Del cine a la televisión: Lo mejor y lo peor de las adaptaciones

14.- Peor: Anger Management

Basado en la película del mismo nombre que tuvo como protagonista a Adam Sandler y Jack Nicholson, "Anger Management" con Charlie Sheen no le llega ni a los talones.  Malos chistes, mala actuación y una dirección sin sentido.

13.- Mejor: Buffy

Superar la película no iba a ser muy difícil y es que "Buffy" en la pantalla grande no fue nada bueno ni bonito. Sin embargo, Josh Whedon supo adaptar la historia, presentando nuevos personajes y a una Buffy que hasta ahora no se puede olvidar.

12.- Peor: Blade, the series

Creo que no hay nadie como Wesley Snipe para hacer de Blade, quizás ese fue el primer error de la serie. El segundo fue el aspecto audiovisual, muy por debajo a lo que ya nos habíamos acostumbrados en el cine. El tercero es que ni siquiera tuvieron un villano que valía la pena enfrentar. "Blade, the series" tuvo una corta vida.

11.- Mejor: MASH

Este es un gran ejemplo de la serie que supera a la película. Tuvimos 11 años de "MASH" y el  final de la serie es el más visto en la historia de la televisión. ¿Se puede pedir por más?

10.- Peor: Clueless

"Clueless" con Alicia Silverstone y una rellenita Brittany Murphy marcó los 90’s, su salto a la televisión fue una de las peores adaptaciones pese a que duró 3 años (1996-1993). Lo cierto es que el elenco no llegó a emular el  encanto de las protagonistas y la comedia decepcionó. Un mal ejemplo de lo que no se debe hacer en una adaptación.

9.- Mejor: Friday Night Lights

Otro show que superó a la película con creces.  En total fueron 5 temporadas, protagonizado por un reparto encabezado por Kyle Chandler y Taylor Kitsch. Tal vez el rating no siempre les favoreció pero  los dramas desarrollados con cada uno de los personajes tocaban profundamente a cualquier televidente.

8.- Peor: Shaft

Sí, una vez "Shaft" llegó a la pantalla chica pero no fue nada bueno. Iba a ser difícil superar al icono cultural afroamericano. La CBS tuvo cometió el gran error de combinar toda la historia del detective privado con la actitud de renegado, tratando que quedar como un chico bueno que siempre se guía por la ley. Le robaron todo el encanto a Shaft y obviamente, lo cancelaron.

7.- Mejor: Fama

Antes de "Glee", existió "Fama" o "Fame", basado en la película del mismo titulo, la serie seguía la vid de aspirantes callejeros que sólo querían bailar y cantar. Duró 5 años, y muchos de sus protagonistas se convirtieron en estrellas.

6.- Peor: Police Academy: The Series

Durante los 80’s apareció “Academia de Policías”, una comedia ortodoxa que ridiculizaba a la policía americana. Fue tanto el éxito que tuvo un par de secuelas. El salto a la televisión se dio en la siguiente década pero causó de todo menos risa. Con un casting diferente, bromas absurdas y baja calidad en el guión, "Police Academy The series", es una vergüenza que merecía con justicia la cancelación y pese a eso después tuvo una serie animada.

5.- Mejor: Stargate

En realidad es "Stargate SG-1" pero es una derivada de Stargate con MacGuyver a la cabeza. Creo que es justo decir que  "Stargate", la película protagonizada por Kurt Russell, fue buena pero mucho mejor fue "Stargate SG-1", mejores efectos, mejores personajes y hasta 8 nominaciones al Emmy.

4.- Peor: Ferris Bueller

Ni siquiera el hecho de que Jennifer Aniston fuera parte del elenco salvó esta serie. Recordemos que Ferris Bueller con Matthew Borderick marcó una tendencia en los 80’s, pero repetir la misma premisa del escape en una comedia de media hora era repetitivo. Además, Charlie Schaltter no tenía el encanto que Broderick.

3.- Mejor: La Femme Nikita

Antes de que Maggie Q o Peta Wilson encarnaran a Nikita, fue Luc Besson quien le dio vida a este mítico personaje en el cine a comienzos de la década de los 90’s. Unos años después, en el 97, Warner revivir a Nikita, con un aspecto más oscuro y dramático. Otros años después, la CW volvió a realizar el reboot de la misma.

2.- Peor: My Big Fat Greek Life

En realidad, esta no está basada en la película "My Big Fat Greek Wedding", es una continuación que se dio gracias al éxito inesperado e el cine. La serie fue protagonizada por Nia Vardalos, la única sobreviviente, pues la mayoría del elenco no participó en el proyecto. La formula cómica no funcionó y la chispa de la película nunca se recuperó.

1.- Mejor: Star Wars: The Clone Wars

Esta serie animada es parte de las "Guerras de la Galaxia", aquí podemos ver al bueno Luke Skywalker junto a Obi-Kan Kenobi luchado en las Guerras de los Clones junto a los otros Jedis. La animación en 3D realizada por LucasFilm Animations rompió los estándares impresionando al espectador. Actualmente está en su quinta temporada y ya conocemos a Lucas, todo se puede alargar si es bueno.

Mención honorable: Scream

Hace un par de meses nos sorprendió la noticia de una adaptación televisiva de "Scream" que sería transmitida y producida por MTV. Aun no se conocen los detalles de esta nueva serie pero desde ya la expectativa es alta, recordemos que "Scream" goza de una popularidad que nació en los 90’s, porque revivió el género del terror y suspenso.

Travestismo oportunista en series

11.- Lee

Work it

Ciertamente y patéticamente, Lee y Angel de "Work it" podrían ser los travestis menos creíbles de la televisión. Sin embargo, la razón de Lee para transformarse en…todavía no se sabe el nombre que usa cuando  disfraza, es vergonzoso. Lee es un padre de familia con un matrimonio estable que convence a su mejor amigo para trabajar disfrazados de mujeres porque se sentían “discriminados” como hombres. (¿?) No hay que ser un genio para darse cuenta que no pertenecen al género.

10.- Ángel

Work it

El ex "Prison Break", Amaury Nolasco, también participa en "Work it" como Angel, el mejor amigo de Lee y pasa de ser un gran macho latino a un simple cliché que acepta la proposición de tu broder. Aunque carece de sentido, Angel no duda en ponerse una falda y maquillarse, no obstante, no deja de lado su comportamiento machista e incluso intenta de “conquistar” a su nueva jefa pero verlo como mujer… Ni como para disimular.

9.- Tobias Tunke / Mrs. Featherbottom

Arrested Development

Recordemos que ante todo Tobias era un actor o al menos pretendía serlo. Así que para intentar acercarse a su hija, tuvo la brillante idea de copiar Robin Williams en Mrs. Doubtfire convirtiéndose en una de las mejores parodias de la televisión. La Señora Featherbottom nunca logró cumplir su objetivo pero sí sacar muchas risas con sus líneas.

8.- Maxwell Klinger

MASH

No podemos decir que Max era, con todas sus letras, un travesti, ni siquiera intentaba posar como una mujer, sólo vestía como tal. ¿La razón? En realidad no quería estar en el ejército e intentaba que lo votaran aduciendo que no era mentalmente estable.  Usar ropa femenina no probó nada.

7.- Jack Tripper / La abuela Tripper

Three’s Company

En “Three’s Company”, John Ritter tenía el rol de Jack y para que pudiera vivir con sus dos amigas, pretendía que era gay ante los demás. Después, apareció “Grandma Tripper”, quien era  el mismo Jack, esta vez como una mujer mayor. Un dato curioso es que el mismo actor apareció como un Drag en la primera temporada de "The Love Boat".

6.- Tracy Jordan

30 Rock

Tracy intentó demostrar que las mujeres blancas la tienen más fácil que los hombres negros y decidió vivirlo en su propia piel (por así decirlo). Se puso base y ropa femenina, pero como no calculó bien se quedó sin maquillaje. Ridículo y gracioso. Gracias Tina Fey!

5.- Jacqueline Pratt / Jake

Young Americans

En la historia de la televisión no hay muchas mujeres que han posado como hombres siendo heterosexuales. Una de las pocas ha sido Katherine Moennig en "Young Americans". Su andrógeno personaje incluso confundió la sexualidad de Hamilton (Ian Somerhalder), quien al principio renegó del engaño de Jake pero después estuvieron juntos, incluso cuando ella continuaba pretendiendo ser hombre. El prototipo de Moenning le sirvió para ganarse el rol de Shane en "The L Word".

4.- Lucy Ricardo / Harpo

I Love Lucy

Seamos honestos, Luccille Ball fue una mujer adelantada a su tiempo. "I Love Lucy" tuvo 9 temporadas y marcó una época. Siendo una comedia se tomó varias libertadas, entre ellas, vestir como hombre a la protagonista en distintas oportunidades (como para colarse en los shows de Ricky o para hacer trucos como Harpo Marx). En fin, Lucy siempre tuvo un don para encontrar la comedia en todos lados.

3.- Barney Stinson

How I met your mother

Nadie puede dudar de la sexualidad de Barney, aunque paradógicamente Neil Patrick Harris, quien lo interpreta, es abiertamente homosexual… pero Barney es 110% heterosexual. Es un tipo tan confiado que (casi) todos los retos que se propone, los cumple. Así que cuando se propuso conquistar a una lesbiana, disfrazándose él mismo de una, no dudo mucho en transformarse en una.

2.- Henry Desmond / Hildegarde

Bosom Buddies

Peter Scolari es otro gran actor tuvo sus pininos en la comedia “Bosom Buddies” donde interpretaba a la recatada “Hilde” cuando en realidad era Henry Desmond. Scolari se encargaba (o al menos intentaba) ser la voz de la razón en este alocado plan creado por la mente de Kip (Tom Hanks). En la segunda temporada, cuando el secreto fue revelado, entonces, la idea del show dejó de tener sentido. Bosom Buddie (Amigos del Alma) tuvo 37 memorables episodios.

1.- Kip Wilson / Buffy

Bosom Buddies

La premisa de "Bosom Buddies" es dos amigos que tuvieron que disfrazarse de mujeres para encontrar un lugar donde vivir después de que su departamento fuera demolido. Obviamente era una comedia y tenía unos protagonistas de lujos. ¿Quién diría que el ganador del Oscar, Tom Hanks empezó su carrera prácticamente como un travesti?  Después de una gran carrera cinematofrafica, a Tom se le recuerda por tres papeles escenciales: Forrest Gump,  Woody (Toy Story) y Buffy (no la cazavampiros)

Mención honorable: Rita y yo y Gorrión

Si bien ha existido miles de producciones que han usado la premisa de una persona que se disfraza del sexo opuesto, considero que Cesar Ritter hizo un buen trabajo como Nicolás/ Rita en “Rita y yo”, aunque también hay que reconocer que Rita era poco verídica. Parece que nunca se elige un travesti que en realidad parezca una mujer, pero bueno. Del mismo modo, Marisol Aguirre también se vistió como hombre para interpretar a Gorrión en la década de los 90’s. En una sociedad donde el machismo sigue rigiendo, la historia de Gorrión podría considerarse creíble… excepto por el hecho que se caso con el niño rico.

La política, la delicia de las series

Wikipedia define la política como la actividad humana que tiende a gobernar o dirigir al Estado en beneficio de la sociedad, pero en estos tiempos y sobre todo en los jóvenes, la política es vista como un elemento corrupto embriagado por la ambición y el poder o simplemente un tema muy aburrido, cuando no debería ser así. La política no son los señores que prometen de todo y que casi se prostituyen con tal de ganar voto, es mucho más profunda que las propuestas, que la guerra sucia y los carteles, la política es un ideal y una forma de vida. En el Perú, (que yo recuerde), nunca se ha podido el verdadero mundo de la política representado en la pantalla chica, aunque cuente con todos los componentes dignos de una novela Shakeaspereana, desde la traición pasando por la ambición hasta las buenas intensiones que no siempre resultan ser aprobadas por el pueblo.

Quise buscar algunos ejemplos modernos y clásicos en la televisión donde se toca la política desde diferentes ángulos, pero, lamentablemente como mencione en el anterior párrafo, no existen programas así en el Perú, así que tendré que conformarme con la política internacional.

La política seria: The West Wing

Si vamos a hablar de política en la televisión no podemos dejar de mencionar a la galardonada serie "The West Wing". El ala oeste de la Casa Blanca se convirtió en el escenario principal de la historia que narraba la vida del presidente demócrata Josiah Bartlet, interpretado por el experimentado y actor de actores Martin Sheen, y de sus colaboradores miembros del equipo de asesores del jefe de estado, así como de su entorno familiar, incluyendo a la primera dama. El gobierno de Bartlet se extendió por 7 temporadas y fue alabada por la crítica y distintos profesores de ciencia sociales.

El último episodio de The West Wing se emitió el 14 de mayo del 2006.

Con diálogos rápidos e inteligentes, el drama se beneficiaba de los acontecimientos de su propio país y los mezclaba de manera ingeniosa para presentárselos al público desde el punto de vista de un presidente que solo busca el bienestar del pueblo, aunque esto signifique tomar decisiones polémicas, muchas veces criticadas. Sin embargo, el atentado del 11 de setiembre cambio el mundo y el panorama político. "The West Wing" ya había tocado el tema de los ataques terroristas con la intensión de dañar al presidente pero ni lo escritores ni nadie se pudo imaginar el impacto que tendría el atentado más brutal y trágico en la historia mundial. Ante esto, los productores, y sin tocar el tema directamente por respeto, lanzan el episodio “Isaac e Ismael”, en el cual se analizó los asuntos y los temores que en ese momento sentían los estadounidense.

En el capitulo, un grupo de estudiantes visita la Casa Blanca mientras se desata una alerta en la sede presidencial. El propio presidente se reúne con los estudiantes, rechazando cualquier ataque de terrorismo y reafirmando su amor por la patria en que nació, pero para que los alumnos pudieran comprender el conflicto entre los países relata un pequeño cuento de Isaac e Ismael, tratando de explicar que los países son como los hermanos y por eso no siempre se llevan bien. La crítica en este episodio estuvo dividida, algunos pensaron que era una clase magistral y otros lo criticaron por su proximidad a los condenables ataques del 11 de setiembre, pero como sea, "The West Wing" mostró por primera vez la prerrogativa del hombre más poderoso del mundo en la ficción.

Martin Sheen tuvo 6 nominaciones al Emmy por encarnar al mítico presidente Bartlet.

La política cómica: Spin City

El recordado actor de Volver al futuro, Michael J Fox le daba vida al teniente alcalde de Nueva York Mike Flaherty. Su trabajo era esencialmente proteger al extravagante alcalde Randall Winston (Barry Bostwick) y sacar adelante su mandato sin ningún problema, pero la colorida personalidad de Winston era un factor potencial que podía arruinar su propia carrera política. En múltiples oportunidades Winston hacía el ridículo y era salvado por las ingeniosas acciones de Mike. La forma atípica de tratar la política como una comedia de situación fue lo que llamó la atención de la audiencia, eso más el carisma de Michael J Fox fue lo más resaltante de Spin City.

Michael J. Fox dejó de ser recordado como Alex en "Lazos familiares", para ser reconocido como Mike Flaherty en Spin City, pero igual todos siempre tendremos presente su frase en Volver al futuro: "hey, Doc".

Los personajes secundarios, la mayoría de ellos con la personalidad de Randall causaban más problemas en el ayuntamiento que soluciones terminando siempre en situaciones hilarantes. En 1998 se introdujo un nuevo personaje Caitlin Moore (Heather Locklear), brindándole un aire fresco y sexy a la serie. Fuera de la ficción, Michael J Fox anunció que tenía la enfermedad de Parkinson, razón por la cual tenía que retirarse de la televisión, siendo reemplazado por Charlie Crawford, (Charlie Sheen), quien le puso un humor más negro al ayuntamiento de Nueva York. La serie fue cancelada después de 145 capítulos a lo largo de siete temporadas.

La política reflexiva: MASH

Además de ser el nombre del programa, "MASH" también son las siglas que identifican a los hospitales móviles del ejército estadounidense. La serie se desarrollo después del éxito de la película del mismo nombre en donde se satirizaba la Guerra de Corea desde el punto de vista de los médicos de un hospital de campaña. La serie siguió la misma línea teniendo como protagonista a Alan Alda.

MASH estuvo al aire 11 años, es decir, duró más tiempo que la misma guerra de Corea.

La política con tinte de mujer: Commander in Chief

Esta fue la primera vez en que un drama televisivo se centraba en la vida política y personal de la primera presidenta de los Estados Unidos. Por supuesto que un papel con tanto peso no podía caer en nadie mejor que en Geena Davis. La vicepresidenta Mackenzie Allen recibió el puesto de jefa de estado después del fallecimiento del presidente Teddy Bridges. Ella al principio no quiere ser presidenta pero antes que dejar que su país caiga en manos equivocadas, decide afrontar el reto y aceptar el máximo poder. La serie solo duro una temporada, pero causo mucho impacto por sinopsis, ya que hasta el momento a nadie se le hubiera imaginado una mujer en el sillón presidencial. Más tarde la ficción pasaría a la realidad en países como Chile, Argentina y Alemania.

Geena Davis ganó el globo de oro por mejor actriz en una serie dramática en el 2006 por su interpretación de la primera presidenta mujer en la serie de la ABC.

La política en la sangre: Jack & Bobby

En una alusión directa a la familia más emblemática de los EEUU, Jack & Bobby narra la juventud de Jack y Bobby McCallister, dos hermanos de los cuales uno se convertirá en el presidente de los EEUU en 2049. Ambos hermanos son influenciados por su madre Grace, una catedrática apasionada de la política, 100 % liberal y demócrata marcará en el camino de sus hijos. Cada episodio estaba estructurado con entrevistas tipo documental en donde las personas más cercanas al presidente Bobby McCallister narraban acontecimientos trascendentales además de anécdotas sobre su juventud resaltando siempre lo importante que era su familia y sobre todo su hermano mayor Jack, a quien admiró hasta el día de su muerte. Suena casi inverosímil creer que Bobby McCallister, considerado el mejor presidente de los EEUU y reconocido como “El gran creador” era un tipo tímido apegado a su madre y con gustos extraños en durante su adolescencia. Toda la serie hace referencia al presidente Jhon F. Kennedy y su hermano Robert Kennedy, a quienes el pueblo llamaba con cariño “Jack y Bobby”.

Jack & Bobby solo tuvo una temporada memorable en la desaparecida WB.

La política ficticia inspirada en hechos reales: Los Kennedy

La política estadounidense se puede resumir en una sola palabra: Kennedy. Muchas películas han hablado sobre esta dinastía siendo la miniserie “Los Kennedy” producida por el History Channel, una de las últimas en estrenarse (hace apenas una semana) además de ser una de las polémicas. Un asesor del presidente la calificó como “despechada y maliciosa” e incluso la reacción de la familia Kennedy no se hizo esperar y trató de impedir su difusión. ¿Pero por qué? Según la producción, la miniserie explora todos los aspectos que le dieron forma al mito familiar, desde sus presuntas conexiones mafiosas, pasando por la rivalidad entre los hermanos, hasta las relaciones extramatrimoniales de JFK. El reparto también ha sido punto de críticas, Katie Holmes como Jackie Kennedy no tiene el carisma para interpretar a la Primera Dama más querida de Norteamérica y Greg Kinnear tampoco es creíble como JFK.

La miniserie The Kennedys: protagonizada por Greg Kinnear como JFK y Katie Holmes como Jackie Kennedy.

En fin, muchas veces la realidad supera la ficción sobre todo en el mundo político. Sigo esperando el día en el que el Perú plasme en pantalla casos como los petroaudios o meta cámaras y hagan un reality en el congreso, que poco falta para convertirse en un circo.