Los mejores triángulos amorosos

Cuando dos no es suficiente y cuatro es mucho

Típicamente el amor es de dos, pero en el mundo de la ficción siempre se cae en el cliché de ampliar esa premisa introduciendo la manzana de la discordia. Entonces, los televidentes toman posiciones y eligen a su personaje preferido o con quién debería estar él o la protagonista. La opción A o la opción B. Aquí una lista de los mejores triángulos amorosos que he visto… porque a veces, tres no es multitud, simplemente es entretenimiento y mucho drama.

19.- Sydney, Vaughn y Lauren, (Alias)

Ni el mundo del espionaje se libra del drama. Después de dos temporadas, Michael Vaughn  (Michael Vartan) y Sydney Bristow (Jennifer Garner) lograron estar pero en el final de temporada, aparentemente Sydney muere dejando devastado al pobre de Vaughn, quien se consuela y se casa con Lauren (Melissa George)… pero resulta que Sydney estaba viva! Cuando volvió a la CIA, ya con Vaughn casado, su relación estuvo lleno de baches, y dificultades, pues obviamente… jamás se habían dejado de amar pero él no podía dejar a su esposa. Después de mucha acción combinada con mucho drama y como nadie es lo que parece en el mundo de JJ Abrams se descubre que en realidad Lauren era una doble agente (como si ya no tuviéramos una excusa para odiarla). Finalmente, con Lauren desenmascarada, Vaughn y Sydney por fin pueden volver a estar juntos… (por un par de capítulos por lo menos)

18.- Mr. Big, Carrie y Aidan (Sex and the City)

Durante las 6 largas temporadas y después de tirarse a muchos, muchos, muchos hombres, Carrie (Sarah Jessica Parker) se quedó con Mr. Big (Chris Noth), pero la relación que más la marco fue la que tuvo con Aidan (John Corbett). Más de dos veces, Carrie rompió el corazón de Aiden y hasta lo engañó con Big, pero si me lo preguntan a mi era culpa de Aiden que seguía cayendo en los encantos de Carrie.

17.- Will, Alicia y Peter (The Good Wife)

Oh, la batalla eterna entre el poder y el amor. Alicia (Julianna Margulies) está casada con Peter (Chris Noth), incluso después de que se hiciera públicos sus múltiples engaños, como una buena esposa se mantuvo a su lado... sin embargo, pese a sus intentos, no pudo evitar sentir algo por Will (Josh Charles). Y este triangulo amorosos se pone freaky porque Alicia trabaja para Will en su buffette de abogados y la carrera política de Peter no sobreviviría un divorcio.

16.- Rachel, Finn y Quinn (Glee)

Esta es otra serie que tiene un huevo de triángulos amorosos, están por ejemplo: Santana-Brittany-Arthie, Jesse-Rachel-Finn, Puck-Quinn-Finn, Sam-Quinn-Finn etc… etc… pero nos vamos por el más resaltante. La diva con las cuerdas vocales de una diosa, Rachel (Lea Michele) y la porrista encantadora, Quinn (Dianna Agron)… esas son las dos opciones del inocentón de Finn (Cory Monteith) y es que hay que ser bien inocente para creer que has embarazado a alguien sin haberte acostado con ella. Pero bueno… eso es de la primera temporada y ahora estamos en la segunda, seguro no pasara lo mismo y Finn no volverá con Quinn… aunque ya están. Demonios!

15.- Meredith, Derek, Addison (Grey's Anatomy)

De nuevo, miles de triángulos amorosos en "Grey's Anatomy" pero uno de los principales fue este… la decisión tortuosa de Derek  (Patrick Dempsey) de elegir entre su esposa Addison (Kate Walsh) o su amante Meredith (Ellen Pompeo). Pero no crean que Derek es no un hombre sin principios, él solo le puso los cuernos a Addison porque ella le había puesto los cuernos a él primero… por favor y todavía con su mejor amigo, Mark (Eric Dane). Entonces, el bueno de Derek conoció a Meredith, pero como es un hombre reservado no le dijo que estaba casado, bueno, se lo tuvo que decir cuando Addison se apareció en el hospital. Por favor, no juzguen a McDreamy porque aunque amaba a Meredith y por ser un hombre honorable, decidió quedarse con Addison, rompiéndole el corazón a Meredith. Pero no se preocupen, cuando Addison se enteró que Derek le había vuelto a poner los cachos, decidió terminar la relación. Por fin se divorciaron y Derek pudo volver con Meredith.

14.- Dean, Rory y Jess (Gilmore Girls)

Típico dilema: elegir entre el buen novio y el misterioso chico malo. Rory  (Alexis Bledel) siempre había sido una hija buena, muy inteligente pero no se pudo librar del gen de fijarse en las personas equivocadas (Gracias, Lorelai) y así cuando conoció al rebelde sin causa de Jess (Milo Ventimiglia) se preguntó si estar con Dean realmente la hacía feliz. Ahora, Dean (Jared Padalecki) era el pata perfecto… se llevaba bien con la mamá de Rory, la ayudaba en todo lo que podía e incluso le construyó un auto para su cumpleaños, un auto! Y Jess… bueno era Jess… astuto, divertido pero muy complicado. Rory rompió con Dean y estuvo con Jess pero no funcionó cuando decidió darse otra oportunidad con Dean, él estaba casado así que solo terminó siendo la amante por unos cuantos capítulos. Rory se quedó con su trabajo como periodista al final.

13.- Clark, Lana y Lex (Smallville)

Odie este triangulo amoroso porque fue tan decepcionante. Odie que Lana (Kristin Kreuk) se acercara a Lex  (Michel Rosenbaum) por una suerte de venganza a Clark (Tom Welling). Arruinaron terriblemente la historia de Clark y Lana pero sobre todo, nos mostraron a un sufrido Clark incapaz de luchar por lo que más quería en ese momento. También aniquilaron la química de Clark con su archienemigo Lex… en lugar de ver la lucha del bien contra el mal, solo veíamos la lucha de quién se moría más por Lana. Era obvio… Clark.

12.- Ben, Felicity y Noel (Felicity)

Felicity (Keri Russell) cambio todos sus planes para seguir a Ben (Scott Speedman) a Nueva York. ¿El problema? solo se habían hablado una vez. Como suele pasar, Felicity conoció a Noel (Scott Foley), quien pasó a ser su fiel amigo a su incondicional. Cuando por fin, Felicity y Noel estuvieron, Ben entró al triangulo amoroso como reclamando… “hey, ella me siguió a mí”. Este triangulo amoroso se desarrollo por muchas temporadas y solo para que al final Felicity terminara estando con el muy articulado de Ben.

11.- Cualquier otro hombre o mujer, Joel y Fernanda (al fondo hay sitio)

Oh, la tragicomedia del pobre enamorado de la niña rica y la sociedad que los condena a vivir un amor prohibido… sería un drama total si no fuera porque el pobretón es el niño pez que le pone la chispa a todo lo que hace y la niña rica es la hija de Chucky que se demora toda una vida en darse cuenta que está enamorada de Joel, sobre todo cuando este está con alguien más, sea esta Andrea o la flaca que mintió y dijo que estaba embarazada. Pero no solo las familias han mantenido separadas esta unión concebida por la mente de Efraín Aguilar, también un gringo atrasador se encargó de casi aniquilar al niño Pez del corazón de la joven de las Casas. Pero no se preocupen, estos dos terminaran juntos tarde o temprano, después de todo… es lo único que les queda, ella es la musa que le hace escribir canciones y él es… bueno, la hace reír.

10.- Brenda, Dylan, Kelly (Berverly Hill 90210)

En realidad, la serie de la postal perenne han existido muchos triángulos amorosos, después de todos es un drama y sin conflicto, pues, nadie lo vería. Pero en este caso, Dylan (Luke Perry) y Brenda (Shannen Doherty) eran una pareja estable hasta que ella se fue de viaje a Paris, entonces, una noche Dylan y Kelly (Jennie Garth) estaban jugando en la piscina, se miraron y se dijeron ¿Qué podemos hacer ahora?... Y así comenzó su aventura. La relación de Dylan y Kelly se mantuvo en secreto hasta que Brenda lo dejó, entonces, salieron al publico pero como ya les había gustado estar en un triangulo amoroso, decidieron añadir a Brandon en la ecuación. No, Brandon no quería con Dylan… En fin, muchos años más tarde, cuando se hizo el remake de Berverly Hills, sin el nombre y solo con el numero, Dylan había tenido un hijo con Kelly, pero se separaron, después, otra vez en Paris se encontró con Brenda y decidieron reiniciar su relación… otra vez, no funcionó, faltaba Kelly.

9.- Damon, Elena y Stefan (Vampire Diares)

No hay nada más entretenido que una pequeña competencia entre hermanos, sobre todo si los dos son vampiros y son así de hot por toda la eternidad. Los hermanos Salvatore son tan unidos que no solo se fijaron en la misma mujer una vez, si no dos. Aunque esta parte es difícil de explicar puesto que Katherine (Nina Dobrev), quien también los transformo en vampiros en 1864 es igual físicamente que Elena (ella es humana hasta donde se sabe). Sí, técnicamente no ha pasado nada entre Elena (Nina Dobrev) y Damon (Ian Somerhalder) y sí, ella está con Stefan (Paul Wesley) pero eso podría cambiar en cualquier momento, así son los ciclos familiares, uno siempre vuelve a caer en los mismo. Bueno, en realidad, este no sería una triangulo sino más bien un rectángulo amoroso… porque Damon amaba a Katherine pero ahora ama a Elena, quien ama a Stefan pero se siente atraída por Damon (¿Quién no?). Entonces, Stefan ama a Elena pero aun siente cosas por Katherine, después de todo fue su primer amor y Katherine dice que ama a Damon pero en realidad quiere a Stefan… Lo que sea… "Vampire Diaries" es mucho mejor que Crepúsculo.

8.- Lucas, Sara y Aitor (Los hombres de Paco)

Digan lo que quieran pero Sara Miranda (Michelle Jenner) tiene que algún tipo de enfermedad porque no puede ser normal lo que hace… A los 15 años se enamoró de su tío Lucas (Hugo Silva), aunque técnicamente no era su tío de sangre, pero sí estuvo casado con su tía Silvia, y sin quererlo y sin saberlo, ella fue la causa del divorcio de los dos. La relación de Sara y Lucas siempre fue prohibida, primero por su familia (Lucas era uno de los incondicionales de Paco, el padre de Sara y Silvia aun seguía enamorada de Lucas) y después, por ellos mismos. Lucas y Sara se escaparon a vivir juntos pero cuando ella ve cómo su decisión de estar con Lucas afectó a su familia, decidió romper con su tío y volver a casa. El resentimiento de apoderó de Lucas y no le dio tregua a Sara, en esa transición aparece Aitor (Mario Casas), el chico de la sonrisa más hermosa del mundo que le baja las estrellas y le crea recuerdos inolvidables a Sara para que se olvide de Lucas, pero nunca lo hizo. Lucas y Sara se casan, destruyéndolo las esperanzas de Aitor, que incluso en sus momentos más oscuros le regalaba una sonrisa a Sara y se resigna a ser solo su amigo. Cuando Lucas se tiene que ir para prepararse como un agente de la CIA, Aitor se queda cuidando a Sara y como era de esperarse, no puede ocultar sus sentimientos por mucho tiempo y ella tampoco puede resistirse a la filosofía de los amores improbables, ya que lo improbable por definición es probable y lo que es casi seguro de que no pase es que puede pasar…y pasó, Aitor y Sara vivieron su relación sabiendo que tiene una fecha de expiración, el retorno de Lucas. Entonces, Sara tiene que decidir entre su esposo, y su amante… Como los sentimientos no se fundan en una razón prudente, Sara elige a su esposo a pesar de que Aitor era mucho mejor para ella y no era ningún familiar.

7.- Eric, Sookie y Bill (True Blood)

Para ser seres sin almas y asesinos por naturalezas, los vampiros tienen la extraña costumbre de enamorarse de humanas. Así sucedió con Bill (Stephen Moyer) y Sookie (Anna Paquin), con solo oírlo pronunciar el nombre de ella, sabíamos que estos dos se involucrarían, pero un par de capítulos después cuando se introdujo el personaje de Eric, Bill estaba en problemas. Sin embargo, la interacción entre Eric (Alexander Skarsgard) y Sookie, que es una mezcla de odio – coqueteo, se profundizó más en la tercera temporada. Ok, es cierto, la relación de Bill y Sookie es el pilar de la serie pero siempre han tenido altibajos y problemas (especialmente con el hecho de que él es un vampiro y ella una humana que puede leer la mente), aunque al parecer Eric y Sooki tienen una conexión especial y así pudimos ver el lado más humano y emocional de Eric. En la versión literaria de True Blood, Eric y Sookie terminan casados pero aun no se sabe si esto se trasladará a la pantalla chica.

6.- Chuck, Sarah y Shaw (Chuck)

Shaw es interpretado por Brandon Routh, Superman en "Superman Regresa"… O sea, el guapo, sofisticado y el típico espía americano que salva el día solo con una idea brillante… todo lo que el bueno de Chuck (Zachary Levi) quisiera ser y tenía todo lo que Chuck, no podía tener, es decir, Sarah (Yvonne Strahovski). Pero el rey de los nerd decidió luchar por la damisela en acción e incluso logro salvarla cuando Shaw se revela como un ser maléfico lleno de rencor y sediento de venganza. Oh, Chuck… sigues siendo el único nerd que consigue a la chica.

5.- Luka, Abby y Carter (ER)

Abby  (Maura Tierney) es por definición la mujer más complicada del mundo, pero en el hospital de County esa fue una de las razones por las cuales te tenías que fijar en ella. Carter (Noah Wyle)  lo hizo, a pesar de que ella fue quién lo acuso por drogarse en el cuarto de Trauma, pero la perdonó porque sabía que delatándolo le había salvado la vida y es que por alguna razón inexplicable Carter aceptaba los demonios de Abby, hasta que llegaron a ser demasiados pesados de cargar. Sin embargo, Luka (Goran Visnjic) fue el único hombre que realmente llegó a conocer a Abby. Los dos se salvaban permanentemente y luchaban continuamente para que sus activos no afectaran su relación. El pasado de Abby incluía su adicción al alcohol y la enfermedad bipolar de su madre, mientras que el pasado de Luka tenía como protagonista la culpa de ver morir a su familia y ser un sobreviviente de la guerra. Carter también tenía sus problemas pero Abby nunca fue capaz de dejarlo entrar y ayudarlo a superar sus traumas. Al final, la mujer más complicada del mundo terminó feliz con Luka y su hijo Joseph.

4.- Sawyer, Kate y Jack (Lost)

Particularmente siempre quise que Kate (Evengeline Lily) se quedara con Jack (Matthew Fox), pero admito que la dinámica del buen doctor versus el chico malo era un plus más de la serie. Se puede decir que Jack y Kate estaban destinados a estar juntos, pero en el último capítulo él muere, justo cuando Kate le dijo que lo amaba. No estén muy triste con Sawyer (Josh Holloway), porque él ya había sido feliz con la única mujer que se atrevía a llamarlo “James”, Juliet (Elizabeth Mitchell), aunque ella también murió. Bueno, supongo que como los dos son los únicos que se quedaron, se habrán quedado juntos al final.

3.- Dawson, Joey, Pacey (Dawsons Creek)

Yo solía amar esta serie. Las conversaciones inteligentes y completamente creíbles entre Dawson (James Van Der Beek) y Joey (Katie Holmes) para definir su relación, me hacían feliz. “Somos almas gemelas”, “somos amigos”, “somos Dawson y Joey”, por supuesto con tanta conversación se metió entre los dos, Pacey (Joshua Jackson)… alguien que no necesita muchas palabras porque sabe que el amor no es una definición es acción. Aunque Joey es el alma gemela de Dawson, se enamoró perdidamente de Pacey y en el capítulo final, cuando él le da el discurso de “se feliz… porque el simple hecho de estar enamorado de ti es suficiente para mí”, Joey se tenía que quedar con él. Yo votaba porque se quedara con Dawson, pero tengo que admitir que Joey saca lo mejor de Pacey y viceversa.

2.- Peyton, Lucas y Brooke (One Tree Hill)

No hay nada más divertido y catastrófico que dos mejores amigas enamoradas de un solo hombre. Lucas (Michael Chad Murray), el hombre sensible y el soñador con un corazón a prueba de balas se fijó primero en la segunda mujer más complicada del mundo, Peyton  (Hilarie Burton) pero después se enamoró de la alegre de Brooke (Sophia Bush). Él inspiraba a Peyton a dibujar y a Brooke a convertirse en una mejor persona y las dos lo inspiraron a escribir su libro “An unkindness of ravens”, pero durante el proceso, Lucas tuvo que preguntarse, ¿con quién querría estar en el mejor momento de su vida, cuando sus sueños se hicieran realidad? Y la respuesta fue Peyton. Afortunadamente, la decisión no afectó la amistad de Brooke y Peyton.

1.- Angel, Buffy y Spike (Buffy, the vampire Slayer)

En realidad, no debería poner esto como un triangulo amoroso. Ángel (David Boreanaz) ama a Buffy (Sarah Michelle Gellar), Buffy ama a Ángel pero Joss Whedon odia el amor y los mantiene separados por siempre y para siempre y para eso utiliza los más perversos métodos como involucrarla con Spike (James Marsters), pero todos saben que en realidad Buffy no ama a Spike, solo lo aprecia y si estuvo con él fue por un momento de autodestrucción. Al final, era obvio… Buffy se quedó sola, y ¿sabes por qué se quedo sola? Porque Joss Whedon odia el amor, por eso.

#Community: Introducción a la política moderna

En el mundo de la ficción ha habido múltiples muestras de la traición y la ambición que genera la política. Si existe un ejemplo que contemple la comicidad y al mismo tiempo sea una dura crítica al mundo político, pues este se puede ver en el capítulo “Intro to political Science” de la segunda temporada de "Community", en donde los estudiantes de la universidad ficticia de Greendale se preparan para escoger al presidente de los estudiantes, lo cual origina una pequeña competencia de Annie contra Jeff. En el debate se sacan los trapitos sucios de una manera entretenida y perversa.

#GreysAnatomy, the musical event: ¿Ahora sí podemos seguir adelante?

El 31 de marzo se estrenó por fin el episodio musical de "Grey's Anatomy" y como era de esperarse algunos lo amaron y otros lo odiaron, pero la gran mayoría se preguntó si Greys había por fin saltado el tiburón (jump the shark)*. Pero vayamos por partes, el esperado musical no aportó nada nuevo y a mi parecer solo fue un capricho de la producción por querer copiar a "Glee". Hubo partes del capítulo en que sí, las canciones ayudaron, así como también hubo partes en las que se pudo explotar más a los personajes en lugar de simplemente querer presentar un videoclip musical en medio de un hospital. Las voces de los actores fueron espectaculares, tengo que decir que por algo Sara Ramirez, quien interpreta a Callie Torres, ganó el Tony y ni que hablar de Chandra Wilson que de por sí ya había mostrado su talento en la serie cantándole a su hijo.

Las canciones detrás de las canciones:

"Cozy in the Rocket" de Psapp - el tema principal de los créditos de Greys.

El capítulo comienza después del accidente automovilístico en donde Callie salió volando de la ventana, (al parecer Callie puede verse a sí misma o a su alma, supongo,) entonces, ella misma se trata de relajar cantando el "Cozy in the Rocket". Ok, la voz, ya hemos reafirmado el hecho de que Ramirez tiene una excelente voz, y está fue la típica escena de entrada de serie con una voz en off que nos explica más o menos lo que va a suceder pero la interrupción de Callie cantándose así misma simplemente no me convenció, fue muy preparado.

"Chasing Cars"

Pero si bien cada vez que escucho "Cozy in the Rocket" me trae a la mente a Greys Anatomy (o querer estudiar medicina), "Chasing Cars" es el himno de la serie. La canción original de Snow Patrol fue usada la final de la segunda temporada, después de la muerte de Denny, cuando Izzie toma la decisión renunciar a ser doctora, así que toda la emoción y el drama del que fue el mejor final de temporada de toda la serie, no puede ser reemplazada por la interpretación de Callie, Owen y Bailey, aunque sí sorprendió oír a cantar a Kevin McKidd, quien le da vida a Owen. Iba ser muy difícil superar la versión original de Snow Patrol, así que aunque fue un buen intento, sigo prefiriendo escuchar la melódica voz rasposa de la banda escocesa.

"Breathe (2AM)"

Algo que no me gustó del musical es que siempre sabía que iban a comenzar a cantar porque mencionaban el titulo de la canción o daban alguna señal para dar inicio a la música. Como fue el caso de Lexie quien le dice a Callie que respire antes de su operación y “respira” o (Breathe en inglés) es el nombre de la canción de Ana Nalick. Aquí, los productores pudieron aprovechar al máximo la dicotomía actual que vive Lexie con Jackson y Mark, (pero no lo hicieron y si lo hicieron ni cuenta).

El tema "Breath (2AM)" fue usada en el episodio en el que Meredith se queda en la sala de operaciones con las manos dentro del pecho de un hombre que tiene una bomba. No se puede decir que Chyler Leigh (Lexie), tiene una mala voz, de hecho, tiene una muy buena pero no se supo aprovechar, no tuvo el impacto emocional como la primera vez que se escucho la canción en la serie, pese a que la letra de la canción caía como anillo al dedo a la situación del personaje de Leigh. El tema era preciso para explotar comenzando con el principio: “Dos de la mañana y ella me llama porque todavía estoy despierta "Podrías ayudarme a desenrollar mi último error. No lo amo, este invierno simplemente no fue mi estación”, Lexie debió dirigirse a Callie mientras miraba a Jackson, y es que yo creo que ella sigue amando a Mark pero el hecho de que haya embarazado a Callie que actualmente está con Arizona, es simplemente muy complicado para ella. Tenían todo para hacerlo funcionar, sobre todo la escena donde Lexie encuentra a Mark llorando en las escaleras y ahí es donde debió cantar esta parte de la balada: “Pero, dios mío, es tan hermoso cuando el chico sonríe, Quiero abrazarlo. Quizás simplemente cantaré acerca de esto”. Sorprendentemente está escena la salvó Mark con sus lagrimas y sus palabras precisas. De hecho, todo el episodio fue salvado por la actuación Eric Dane en una de sus interpretaciones más dramáticas, pudimos conocer el lado humano poco visto de Mark.

"How we operate"

"How we operate" de Gomez fue introducida en la final de la segunda temporada de Greys, cuando Burke estaba siendo operado. En esta oportunidad, Owen interrumpe a los doctores que están discutiendo cómo tratar a Callie y lograr que el bebé sobreviva con la canción. Yo pensé que en cualquier momento, los doctores se pondrían a bailar pero en realidad esperaba que alguno de ellos tuviera el sentido común de decirle a Owen, “Oye, no ves que estamos ocupados tratando de salvar una vida para que vengas a interrumpirnos con una estúpida canción”. Menos mal, no toda la escena se centró en Owen cantando y podemos ver la conversión de Alex, Meredith y Cristina.

"Wait"

"Wait" de "Go set Go", creo que fue también parte de la banda sonora de la primera temporada. La verdad es que no me acuerdo de la canción así que no le tome tanta importancia cuando la escuche a Bailey, otra vez, la habilidad vocal de Wilson es indescriptible y acompañado con la discusión entre Mark y Arizona formaron una secuencia realmente fue buena. Como dije previamente, Mark salvó el capítulo y cuando le dijo a Arizona que no era nada, ya que él es el padre de la hija de Callie y Callie la madre y Arizona solo la novia de Callie, me rompió el corazón y el de Arizona también.

"Running on Sunshine"

La versión de “Running on Sunshine” de Greys ni siquiera se compara a la original de Jesus Jackson pero si te quieres reír puedes verla. Nadie sabe lo que pasó aquí… La canción comienza con el flashback de Callie en el auto conversando con Arizona y cantándole la canción, después muestra a Owen y a Cristina en su departamento a punto de tener sexo, para enfocarse luego en Teddy coqueteando con su esposo enfermo Henry, también se puede ver el baile de Baily con su enfermero sexy Eli, además de a Alex y su obstetricia en ropa interior y a Meredith y a Derek coqueteando en la cama. Supongo que lo único que puedo decir es: ¿qué diablos?, mientras Callie está debatiéndose entre la vida y la muerte, todos aprovecharon para tirar. Adorable!. Esta fue una más de las locuras que tuvimos que aguantar en el episodio, solo una escusa para ver hacer el ridículo y malograr una canción poco memorable de la serie.

"Grace"

Todo el mundo recuerda a “Grace” de Kate Haynevik como el fondo musical que se uso cuando Derek todavía casado con Addison, la engaña con Meredith en la fiesta de promo que se hizo en el hospital. Por lo que fue completamente inapropiado usar esta canción que está posicionada con el sexo extramarital de McDreamy con la cirugía de urgencia que debe recibir Callie.

"How to save a Life"

"How to save a Life" de The Fray debió ser el cierre de broche de oro del episodio. Junto a "Chasing Car", "How to save a life" es la canción más reconocida de Greys y sí, fue un bonito numero cantada por todos. Aquí si supieron cómo utilizar la canción, dándoles a cada uno las líneas de las letras que les correspondían a cada uno. Aunque yo sigo prefiriendo la versión de The Fray. Debo felicitar de nuevo a Eric Dane, el preludio de la escena cuando Arizona le dice a Marke ue deberían orar por Callie y él le responde que no ha dejado de orar desde que Callie llegó al hospital fue simplemente brillante. Otra vez, Owen dio pie a la invitación con la letra a la canción. Escena pasable, no tan impactante, pero no tan decepcionante.

"The Story"

Como dije, las mejores líneas las tuvo Mark, después de que naciera la bebé prematura y esperando que Callie despierte, le dice a Arizona que no es nada, es la madre de la bebé y él, el padre y se disculpa por lo que dijo. Lo que nos lleva a la parte final “The Story” de Brandy Carlile, la versión de Callie fue para ponerte los pelos de punta, sin embargo, eso de alucinar que estás en viendo un videoclip se les fue de la mano a los productores y por un momento pensé que estaba viendo a Kelly Clarkson cantar “Because of you”, que también hubiera sido mucho mejor. Abusaron de poner tanto tiempo a Callie frente a la cámara, llegando a quemar la intención de la canción. Al final, Callie despertó y aceptó la propuesta de Arizona de casarse, la bebé prematura vivió aunque no se sabe si estará bien.

"Universe and U"

Ah, me olvido de mencionar el pequeño dueto de Callie y Arizona cantando “Universe and U”, pero la canción nunca estuvo en la banda sonora de Greys, aun así fue un momento conmovedor.

Lo que me hubiera gustado ver

Me hubiera gustado ver más a Addison, es decir, la trajeron precisamente para salvar a Callie, sin embargo, estuvo casi ausente y ni siquiera participó en el musical. Otra vez, los productores pudieron explotar el hecho de que ella quiere un hijo y no solo tiene que salvar al bebé de su amiga si no también al bebé de Mark. Los escritores no recuerdan que Addison abortó un hijo de Mark y lo privó de ser padre. Si solo iban a poner a Kate Walsh (Addison) menos de 4 minutos, pues, aunque sea le hubieran dado una canción. En plena conversación con Mark la hubiera puesto a cantar “Where I stood” otra canción emblemática de Greys.

El drama detrás del musical

Pero no todo fue malo, otra cosa que salvo el episodio fue la escena de Derek y Meredith en el elevador, donde por fin Meredith se sincera y admite que siente celos de Callie porque ella logró embarazarse sin esfuerzo mientras que ellos han intentado de todo y no han podido conseguir nada pero también le reclama al universo por lo que Callie tiene que sufrir con su accidente. Entonces, Derek la consuela prometiéndole que tendrán un bebé, como sea… lo que nos trae un montón de preguntas, ¿planeará robar un bebé o adoptarán uno? Este fue un clásico momento de la serie y con el musical finalizado suponemos que ahora volverá al trama principal, por fin. La extravagancia y el capricho ya murió, el engreimiento del musical se lo sacaron del sistema y los que nos enganchamos con la medicina, el drama y las conversaciones inteligentes entre los personaje esperamos que la serie vuelva a ser la de siempre. Greys pasó con un 12 la prueba del musical, que como ya escribí en otra entrada es muy difícil de hacer (a menos que te llames Joss Whedon) y es que el musical de Buffy es una valla muy alta que pocos podrán nivelar y caerán en debacle intentándolo. Así que ahora que todo pasó, solo podemos preguntarnos, ¿ya podemos seguir adelante?

*Jump the Shark o saltar el tiburón es un coloquialismo estadounidense utilizado por los críticos para definir el instante en el que un evento cambia la línea argumental de la serie. También es conocido como punto de inflexión que quiere decir que la serie ha llegado a un momento álgido de interés por parte del público, o sea, está a punto de entrar en decadencia. Esta referencia vine de un capitulo de Happy Days en el que Fonzie literalmente salta sobre un tiburón.

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-#GreysAnatomy: El arte de la decepción

#BodyOfProof: No te pierdes de mucho, solo el gran talento de Dana Delany

¿Qué pasa juntaras "Crossing Jordan", "The Mentalist", "Bones", "Castle", "CSI" y "House" en un solo programa? Pues, según muchos críticos "Body of Proof" sería el resultado, si es eso algo bueno o algo malo, el tiempo ya lo decidirá.

"Body of Proof" (El cuerpo del delito) cuenta la historia de la Docta Megan Hunt (Dana Delany), quien aparentemente tiene lo que todos desean: una familia perfecta y una carrera envidiable como neurocirujana. Claro que llegar a ese punto no fue fácil y en el camino terminó perdiendo a su propia familia, aceptando el sacrificio por darle prioridad a su profesión. Sin embargo, un accidente automovilístico le quita lo que la habilidad motora y ya no es capaz de operar porque no tiene precisión en sus manos. Entonces, decide avocarse a la ciencia trabajando como un médico forense que colabora con la policía. Sí, el concepto de la serie no es muy original que digamos pero sigue funcionando y es que la gente no se engancha por la ciencia o por los casos, si no por los personajes y con una sola mirada a Megan Hunt quedas enganchado. La recordada actriz que interpretaba a Katherine Mayfair en "Desperate Housewives" o la agente especial Jordan Shaw en un memorable episodio de "Castle", le da vida ahora a Megan Hunt.

¿Pero en qué se diferencia el "Body of Proof" de otras series similares? No en mucho, Dana encarna al típico personaje que entorpece en las investigaciones dejando la objetividad mientras se ahonda en los detalles que puede encontrar analizando el cuerpo y es esto exactamente lo que ha traído las comparaciones. Aunque bien podría decirse que Megan Hunt tiene aspectos de personajes como "House", "Bones" y "Jordan Cavanaugh", el personaje interpretado por Delany se presenta como un hibrido intrigante que la convierte en una heroína incomprendida, incluso por ella misma. Al igual que "House", Hunt es arrogante y está dañada física y emocionalmente pero a diferencia del doctor sarcasmo, Hunt parece llevarse bien con quienes trabaja excepto con su jefa, la docora Kate Murphy (Jeri Ryan), quien sería algo así como su Cuddy, pero sin la tensión sexual y los insultos. Asimismo, Hunt no tiene una actitud hostil aunque sí oculta a menudo sus sentimientos. Trata de reconectarse con su hija después de haber perdido su carrera pero tiene una relación no conflictiva pero sí difícil con su madre, (así como House la tenía con su padre). Hunt presenta un orgullo propio y le cuesta pedir ayuda, sin embargo, está dispuesta hacerlo si se trata de progresar en la investigación, pues es así como le pide permiso a su madre, quien también es juez para exhumar un cuerpo necesario para la resolución del caso.

Marcadas por la muerte

Temperance Brennan, Kate Beckett y Jordan Cavanaugh unidas por la tragedia

Del mismo modo en que Temperance Brennan (Emily Deschanel) y Jordan Cavanaugh (Jill Hennessy) perdieron a su madre en confusos accidentes, (por no decir las dos murieron asesinadas) y tuvieron que involucrarse en la investigación para saber la verdad, Megan también sufrió la tragedia de perder a su padre, pero en su caso fue por un suicidio, aunque en la serie se da entender que por lo menos ella piensa que hay algo más detrás de la muerte de su progenitor sin embargo es su propia madre quien le niega exhumar el cuerpo para averiguarlo, caso parecido al de Jordan Cavanaugh cuando ella le pide ayuda a su padre para saber por qué su madre fue asesinada y él en un primer momento le se lo niega. En este aspecto, Megan queda igual que la detective Kate Beckett (Stana Katic), cuya madre también fue asesinada en un crimen que todavía no se ha podido resolver. 

Las trágicas perdidas de Brenan, Jordan y Beckett son heridas que no han podido cicatrizar, muchas veces moldeando sus personalidades hasta el punto de tener que lidiar con el tema para poder seguir adelante. Por lo que se puede ver que Megan no es la que aceptan uno no como respuesta por lo que encontrará un modo de averiguar lo qué en verdad ocurrió con su padre, ya que para ella es importante saberlo y tal vez así logre armar una parte del rompe cabeza que es su vida.

La moda forense

Pero no todo es tragedia en la vida de Megan Hunt, se puede decir que su personaje es la versión femenina de Patrick Jane, los dos comparten un carisma especial para acercarse a los familiares de las víctimas. En uno de los primeros episodios, Megan investiga la muerte de un policía que estaba obsesionado con un asesinato, dejando a su hija a un lado. Megan conversó con la hija del policía, quien le contó que su padre solía hacer origami con ella pero que ya no lo hacía por su trabajo. Una vez resuelto el caso, Megan le dio una flor de origami a la niña y le dijo su padre lo había siempre lo llevaba consigo, cuando en realidad lo había hecho ella misma, sin embargo, ese simple acto mostró su humanidad y compasión solo para brindarle consuelo a la hija del policía fallecido.

"Body of Proof" me recordó más a "Rizzolli & Isles", siendo la segunda una versión menos madura que la primera. Si bien es cierto que "Rizzoli & Isles" se centra en la vida de la detective de homicidios mal humorada Jane Rizzolli (Angie Harmon) y su fiel compañera, la forense fashion la Doctora Maura Isles (Sasha Alexander), (ambas de un promedio de 35 años), Hunt tiene la elegancia de vestir bien aunque sea para ir a la escena del crimen al igual que Maura. Mientras que Kate Murphy tiene la característica de controladora y autoritaria en cuanto a las rebeldías de Hunt como exhumar un cuerpo sin el permiso de la familia, aunque después de seguir las reglas Murphy se muestra como un apoyo de Hunt para resolver el caso. A pesar de sus diferencias, Murphy y Hunt se complementan como Rizzoli con Isles, siendo una la voz de la razón y la otra la rebelde sin causa que sigue sus instintos para llegar a la verdad. El personaje de Ryan tuvo apariciones limitadas en el piloto fueron lo suficientemente memorables como para las comparaciones con Rizzoli y Isles.

Las doctoras Megan Hunt y Maura Isles y su marcado sentido de la moda:

El reparto

Si Bones tenía a Zack Addy (Eric Millegan), su antisocial pero muy inteligente asistente, Hunt tiene a Elliot Gross (Geoffrey Arend) quien supongo que es inteligente y podría hacer ser el Watson para la Sherlock que es Megan. No obstante, Gross parece hacer el intento de conectarse con los policías que trabaja, a diferencia de Zack.

Bones y Hunt con sus respectivos asistentes, Addy y Grosss:

Como en CSI, el trabajo en equipo es primordial para resolver el caso y los personajes secundarios siguen las pistas junto a la ciencia para descubrir la verdad. Así que los acompañantes de Megan también son relevantes. En cuanto a la tensión sexual que es necesaria para la serie, Peter Dunlop es el Booth y el Castle de la serie, es el hombre que acompaña a Hunt y aunque más parece un amigo que un posible interés romántico, la química que comparte con Hunt es innegable. En realidad como dice el título, con "Body of Proof" no te pierdes de mucho, solo del gran talento de Dana Delany quien merecía una serie propia desde hace años y eso le da un bonus a la serie.

#GreysAnatomy: El arte de la decepción

Esto es el colmo. Es una verdadera vergüenza que solo muy pocos advirtieron (Ok, confieso que yo lo leí y después recién me percaté pero igual me quejo) y es que para una producción que cuesta millones y millones de dólares es imposible que nos hayan puesto la misma toma dos veces en dos capítulos completamente diferente. ¡No me jodan! Totalmente decepcionante y después nos tratan de engañar diciendo que no tuvieron tiempo para grabar, así que decidieron insertar una escena de la temporada ante pasada, (o sea, temporada 5) y para colmo la creadora de "Greys Antomy",Shonda Rhimes, dice que lo ha hecho antes pero nadie se dio cuenta. Otra vez y en altas NO ME JODAS! O sea no solo nos das una escena reciclada en lugar de filmar una nueva que nada te costada, para colmo te pones malcriada.

Ante las quejas por la dichoso inserto, Rhimes decidió aclarar el tema por los fans, diciendo lo siguiente:

“It was just a shot, I would never recycle an entire scene (But) I love tha the fans are so invested in the show that they noticed after seven seasons I take that as a true compliment that they got outraged”

Traducción (literal)

“Es solo una toma. Yo nunca reciclaría toda una escena (pero) me encanta que los fans están tan insertados en el show que lo notaron después de siete temporadas, tomo como un cumplido el hecho que estén indignados”

Guao… si así es como cuida a sus fans. Claro que deben estar indignados… Hemos aguantado muchas cosas… pero hemos estado ahí incluso en sus peores episodios y dramas sacados de un buen porro fumado. En serio, hemos aguantado un montón como…

1.- Izzie aluciando que tiene relaciones con Denny.

2.- Denny 2.0 (Henry). Como se recuerda, Denny era un paciente que se enamoró de Izzie, Izzie de él, ella robó un corazón para él y él terminó falleciendo. No contenta con matar a Denny en la temporada 2, ahora nos regala al nuevo Denny, un paciente enfermo que probablemente tendrá la misma suerte que Denny y morirá, pero sin antes enamorarse de Teddy, la cardióloga del hospital.

3.- Derek y Meredith rompen por primera vez, por segunda vez, por tercera vez…

4.- La esposa del jefe tiene Alzaimer, como fue el caso de Ellis Grey (la madre de Meredith y la ex amante del Jefe). Dime, ¿no existen otras enfermedades o será posible que acostarte con el Jefe produzca Alzaimer? (Y por favor, no me refiero a la enfermedad que es muy penosa y no quiero ofender a nadie, me refiero al trama de la serie)

5.- Darle a Addison una serie propia… y no es que "Private Pratice" sea mala, solo que se le extraña en Greys.

6- Matar a George… No, no pudo dejarlo ir a la guerra y quedarse como un héroe, lo tenía que ser atropellado un camión.

7.- El episodio musical.

Y así ha habido miles de historias completamente decepcionantes pero a pesar de todo eso, los fans han sido leales… supongo que por eso, te dejo pasar esa, Rhonda.

Evidencias 1: la toma reciclada apareció primero en el capitulo “Wish you were here” de la quinta temporada.

Evidencia 2: La toma reciclada apareció por segunda vez en séptima temporada (actual), en el episodio 17 “This is How we do it”

¿Son o no son iguales? Habrá que ver la serie bien para ver si es que no se usaron otras tomas recicladas, tal vez en la temporada 7 hasta mágicamente revivan a George o reaparezca Izzie o incluso Burke.

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