarante, en dos
palabras es una extravagancia necesaria.
Además, este es Galavant…
El retorno de la comedia absurda
La historia de "Galavant" es simple. Galavant, el héroe tiene
que rescatar a su "verdadero amor", Madalena, que está secuestrada
por el "rey malo", Richard, solo que en este caso mientras la
historia avanza, el "rey malo" es simplemente un engreído sin
personalidad que se deja mandonear por "el verdadero amor de
Galavant", una mujer que le gusta el poder del reinado, pero eso Galavant
no lo descubre hasta que finaliza su viaje con la princesa de Valencia,
Isabella, y el ayudante de Galavant, Sid, pero para entonces, Galavant ya siente algo por la
princesa aunque no quiera admitirlo.
Pero la razón por la que debes verlo es que Galavante es brillantemente
absurda.
Todo sobre Galavant... básicamente
El año pasado, Slate publicó una nota sobre "el renacimiento de la comedia triste" ante el éxito de las comedias que
encuentran su gracia en los dramas de la vida. Por ejemplo, "BoJack Horseman" es
divertido pero también reflexivo, se trata de un caballo que sufre de una
crisis existencial, "Grace & Frankie" gira al rededor de 2 mujeres de más de
70 años que intentan seguir con sus vidas luego que sus maridos se divorciaran
de ellas para casarse entre sí, "Kimmy Schmidt" estuvo secuestrada por un culto y
nos reímos porque recién se está incorporando a la vida "normal" tras
esos lamentables eventos y así hay varios ejemplos, incluyendo el próximo
reboot de "Tres por Tres" que contará la vida de DJ Tanner esta vez como una
viuda que recibe la ayuda de su hermana y su mejor amiga para criar a sus
hijos.
Uno de los mejores ejemplos de una "sadcom" o comedia triste es BoJack Horseman
En otras palabras, por más risas que provocan estas comedias, el humor
radica en las tragedias de sus protagonistas ya sean estos internos o externos
y el humor puede ser cínico o esperanzador. En BoJack tenemos una vista más
cínica de la vida sin dejar de ser profunda, mientras que en "How I met your
mother" vimos como la esperanza de Ted Mosby se marchitaba por momentos sin
dejar de ser optimista. Ahora, no estoy
diciendo que esto sea algo malo, muchas de esas comedias son muy buenas, tan
buenas que ni si quiera pensamos en sus mensaje positivo o sus moralejas, no
pensamos cuando las vemos porque la vida de por sí ya es difícil como para
buscarle significados a las cosas que nos hacen reír. En el caso de "Galavant" volvemos a lo básico, porque se aleja de un comedia triste y regresa a la
comedia donde lo absurdo abunda. "Galvant" es hilarante porque está consciente
del tipo de comedia que está lleno de referencias y bromas fáciles que logran
una sonrisa rápida. "Galavant" no tiene nada que envidiarle a las comedias que he
mencionado, "Galavant" probablemente sería la comedia que BoJack, Ted Mosby,
Kimmy, Grace y Frankie ven para reírse un rato.
Galavant, para reírse un buen rato
La comedia musical no ha muerto
Además, hay que destacar que "Galavant" no solo es una
comedia, es una comedia musical, es una extravagancia que sorprendentemente
cautivó los domingos de ABC. ¿Cuál ha sido la última comedia musical exitosa? "Glee". Okay, mejor ni recordarlo. Volvamos a "Galavant" y sus canciones pegadizas
que son una de sus mayores fortalezas porque son originales y las letras no
puedes evitar sacarlas de tu cabeza por lo menos en un par de días. Y son en
esas mismas canciones donde parte ese humor meta del que "Galavant" se puede
sentir orgullo, incluso tienen una canción donde se burla de su héroe cliché,
de las posibilidades de obtener una segunda temporada (que obtuvieron) y ahora
que la tienen, en el primer episodio se preguntan si tendrán un rating decente.
Para su mala buena y mala suerte, "Galavant" es de esas series sobrevaloradas,
escondidas, cuyo destino parece ser convertirse en una serie de culto. No
obstante, si comienzas a ver "Galavant" te quedarán enganchado por su elenco carismático,
cuyos personajes son absolutamente ridiculos, y por sus bizarras canciones,
pero sobre todo te vas a reír mucho, demasiado porque "Galavant" es lo que la
comedia musical que se necesitaba, o mejor dicho, es el mejor ejemplo de lo que
una comedia musical puede llegar a ser.
Esa es la reacción hasta que escuchas las canciones... después te pones así....
21.- Modern Family: Todo sobre la vida online de Claire
Dunphy
Uno de los mejores episodios del año es también uno de los
más especiales y experimentales de Modern Family. "Connection Lost"
está centrado en conversaciones vía online de Claire Dunphy y todo el episodio
fue filmado con Iphones y Ipads. Con casi 8 años al aire, Modern Family tomó un
riesgo presentando un capítulo que pierde coherencia por momentos, pero que en
general es uno de los más hilarantes y únicos en su naturaleza.
20.-Los Muppets: The Breakup
Cuando ABC anunció una serie de Los Muppets debo decir que
no pareció interesante, hasta que días antes de su estreno, la Rana René
anunció vía facebook que había roto su larga relación con Miss Piggy, lo que
causó una gran crisis para los seguidores de esta parejita dorada. A esto hay
que sumarle que al poco tiempo, René presentó a su nueva "novia". Por
supuesto, todo esto se trató de una campaña ingeniosa para promocionar esta
nueva comedia de ABC y vamos, obvio que
funcionó, sobre todo por el "morbo" de verlos trabajar juntos pese a
no seguir juntos, lo que sirvió como una gran excusa para la serie porque una
vez que le das un chance a Los Muppest es difícil dejar de verlos.
19.- Agent Carter: "I know my value"
Una de las mejores líneas del año viene de la primera
heroína de Marvel, "Conozco mi valor" es la frase que define a la
serie de Peggy Carter, quien pese a vivir en una época donde la mujer era
relegada a solo ser una secretaria, supo anteponerse ante el sexismo para
consolidarse como una figura feminista y como una heroína de peso. Ella no necesita que la salven, ella es quien
salva a la cuidad y eso es exactamente lo que hizo en todos los episodios de
Agent Carter.
18.- Jane The Virgin: La revelación de Sin rostro
Uno de los momentos WTF del año obviamente tenía que venir
de Jane The Virgin, ya que prácticamente se trata de una parodia de todas las
novelas latinas, no esperaba que la gran revelación del malo de la historia
fuera todo un baldazo de agua fría. Y es que nadie sospechaba que Rose, la amante
de Luisa y al mismo tiempo su madrastra, era en realidad el despiadado
narcotraficante "Sin Rostro" y como para no alejarse mucho de la
comedia, luego que el narrador confirmara que Rose es sin rostro, Rose se sacó
la peluca solo para descubrir que no era pelirroja sino rubia. ¿Realmente era
necesario ponerle una peluca? Pero bueno, igual fue impactante.
17.- Daredevil: La impresionante escena del pasadizo
Abogado de día, justiciero de noche, Daredevil es un dilema
hecho héroe y en la serie lo vemos con el peso que lo significa tener un alter
ego que se enfrenta a criminales en la noche y las consecuencias de esas peleas
a la mañana siguiente. La escena más memorable e impresionante de los 12
espectaculares capítulos es el del pasadizo. ¿Por qué es impresionante? Porque
se trata de una sola toma en donde vemos a Daredevil pelear con distintos
delincuentes en un ambiente lleno de sombras y con un héroe que se cansa
físicamente y se levanta con el solo propósito de rescatar a un niño.
16.- Unbreakable Kimmy Schmidt: Pinot Noir
La escena más ridícula y extravagante del año es cortesía
del personaje más ridículo y extravagante en una comedia igual de ridícula y
extravagante. Pinot Noir es una oda... a... en realidad, no hay palabras para describir la gloria cómica que produce ver
estos 2 minutos, simplemente hay que darle play al video.
15.- Fear the Walking Dead: Shooting in spanish
Tengamos en cuenta que no existe el universo zombie en el
universo de the Walking Dead, así que la reacción de los personajes ante un
zombie apocalipsis es totalmente comprensible. El spin off the The Walking Dead
tiene a Ruben blades como Daniel Salazar y hay que ser sinceros, se roba el
show con esa actitud de sabio rebelde y desconfiado. El tipo sabe lo que se
tiene que hacer para sobrevivir un apocalipsis sin haber vivido un apocalipsis
y como muestra solo una escena: Mató a un zombie de un disparo en la cabeza. Salazar
junto a Maddie son lo mejor de la serie y la razón por la que los demás
sobreviven también. Ojo que Salazar no es el Rick o Shane de la serie, no es el
héroe que Fear The Walking Dead quiere, es el antihéroe que Fear the Walking
Dead necesita.
14.-Community: Si no hay "AndAMovie", está bien,
tuvo un final satisfactorio
Luego de que NBC cancelará Community, pensábamos que el HT
"Six season and a movie" no iba a suceder, pero Yahoo decidió apostar
por una sexta temporada de Community y si bien, hubo cambios radicales en el
elenco, el último capítulo es un todo lo que nos gusta de Community comprimido
en 25 minutos. Bizarro, super meta, lleno de pinceladas nostalgicas, Community
decidió que su conclusión sea una extraña carta de amor para los fans y si no
obtenemos un "AndAMovie", podemos darnos por satisfechos, tuvimos un
final innesperado que se aferra al espíritu de la serie.
13.- Gotham Rises
Gothan hizo una reingeniería interna para su segunda
temporada y logró transformarse en un nuevo show. El subtitulo de Gotham este
año ha sido "Rises of the Villains" y ha cumplido con su promesa de
centrarse en los villanos más memorables de Batman, empezando por el
"Joker" y es que solo puedes tener un gran héroe si es que tienes
buenos villanos. En ese sentido, Jim Gordon estuvo a la altura en cada uno de
sus enfrentamientos con los malos de turno. Además, se profundizó en la mitología
de su propia cuidad con la introducción del Orden Sagrada de San Dumas y es que
la misma Gótica resulta ser también ser un personaje sumamente interesante en
la propia serie. Desde la fotografía
hasta los pequeños tramas, la segunda temporada de Gotham no solo se muestra
más compacta, sino que se ha consolidado como una de las mejores series de
superhéroes.
12.- El Ministerio del Tiempo: Poniendo de moda la historia
de una manera super freak.
¿Quién iba a decir que Lope de Vega y Lazarillo de Torne
llegarían a ser HT en España? Bueno eso es gracias a la serie más freakie de la
patria madre. Como su mismo nombre lo dice, el
Ministerio del Tiempo es una entidad encargada de evitar que el pasado
cambie y para esto, mandan a equipos al pasado por medio de las puertas que se
encuentran en el ministerio para intervenir. La lógica de esta serie no es
perfecta, utilizan skype y celulares para comunicarse entre el presente y el
pasado, pero es sumamente fascinante. El equipo es peculiar y carismático, así
que no puedes evitar apoyarlos, además, han puesto la historia de moda, lo que
es un gran mérito en estos tiempos.
11.- The Man on the high Castle: Introducción a un nuevo
mundo
Esta serie muestra un mundo en donde los nazis ganaron la
segunda guerra mundial y con su aliado Japón se dividieron Estados Unidos. Esta
ucronía televisiva es simplemente
impresionante, engancha desde su distópica y controversial premisa gracias a
sus complejos personajes y sus fascinantes escenarios. Lo que más vale la pena
destacar, además de la originalidad de su historia, son las secuencias
brillantemente construidas y su fotografía sombría que más o menos refleja el espíritu
desolador de lo que significa vivir en una realidad así. En conjunto, the Man
on the high Castle es la introducción a un nuevo mundo y la apuesta más
ambiciosa de Amazon.
10.- Greys Anatomy: La era post McDreamy
Muchos asumieron que la muerte de Derek Sheperd significaría
el final de Grey's Anatomy, pero así como la madre de Meredith Grey solía decir
"El carrusel nunca deja de girar". Grey's Anatomy continuó su camino
sin dejar de centrarse en Meredith, esta vez como una viuda que intenta
recomponer su vida. La era post McDreamy tiene un promedio de 8 millones de
televidentes. Es decir, Greys Anatomy sigue siendo una de las series más vista
en la ABC y tengamos en cuenta que estamos hablando de una serie que tiene 12
años al aire.
9.- Narcos: Atrapa a Escobar si puedes
Narcos contó la vida del narcotraficante colombiano Pablo
Escobar desde la perspectiva de dos agentes de la DEA encargados de atraparlo.
Sin romantizar la figura de Escobar, la serie lo muestra como un narcisista
ambicioso dispuesto a desatar una guerra con tal de defender sus propios propósitos
pero también se encarga de mostrarnos que para atrapar al "malo"
tienes que ser capaz de cruzar la línea y eso es precisamente lo que los
militares y agentes de la DEA hacen constantemente. El primer episodio de
Narcos es la introducción a la época más oscura de Colombia, llena de plomo,
sangre y muertes innecesarias, y aunque se excede en el uso del voice over, es
brillante de principio a fin.
8.- BoJack Horseman: La depresión hecha comedia
Últimamente se ha puesto de moda las
"tragicomedias", aquellas comedias que encuentran su gracia en la
depresión, la tristeza y la vida en general. Sin embargo, nadie imaginó que
BoJack Horseman terminara siendo uno de los dibujos más representativos de este
género. Esta serie original de Netflix se centra en BoJack, un caballo actor
que tras intentar recuperar su fama va a buscándole un sentido a su vida y
alcanzar la anhelada felicidad. en ese sentido, la segunda temporada es mucho
más profunda y reflexiva que la primera y al final del día, BoJack nos deja una
frase que es un gran mensaje sobre la vida en general: "Se hace más fácil
cada día. Lo difícil es hacerlo todos los días".
7.- HTGAWM y The100: Protagonistas bisexuales
Uno de los muchos secretos de la intensa vida de Analisse
Keating es su bisexualidad que fue revelada con la introducción de Eve en How
to get away with murder, pero esta relación nos sirve para ver el lado más
humano del complejo y autodestructivo personaje de Viola Davis. Por su lado, en
The 100, Lexa se robó la atención en la segunda temporada y también la atención
de Clarke, con quien tuvo momentos románticos en esta distópica serie. Si bien
en muchas series hay personajes LGTB, hasta el momento no había existido
protagonistas bisexuales y este año, la CW y ABC las tienen con mucho orgullo y
éxito.
6.- Mr. Robot: “Yo soy tu hermana”
Mr. Robot es la serie que deslumbró en el 2015 gracias a su
vista realista de un perturbado hacker con un plan para “cambiar el mundo”.
Elliot es apático, sínico y con muchos problemas mentales, pero el giro más
impactante de la historia, el momento WTF de la serie es la revelación de que
Elliot olvidó a toda su familia incluida su hermana Darlene, a quien trató de
besar en un momento bastante bizarro.
5.- Quantico: ¿Quién diablos es el terrorista?
Si te gusta las conspiraciones y un trama romántico tipo
Grey’s Anatomy, Quantico es la serie que deberías estar viendo porque te
envuelve la intriga de buscar al “terrorista infiltrado” y la enredada vida
amorosa del grupo de agentes de Quantico. Además, tiene muy buenos giros en su
historia y justo cuando crees que ya sabes quién es el terrorista, resulta que
te has equivocado. El espectacular
midseason nos volvió a mostrar que “nada es lo que parece” y que quizás no sea
un solo terrorista y Quantico se
reservara la identidad de los malos hasta el próximo año.
4.- Jessica Jones: La escena de la comisaría
Jessica Jones es la mejor serie de superheroínas
mostrándonos una heroína atípica alcohólica y con un fuerte síndrome post traumático.
El villano de la serie se, Kilgrave, quien tiene el poder de hacer que otros
hagan lo que él dice y la escena que define la serie es la que sucedió en la
comisaría en donde Kilgrave estropea los planes de Jessica para atraparlo. Con
los policías apuntándose sus armas entre ellos, todos quietos, Jessica se
reencuentra con su victimario de cara a cara por primera vez en la serie,
3.- Sense8: Karaoke con Facetime sin teléfono
El concepto de Sense8 se centra que 8 personajes,
completamente extraños entre sí, viviendo en diferentes rincones del mundo,
pueden “conectarse”, hablarse, sentirse. Se trata de un experimento televisivo
bizarro y original cortesía de los hermanos Wachowskis y aunque su final tiene
muchos momentos “deus ex machina” para mi gusto, su punto cumbre involucra una
escena en un karaoke visualmente impresionante que te dejara con la canción en
la cabeza durante varios días.
2.- Person of
Interest: "Quizás algún día"
Desde su tercera temporada, Person of Interest decidió
presentar “la trilogía” de la serie, tres capítulos que representan lo mejor de
la temporada y en diciembre del 2014, empezó la trilogía de la cuarta temporada
y a penas comenzamos el año, la serie nos regaló la conclusión con un episodio
que terminó siendo el mejor la historia de la serie. “If then else” es uno de
los capítulos más experimentales de Person of Interest y es perfecto desde el
principio hasta el final presentándonos diferentes posibilidades desde la
perspectiva de la máquina en su inminente lucha contra Samaritan. Con un guión
que se burla de los clichés de sus propios personajes, que juega con diferentes escenarios de una
misma secuencia, lleno de estrategias y posibilidades, y que hizo canon una historia que se veía
venir con un cruel "quizás algún día" que continúa siendo una promesa
pendiente, If The Else tiene un desenlace que cambió el juego en la serie
y todo eso sucedió recién comenzando el
año.
1.- The Leftover: Oda metafórica y una obra maestra televisiva.
La segunda temporada de The Leftovers volvió a comprobar por
qué es una de las mejores series de la década. En esta oportunidad, Kevin
Garvey y su familia se muda a un pueblo en donde no se registró desaparición
alguna el 14 de octubre pero que eso no los libera de ser un ambiente desolador
e igual de dañado que el resto del mundo. Al igual que en la primera temporada,
The Leftovers no se molesta en brindarnos ningún tipo de explicación y
centrados en sus personajes nos embarcamos en un camino lleno de simbolismos y
metáforas donde la esperanza aparece de una manera melancólica para al final
conectarse de tal manera que en conjunto termina siendo una verdadera obra
maestra televisiva.
Mención honorable: Save the serie, save the fandom
Este año, Yahoo salvó a Community de la cancelación y Hulu a
The Mindy Project. Me gusta pensar que
estas series fueron rescatadas por las campañas en las redes sociales, pero en
realidad se trata de todo un paquete, Dan Harmon y Mindy Lahiri lucharon por
encontrarles a sus series un nuevo hogar y eso lo hicieron porque están
comprometidos con su trabajo y con los fans. El caso de estas series le da
esperanzas a otras series que son y serán canceladas por el cruel rating o la
mala decisión de las cadenas televisivas.
12.- El Ministerio del Tiempo pone de moda la historia de
una manera super freak.
11.- El piloto de The Man in the high Castle es el más visto
de Amazon.
10.- Hulu salva a The Mindy Project.
9.-Greys Anatomy sobrevive la era 'post McDreamy' con excelente soundtrack,
8.- Solo falta el "AndAMovie" tras la sexta temporada
de Community.
7.- Superhéroes por doquier... literalmente...
6.- Mr. Robot muestra de una manera realista la vida de un hacker.
5.- Shoot se vuelve canon en Person of Interest
4.- Galavant se salvó de la cancelación y lo celebró con el
titulo de su primer episodio de la segunda temporada: Suck it Cancelation Bear.
3.- Todos los estrenos de Netflix y la segunda temporada de la comedia melancólica BoJack Horseman.
2.- La segunda temporada de How to get Away with murder es
básicamente "Todos los planes de Analisse Keating".
1.- The Leftover es una oda metafórica y una obra maestra
televisiva.
12.- Las terceras temporadas en House of Cards y Orange is
the new black
11.- Faking it es el nuevo Awkward, cada temporada tendremos el mismo trama: Amy vuelve a enamorarse de Karma para después terminar con el corazón roto.
10.- El confuso reboot de Heroes... el piloto debió ser el
capitulo 8.
9.- El innecesario triángulo amoroso entre
Ray-Felicity-Oliver en Arrow.
8.- Si todos le hicieran caso a Travis, nadie sobrevive el
zombie apocalipsis en Fear the Walking Dead.
7.- Fox como canal en general.
6.- Glee terminó este año... y pocos se dieron cuenta.
5.- La innecesaria comparación entre Supergirl y Jessica Jones.
4.- Owen en Greys Anatomy... todo lo relacionado a Owen.
3.- Baby Batman sigue siendo la parte más aburrida en Gotham.
2.- Castle se separó de Beckett... por... razones...(¿?)
1.- Literalmente Once upon a a time es ahora Once upon a
Hook, (para esto ha roto todas la lógica y mitología que ellos mismos han
impuesto)
12.- Fuckin CBS quiere matar a Person Of Interest. Por el
momento, está casi confirmado que la quinta temporada sería la última
temporada.
11.- Fuckin Fox cancela The Mindy Project
10.- Fuckin NBC decide hacer un reboot de Heroes.
9.- Fuckin NBC cancela Community
8.- Reboot everywhere...
7.- Fuckin Bones decidió matar al hermano de Booth
6.-Fuckin ABC divulgó el drama detrás del contrato de Stana Katic.
5.-Jenna y Matty de nuevo han regresado en Awkward.
4.-Fuckin NBC canceló Constantine
3.-Otro año del crossover...
2.-El final de One big happy: los homosexuales no han luchado por el matrimonio igualitario para que puedan salvar a la novia de su mejor amigo de la deportación.
1.-Fuckin ABC sigue
poniendo al aire Once Upon a Time. De todas formas, nadie espera mucho de Once Upon a Time y aun así consiguen decepcionar, especialmente porque la historia de Dark Swan ni si quiera giraba al rededor de Emma.
